28 iulie 2017, Moscova.- Revista Aeroflot de bord a devenit laureată a Premiului VIII Anual „Drepturile consumatorului și calitatea serviciului”. Premiul a fost acordat la categoria „Cel mai bun media în aer” la categoria „Cel mai bun în media. Piața de consum”. Ceremonia de premiere a avut loc la hotelul Marriott Krasnaya Polyana 5* din Soci.

Revista Aeroflot de bord este o publicație tipărită de marcă care este distribuită gratuit în cabina de clasa economică pe toate zborurile companiilor aeriene. Revista este publicată lunar cu un tiraj de 120 de mii de exemplare. Conține materiale informative și de divertisment concepute pentru orice public: știri de actualitate, recenzii ale evenimentelor semnificative, descrieri ale traseelor ​​turistice interesante și tendințe de modă, precum și pagini speciale pentru cei mai tineri pasageri.

La începutul acestui an, o altă publicație Aeroflot a fost revista pentru copii Aeroflot. Young Traveler” - a primit cel mai înalt premiu la competiția din Rusia „Best Corporate Media - 2017” și a câștigat bronzul la categoria „Flight Magazine” la prestigioasa competiție internațională ASTRID Awards.

Premiul anual „Drepturile Consumatorului și Calitatea Serviciului” este un premiu acordat celor mai de succes proiecte din domeniul drepturilor consumatorilor și îmbunătățirea calității serviciilor. Prezentarea premiilor la categoria „Cel mai bun în media. Consumer Market” își propune să încurajeze mass-media și jurnaliștii care acoperă toate aspectele pieței de consum din Rusia și au grijă de cititorii lor.

AEROFLOT - lider al transportului aerian rusesc, membru al alianței aviatice globale SkyTeam. Rețeaua totală de rute a Alianței include 1.062 de puncte în 177 de țări. În 2016, Aeroflot a transportat 29 de milioane de persoane, inclusiv companiile aeriene ale Grupului Aeroflot - 43,4 milioane.

Aeroflot a fost prima companie rusă care a primit un rating ridicat de patru stele Skytrax pentru calitatea serviciilor. În 2017, pentru a șasea oară, a câștigat prestigioasele premii internaționale Skytrax World Airline la categoria „Cea mai bună companie aeriană din Europa de Est”.

Aeroflot în 2017, a fost recunoscut drept cel mai puternic brand din Rusia și cel mai puternic brand de aviație din lume conform agenției internaționale Brand Finance. Aeroflot a fost, de asemenea, recunoscută drept cea mai bună companie aeriană din Europa conform celui mai mare site de călătorie din lume TripAdvisor și a primit titlul de „Linie aeriană străină preferată din China”.

Aeroflot are una dintre cele mai tinere flote de avioane din lume, care numără 199 de avioane. Aeroflot are sediul la Moscova, pe Aeroportul Internațional Sheremetyevo.

Aeroflot este unul dintre liderii mondiali în siguranța aviației. Coeficientul programului SAFA al Aeroflot corespunde nivelului celor mai importante companii aeriene din lume.

Aeroflot a fost primul transportator rus care a intrat în registrul operatorilor IOSA și confirmă în mod constant acest certificat. Compania aeriană a trecut cu succes auditul de siguranță ISAGO la sol. Sistemul de management integrat al Aeroflot - Russian Airlines PJSC este certificat conform standardelor ISO 9001:2015 și ISO 14001:2004.

COMUNICAT DE PRESĂ. Materialul este publicat în condiții comerciale.
Interfax nu este responsabil pentru conținutul materialului.
Bunurile și serviciile sunt supuse certificării obligatorii

- Când ai dezvoltat chiar stilul pentru care ești cunoscut astăzi în întreaga lume?

Probabil la mijlocul anilor 90, mai exact în 1994. Am plecat în Cipru sub pretextul unui stagiu. Ocazia oficială a fost o expoziție personală și o comandă pentru un portret al președintelui insulei. Desigur, am scris pe insulă, în mare parte schițe, dar rar și doar puțin. Această vacanță de șase luni a dus la un impuls creativ puternic. În mod destul de neașteptat pentru mine, am început să vin cu imagini despre viața rusească. O serie de lucrări au apărut pe tema Rusiei în secolul al XIX-lea. Desigur, totul nu s-a întâmplat de nicăieri, toate acestea se coaceau în mine, undeva adânc în interior. Evident, temelia a fost pusă în copilărie. La urma urmei, m-am născut și am crescut în orașul Yakhroma, lângă Moscova.

- Mai ești atras de orașul tău natal?

Yakhroma este un loc uimitor de frumos, pe dealuri înalte din care se deschid priveliști apropiate de cele bruegeliane. Atât navele, cât și trenurile care le depășeau erau vizibile de la fereastra casei mele. Principala întreprindere a orașului era o fabrică de țesut cu arhitectură din secolul al XIX-lea; muncitori în basma se plimbau pe străzi; se vedea biserica dărăpănată a fabricii, barăcile în care locuiau oamenii și un spital construit de proprietarul fabricii. Totul era saturat de trecut, respirând cu acel timp. Apoi, deja ca student, datorită călătoriilor de stagiu la Suzdal, Rostov Veliky, Yaroslavl, am devenit mai profund impregnat de farmecul peisajelor orașelor din Volga Superioară, cu malurile lor înalte și distanțele nesfârșite care se deschid ochiului. Toată această rusă de atunci, acum douăzeci de ani, a rezonat atât de puternic în Ciprul grecesc, încât au început să apară singure filme: „Vânzătorul de jucării”, „Vânzătorul de limonadă”, „Semințele”...
Și Yakhroma, da, este întotdeauna pe primul loc.

A trecut ceva timp, iar celebra galerie olandeză De Twee Pauwen de la Haga m-a abordat cu o ofertă de a organiza o expoziție personală. A fost un mare succes, aproape toate lucrările s-au epuizat; mi-a întărit sentimentul de a fi artist. Conștiința creatorului are nevoie de confirmare, iar singura recompensă pentru artist, așa cum spunea Renoir, poate fi achiziționarea lucrărilor sale. Apropo, pe atunci am pictat un portret al președintelui Ciprului.

-Ai știut mereu că vei fi artist? A fost o alegere, au existat îndoieli?

„M-am îndoit că sunt un artist bun până la vârsta de patruzeci de ani, chiar și ca membru al Uniunii Artiștilor, având multe expoziții în spate, mă simțeam de parcă sunt obișnuit. Poate că motivul este că de mult timp nimeni nu mi-a acordat atenție și nu am știut cum să mă promovez intenționat. Am muncit din greu și sincer. Atunci probabil că s-a acumulat o masă critică undeva în noosferă, iar acum oamenii vin tot timpul la mine, spun cuvinte bune, cumpără lucrări. Cât despre alegere, bineînțeles că am avut una. M-am născut într-o familie de medici și am înțeles clar importanța acestei profesii. Alegerea mea în favoarea artei a fost făcută probabil în momentul în care, în loc de magazine de jucării, am început să merg la saloane de artă și să cumpăr creioane sau vopsele bune mă făceau fericit.

-Ai intrat în Stroganovka de mai multe ori, dar ai absolvit Institutul de Artă Surikov. Cum se simte un tânăr artist după ce a primit o diplomă mult așteptată?

După ce am absolvit facultatea, nu am înțeles ce voi face: nu aveam nici stilul meu, nici încrederea în chemarea mea. Am început să merg la Mănăstirea Andronikov, la Biserica Andrei Rublev, la Catedrala Spassky, unde celebrul pictor de icoane Părinte Vyacheslav Savinykh slujește ca rector până astăzi și să studiez icoanele rusești. Tehnica pe care am studiat-o în atelierele mănăstirii mi-a dezvăluit tainele picturii; dintr-o dată toți artiștii din trecut mi-au devenit aproape. După ce am studiat meșteșugul picturii icoanelor, am văzut deodată că foloseam aceiași pigmenți și vopsele ca vechii maeștri cu sute de ani înaintea mea. Că împărtășesc același sistem de valori, înțeleg culorile la fel ca iubitul meu Piero della Francesca: o culoare este pentru cer, cealaltă este pentru pământ. Apoi am început să folosesc această tehnică nu numai în icoane, ci și în picturi. Cunoscând proprietățile naturale ale vopselelor, puteți crea o împletire complexă de straturi dense și transparente, așa cum au făcut vechii maeștri.

- Se crede că limbajul artei este universal. Cât de universală este iconografia?

În secolul al XII-lea, limba în arta creștinătății era universală, identică de la Barcelona la Moscova. Totuși, nu trebuie să uităm că arta icoanelor în întregime a fost dezvăluită lumii la începutul secolului al XX-lea, datorită descoperirilor restauratorilor și iubitorilor de istorie rusă. La fel, la începutul secolului al XX-lea, datorită geniului lui Serghei Diaghilev, a fost redescoperit portretul rusesc al secolului al XVIII-lea. Prima experiență a lui Diaghilev a fost organizarea nu a sezoanelor de balet, ci a expoziției Tauride de portrete rusești din 1905. A adunat personal peste 2.300 de lucrări de la moșii și familii nobiliare ale județului, de la parsuni la picturi de la sfârșitul secolului al XIX-lea. Expoziția a șocat Rusia. Înainte de Diaghilev, în muzee nu era nici Borovikovsky, nici Levitsky.

Lucrările tale inspiră creatorii de modă. Se spune că Alena Akhmadullina ți-a împrumutat picturile pentru a picta pereții restaurantului The Repa din Sankt Petersburg...

Costumul din picturile mele este de mare importanță. Nu creez o copie a unei rochii rusești sau europene, dar încerc să transmit imaginea, sentimentul acesteia. O copie exactă va arăta nefirească, ca o carte poștală. Dar când plasticitatea îmbrăcămintei, tăietura și ornamentul sunt subordonate ideii picturii în sine, magia se întâmplă. În 2015, celebrul brand spaniol Delpozo a creat o colecție bazată pe picturile mele; Inspirat de lucrările mele, Vivetta Ponti, creatorul noului brand italian Vivetta, m-a invitat la Săptămâna Modei de la Milano pentru a prezenta colecția de primăvară-vară 2018 bazată pe picturile mele. Străinii, spre deosebire de ai noștri, cer întotdeauna permisiunea de a folosi lucrări și indică peste tot sursa originală. Din păcate, am aflat întâmplător că Alena Akhmadullina a folosit o parte din tabloul meu pentru a decora pereții unui restaurant din Sankt Petersburg: m-au contactat arhitecți și designeri care văzuseră proiectul. Probabil s-a presupus că ar trebui să fiu fericit de când mi-au luat lucrările... Soția mea se ocupă de drepturile și, odată, a scris companiei care mi-a folosit tablourile pentru etichete. Au fost teribil de surprinși că eram încă în viață; oamenii credeau că acestea erau lucrările unor clasici târzii.

-Care este atitudinea ta față de lumea modei și zona limită a artei contemporane?

Atitudinea mea s-a schimbat după ce am vizitat expoziția de costume ale lui Yves Saint Laurent de la Petit Palais din Paris. Ea a venit ca un șoc pentru mine. Am fost uimit de cât de bună arta poate influența o persoană. Imersiunea sinceră a creatorului în ceea ce face este transmisă privitorului, iar testul de turnesol este tineretul. Tineretul este deschis către arta adevărată. Și fac tot posibilul să nu las spectatorul indiferent. Arta contemporană de astăzi pune ideea pe primul loc, nu estetica sau forma, așa cum era cazul artiștilor din trecut. Îmi place această formulă: o idee este la fel de bună ca execuția ei. Și în secolul 21, nimeni nu a anulat magia măiestriei. Toate numele iconice din lumea artei contemporane, oricât de diversă și conceptuală ar fi munca lor, funcționează la un nivel profesional foarte înalt. Uite ce fac Jeff Koons, Damien Hirst, Jan Fabre astăzi. Dar timpul va spune ce loc va ocupa fiecare dintre ei în istoria artei. Știu un lucru: toți marii artiști – longeviv în artă – au fost oameni înțelepți care le-au înțeles perfect importanța.

-Vorbiți de immodestie și marketing de artă?

Da și nu. Imaginează-ți, celebrul artist și gravor japonez din secolele XVIII-XIX, Katsushika Hokusai, autorul gravurii de renume mondial „Marele val din Kanagawa”, a folosit mai mult de trei duzini de pseudonime: și-a schimbat numele pentru a nu deveni mândru. Prietenul meu orientalist Evgeniy Steiner mi-a spus că în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea în Japonia, picturile erau numite „imagini pentru vizionare pe îndelete”. Așa că încerc să pictez în așa fel încât picturile mele să poată fi vizualizate. Prin urmare, procesul creativ este un lucru lent pentru mine. Mai întâi se creează o mulțime de schițe, pe care apoi le analizez, alegându-le pe cele mai bune. Bănuiesc că nu există altă cale.
Știi, în tinerețe am deschis odată o carte de poezii a lui Yesenin, pe care a scris-o la vârsta mea. Recunosc că m-am simțit mizerabil – cu cât de profunde erau gândurile lui, mai serioase erau întrebările și sentimentele care îl îngrijorau. Apoi am înțeles despre ce trebuie să vorbească artistul. Principalele criterii ale creativității adevărate sunt capacitatea de a înțelege senzual lumea și capacitatea de a transmite aceste emoții privitorului. Desigur, artiștii au încercat întotdeauna să-și explice admirația pentru realitatea înconjurătoare în mod științific, au încercat să înțeleagă legile frumuseții, dar înainte de a o înțelege, ei înșiși au creat această frumusețe. Mai întâi desenezi, apoi analizezi de ce este frumos. Și este o fericire incredibilă când ceva pentru care un artist se luptă și suferă găsește un răspuns din partea publicului. Când reușesc să găsesc exact elementul plastic care face să popească un tablou, iar privitorul îl observă, este un sentiment incomparabil.

- Poate nu o vei găsi?

Da, se întâmplă ca imaginea să fie terminată, dar nu există nicio evidențiere, iar dacă nu vii cu un gest sau un detaliu, atunci ideea generală va fi discreditată. Așa că unele lucrări aproape terminate stau de câțiva ani în picioare, așteptând în aripi.

-Călătorești mult. Ai vreun muzeu preferat?

Îmi place foarte mult Evul Mediu timpuriu - există o mulțime de ele în Muzeul Național de Artă al Cataloniei din Barcelona.
Există fresce uimitoare acolo, care au fost parțial conservate în diferite biserici din secolele XI-XII - au fost îndepărtate cu grijă, restaurate și aduse într-un singur loc. Înțelegi imediat de unde a venit Picasso cu un număr mare de ochi. Uimitorul Muzeu Național Bavarez din München. Pentru a simți icoana rusă, merită să mergi la Rostov cel Mare. Un asemenea nivel de artă provincială, fără lustruirea pictorilor de icoane ai Armeriei, nu poate fi găsit nicăieri. Aici au fost cei mai puternici artizani care au pictat simplitate și frumusețe, așa cum au făcut maeștrii europeni de renume mondial. Iubesc Olanda, această țară inspiră. Delft, dunele pe care s-a plimbat Van Gogh... În iubita mea Haga se află Galeria Regală Mauritshuis cu tabloul lui Vermeer „Fata cu cercel de perlă”; Îmi place Muzeul Escher și minunata grădină japoneză din parcul Clingendael.

-Cum pornești inspirația?

„Nici o zi fără linie”, indiferent cât de rău te simți. Uneori trebuie să te forțezi, dar odată ce începi, simți o ușurare. La urma urmei, pictura are un efect de vindecare; terapia prin artă se bazează pe aceasta. Dar pentru un artist care petrece mult timp singur în studio, conducând constant un dialog intern, este foarte important în viață să aibă un sistem nervos stabil.

Intervievat de Maria Ganyants
Aeroflot Premium, 2018, Moscova

Există o cantitate considerabilă de adevăr în acest nume destul de zgomotos, deoarece Aeroflot deservește anual aproximativ 30 de milioane de pasageri, dintre care jumătate le place să citească reviste de marcă cu același nume. Prin urmare, a cumpăra reclamă în revista Aeroflot înseamnă a avea acces la o audiență de mai multe milioane de potențiali cumpărători din diferite țări, ceea ce îți va permite să promovezi eficient un produs, serviciu sau marcă.

Revista Aeroflot este publicată într-un tiraj de 135 de mii de exemplare folosind tehnologii avansate de imprimare, ceea ce face posibilă oferirea pasagerilor de produse tipărite luminoase și informative. Jurnaliştii, editorii şi designerii profesionişti lucrează la crearea următorului număr, oferind fiecărei pagini expresivitate vizuală şi atractivitate publicitară.

• continut maxim de informatii;
• orientarea către o viziune pozitivă asupra lumii;
• fiabilitatea datelor publicate;
• prezentarea eficientă a materialului;
• o structură bine gândită de secțiuni și pagini care stimulează interesul cititorului;
• acoperire pentru toate publicurile de vârstă

Revista Aeroflot publică știri de actualitate, evidențiază evenimente din lumea înaltei tehnologii, descrie trasee turistice interesante și tendințe în modă și are și pagini speciale pentru cei mai tineri pasageri.

Circulaţie:120.000 de exemplare
Aria medie pe lună:2.701.659 persoane
Public: 55% - bărbați, 45% - femei
Periodicitate: de 12 ori pe an
Volum: 240–320 dungi

Distribuția este gratuită pentru toate zborurile Aeroflot PJSC în cabinele clasei economice din buzunarul fiecărui scaun de pasager, în saloanele VIP ale Aeroflot PJSC.

Selecție decentă de alte publicații tipărite

Editorul oficial de produse tipărite al acestui transportator aerian de top, compania Inflight Entertainment Group, se oferă să-ți publice anunțul în reviste Aeroflot, reprezentat de următoarele opțiuni de imprimare profesională:

1. Aeroflot este o publicație tipărită concepută pentru orice cititor, care prezintă informații interesante și materiale de divertisment.
2. Aeroflot Premium este o revistă pentru oamenii bogați interesați de mărci premium avansate și bunuri de lux. Distribuit in cabine de clasa business.
3. „Aeroflot Style” se adresează unui public feminin, căruia i se oferă cele mai recente știri din lumea modei, articole care descriu tendințe în domenii emblematice ale esteticii de zi cu zi, publicitate pentru parfumuri de marcă, îmbrăcăminte și accesorii.
4. RFLIGHT este o revistă de informare pentru pasagerii de orice statut, vârstă și sex, care oferă știri diverse și informații tematice prezentate într-un stil interesant, captivant.

Adică, fiecare revistă, în mare, are propriul public, care permite plasarea atentă a materialelor publicitare în saloanele de diferite clase. După cum arată practica, publicitatea din revista Aeroflot este un instrument eficient de popularizare a diverselor produse, care în același timp creează o loialitate ridicată a potențialilor cumpărători față de marca promovată.

Priorități de publicitate în revistele Aeroflot:

• posibilitatea unei abordări diferențiate a plasării materialelor publicitare, ținând cont de caracteristicile publicului țintă și de orientarea unei anumite reviste;
• o selecție largă de conținut publicitar, variind de la articole scrise profesional la postere atrăgătoare pe toată pagina;
• interesul garantat al pasagerilor pentru materialele postate;
• o demonstrație clară a statutului și succesului comercial al agentului de publicitate;
• caracter de masă cu selectivitate simultană

Principii de stabilire a prețurilor

În ceea ce privește prețurile pentru publicitate în revistele Aeroflot, compania noastră se bazează pe prețurile medii de piață pentru plasarea materialelor publicitare în publicații tipărite de renume, care își au întotdeauna cititorii obișnuiți. Astfel de investiții au întotdeauna un impact pozitiv asupra afacerii și imaginii agentului de publicitate, care are acces la o audiență de cetățeni solvabili, de succes, care sunt majoritatea pasagerilor aerieni ai acestei corporații de succes.

Dacă decideți să cumpărați reclamă în revista Aeroflot, Inflight Entertainment Group este gata să vă ofere prețuri foarte rezonabile și o gamă largă de servicii care vă permit să produceți materiale publicitare eficiente care vă vor găsi cu siguranță cititorul.

Puteți vizualiza cel mai recent număr al revistei.