De mest kända gotiska katedraler. Gotisk arkitektur Bygg en gotisk katedral

Historisk och kulturell utveckling är oupplösligt förbundna. Denna process kan ses särskilt tydligt i västeuropeiska länder, där förändringar inom de tekniska, civila och religiösa sfärerna manifesterade sig inte bara i städernas förstärkning och utveckling, utan också blev orsaken till kulturell blomstring. Resultatet av det senare var framväxten av gotisk konst. Denna riktning motsvarade helt sin tidsanda - den var kontroversiell, monumental och påverkade alla klasser.

Bildningshistoria

XII - XIII århundraden. blev perioden för den högsta utvecklingen av den medeltida kristna kulturen för de flesta europeiska länder. Tillväxten och expansionen av städer, framväxten av ridderlighet, utvecklingen av hantverk, vetenskap och stärkandet av det mänskliga medvetandet blev avgörande faktorer i bildandet av gotisk konst.

Ursprungligen användes den "gotiska stilen" i arkitekturen och började senare tränga in i andra områden av livet. . Det har sitt ursprung i den franska staden Ile de France och ersatte den romanska stilen. Kyrkan i klostret Saint-Denis är den första gotiska byggnaden.

Det gotiska arvet som ges uttrycks i detta foto.

Arkitektur funktioner

Under födelsen av den gotiska rörelsen var arkitektur en av de dominerande konstformerna. Detta gällde särskilt för katedralens lokaler. Katedraler och kyrkor hyser de vackraste exemplen på arkitektur, skulptur och måleri. Därefter, sammansmältning med traditionerna för träarkitektur och stenarkitektur i det antika Ryssland, fann denna riktning sin manifestation i den ryska arkitektoniska stilen -.

På medeltiden var katedralen inte bara en kyrka, utan en viktig del av stadslivet, inte bara rituella gudstjänster hölls där, utan även teaterföreställningar, akademiska föreläsningar eller stadsfullmäktigemöten.

På många sätt fick det inre av den gotiska katedralen sitt nuvarande utseende tack vare inte bara estetiska utan också tekniska innovationer som blev grunden för rörelsen, nämligen:

  • Spetsiga bågar. Sådana strukturer kan motstå belastningen från byggnadens övre valv, vilket gör det möjligt att bli av med ett stort antal inneboende inre väggar.
  • Ett ramkonstruktionssystem som blev en lika viktig upptäckt av gotisk arkitektur. Det gjorde det möjligt att göra byggnader högre, och samtidigt minska tjockleken på bärande väggar.

Kombinationen av ovanstående element gjorde det möjligt att avsevärt utöka området för tempellokalerna. Som ett exempel visar bilden Duomo-katedralen i Milano. De sågs också i kolonialstil.

Karakteristiska egenskaper hos katedralens inre

När det gäller inredningen dekorerades byggnader gjorda i gotisk stil med massiva fönster, målade glasfönster och väggmålningar; kolumner med bågar eller flygande strävpelare (öppna halvbågar) användes också. Den gotiska arkitektoniska stilen är fylld av vertikala linjer, som betonar sublimitet och skönheten i de skapade strukturerna.

Husens fasader var dekorerade med pelare, stuckatur med keltiska eller blommönster och groteska skulpturer av mytiska hjältar och varelser. Därför kännetecknas byggnader uppförda i gotisk stil av sin monumentalitet, ett överflöd av raka linjer, skyhöga spiror och enastående rymd av rum.

möbel

Samma kanoner gäller för möbler. Nästan alla inredningsartiklar i gotisk stil tillverkades utifrån kyrkliga motiv. Under den gotiska periodens storhetstid var möbelindustrin redan fullt utbildad, och nästan alla moderna typer av möbler fanns i den.

Sågverkets uppfinning är en viktig faktor i utvecklingen av möbelhantverket.

Tack vare detta blev det möjligt att göra föremål inte från tungt trä, utan från tunna brädor. Detta gjorde det möjligt att producera högkvalitativa möbler inte bara för kyrkor, utan också för vanliga hem. Paneler med bandvävning eller genombrutna mönster användes för dekoration. Ramen av produkterna var också dekorerad med arkitektoniska element - torn, spiror.

Det vanligaste attributet för ett hem på den tiden var en kista, som användes inte bara för att lagra alla typer av värdesaker, utan också som en plats att sitta på. Dessa förblev till den klassiska representationen av den engelska stilen. Den var dekorerad med olika genombrutna paneler och ramar. Senare utvecklades kistor till köksskåp och skåp.

I allmänhet är gotiska möbler ganska enkelt; dessa inkluderar olika hyllor, skärmar, kistor, snidade skåp, fåtöljer och himmelssängar.

Huvudtyperna av råvaror för sådana produkter var de mest hållbara träslagen - ek, gran och furu.

Rumsbeklädnad

När det gäller dekoration av väggarna i bostäder använde de för dessa ändamål stenmurverk, som var täckt med smal spetsmålning, mattor eller fodrad med träpaneler. I en gotisk interiör var väggarnas yta ofta uppdelad horisontellt i övre och nedre. Dessa ytor var kontrasterande olika i färg och struktur.

Sten, brädor eller plattor användes som golv och vardagsrum täcktes med mattor.

På tal om tak lämnade byggare traditionellt takbjälkar och takbjälkar exponerade. Ibland dekorerades den med genombrutna målningar eller skulpturala element.

Fönster

En annan mycket viktig utmärkande egenskap hos den gotiska stilen i interiören är lansettfönster. De stack ut i storlek och var dekorerade med ornament, torn eller glasmålningar.

Modetrender i det medeltida Europa

Den gotiska stilen, som trängde så djupt in i arkitektur, skulptur och måleri, kunde inte annat än återspeglas i senmedeltidens kläder. Det är dock värt att förstå att under utvecklingen av gotiken var klasskillnaderna mellan människor ganska starka, så kläderna för feodalherrar, vanliga stadsbor och bönder var betydligt annorlunda. Det var alltså endast företrädare för överklassen som hade rätt att bära siden och långa tåg.

Gotiska kläder visade tydligt önskan om raka linjer och långsträckta silhuetter. Med utvecklingen av gotiken började skor med långsträckta tår och spetsiga hattar komma in på medeltida mode. Det mest föredragna materialet var sammet. Kläder var rikt dekorerade med band eller blommönster.

Den gotiska stilen i herrkläder föreslog två typer av kostym - kort och smal eller lång och lös.

Adelsmäns kläder innehöll ofta följande element:

  • kothardie - en smal kaftan med breda eller smala ärmar;
  • blio - en kort kaftan med en avsmalnande topp och breda flikar som inte är sydda på sidorna;
  • purpuen - en kort jacka med smala ärmar, det var vanligt att bära den med smala byxstrumpor;
  • amice – osytt tyg vikt på mitten med en slits för huvudet. Det var brukligt att bära den som en kappa. Amice syddes ibland på sidorna och lämnade slitsar för armarna; detta alternativ kallades en klänning. Kappor kan vara antingen långa eller korta.

Damkläder bestod av en kameez (väst) och en cotta (en typ av klänning). Kotten hade en smal topp, en lång, vid kjol och snörning i sidan eller bak. Gotiska klänningar hade en förlängd midja och flera draperingar gjordes på framsidan av kjolen. Damer av ädel börd hade ett tåg på sin kjol, och ju längre det var, desto högre status hade dess ägare.

Den vanligaste typen av huvudbonad för kvinnor var ravinen. Det såg ut som ett tygrör som vidgades mot botten och hade en slits baktill.

Konst

Den gotiska konstens storhetstid inträffade i början av utvecklingen av det medeltida vetenskapliga tänkandet. Därmed förlorade klostren sin roll som de dominerande kulturcentra. Mästare började vända sig inte bara till religiösa motiv, utan också till mer vanliga ämnen. I allmänhet återspeglar gotisk konst fullt ut motsättningarna i sin era - en bisarr sammanvävning av realism och mänsklighet, såväl som ett dogmatiskt religiöst arv. Under denna period började sekulär arkitektur växa fram - förutom rådhus och kyrkor uppfördes även stenhus för rika medborgare och en typ av urban flervåningsbyggnad bildades.

Den klassiska gotiska stilen manifesterades dock tydligast i kyrkoarkitekturen. Således innehåller katedraler och kyrkor inte bara alla särdrag och innovationer av stil, utan också unika dekorativa och skulpturala element.

Han började överleva sig själv. Vid den här tiden uppstod de första förutsättningarna för en ovanlig ny konst. Namnet "gotisk", "gotisk arkitektur" kommer från ordet "goter" - barbarstammar med germanska rötter.

Människor från renässansen med raffinerat sätt var upprörda över att konsten tog en form som var långt ifrån de gamla kanonerna. De kallade den nya stilen gotisk, det vill säga barbarisk. Nästan all konst från medeltiden föll under denna definition.

Denna trend existerade en tid tillsammans med den gamla trenden, så det är ganska svårt att skilja dem åt med olika kronologiska gränser. Men det är möjligt att identifiera drag i den gotiska stilen i arkitekturen som inte liknade romansk.

När den romanska konsten var på topp på 1100-talet började en ny rörelse växa fram. Till och med verkens former, linjer och teman skilde sig väsentligt från allt som hade kommit tidigare.

Den gotiska stilen i arkitektur är uppdelad i flera stadier:

    tidig gotisk;

    den höga, eller mogna, arten nådde sina gränser på 1200-talet;

    flammande, eller sent, nådde sin topp på 1300- och 1400-talen.

Huvudsaklig stil plats

Gotiken var populär där den kristna kyrkan dominerade det sekulära livet. Tack vare en ny typ av arkitektur dök tempel, kyrkor, kloster och kyrkor upp.

Det har sitt ursprung i en liten fransk provins som heter Ile de France. Samtidigt upptäckte arkitekter från Schweiz och Belgien det. Men i Tyskland, där denna konst fått sitt namn, dök den upp senare än de andra. Andra arkitektoniska stilar blomstrade där. Den gotiska stilen blev Tysklands stolthet.

Första försöket

I början av det tolfte århundradet dök huvuddragen som var karakteristiska för denna riktning upp i arkitekturen hos olika katedraler. Så, om du tittar på klostret Saint-Denis nära Paris, kan du se en ovanlig båge. Det är denna byggnad som personifierar hela den gotiska stilen i Västeuropas arkitektur. En viss abbot Suger övervakade bygget.

Prästen beordrade att flera innerväggar skulle tas bort under bygget. Abbey började genast verka mer omfattande, högtidlig och storskalig.

Arv

Även om den gotiska stilen inom arkitekturen främst koncentrerar sig på individuella mänskliga upplevelser, tog den också mycket från sin föregångare. Romansk arkitektur överlämnade sina lagrar till denna stil och bleknade in i bakgrunden.

Huvudobjektet för gotisk stil var katedralen som en symbios av målning, arkitektur och skulptur. Om tidigare arkitekter föredrog att skapa kyrkor med runda fönster, tjocka väggar med många stöd och små inre utrymmen, så förändrades allt med tillkomsten av denna stil. Den nya trenden bar utrymme och ljus. Ofta var fönstren dekorerade med målat glas med kristna scener. Höga pelare, torn, avlånga valv och snidade fasader dök upp.

Den horisontella romanska stilen lämnade utrymme för gotikens vertikala ränder.

katedral

Katedralen blev den centrala platsen i vilken stad som helst. Församlingsbor besökte den, de studerade där, tiggare bodde här och till och med teaterföreställningar sattes upp. Källor nämner ofta att regeringen även träffades i kyrkans lokaler.

Inledningsvis hade den gotiska stilen för katedralen målet att avsevärt utöka utrymmet och göra det lättare. Efter att ett sådant kloster skapades i Frankrike började modet snabbt spridas över hela Europa.

Värdena för den nya religionen, som med våld infördes under korstågen, spred den gotiska stilen i arkitekturen i Syrien, Rhodos och Cypern. Och monarkerna, placerade på tronen av påven, såg gudomligt uppförande i akuta former och började aktivt använda dem i Spanien, England och Tyskland.

Egenskaper för den gotiska stilen i arkitekturen

Det som skiljer gotisk arkitektur från andra stilar är närvaron av en stabil ram. Huvuddelen av en sådan ram är bågar i form av pilar, valv som går uppåt i form av bågar och kors.

En byggnad i gotisk stil består vanligtvis av:

    Traveya - långsträckta celler av rektangulär design:

    fyra bågar:

    4 pelare;

    valvets skelett, som är bildat av ovannämnda bågar och pelare och har en korsform;

    flygande strävpelare - bågar som tjänar till att stödja byggnaden;

    strävpelare - stabila pelare utanför rummet, ofta dekorerade med sniderier eller spikar;

    fönstren är i en välvd stil, med mosaik, vilket tydligt visar den gotiska stilen i arkitekturen i Frankrike och Tyskland.

Medan kyrkan i den romanska klassiska konsten är skild från omvärlden, strävar gotiken efter samspel mellan naturen utanför och katedralens liv inuti.

Sekulär arkitektur på ett nytt sätt

Med tanke på att kyrkan och religionen i allmänhet var oskiljaktiga från det dagliga livet under den mörka medeltiden, spred sig modet för den gotiska stilen i medeltidens arkitektur överallt.

Efter katedralerna började man bygga rådhus med samma karaktäristiska drag, liksom bostadshus, slott och herrgårdar utanför staden.

Franska gotiska mästerverk

Grundaren av denna stil var en munk från klostret Saint-Denis, som bestämde sig för att skapa en helt ny byggnad. Han fick smeknamnet gotikens gudfader, och kyrkan började visas som ett exempel för andra arkitekter.

På 1300-talet uppstod ett annat slående exempel på gotisk arkitektur i Frankrikes huvudstad, som blev känd över hela världen - Notre Dame-katedralen, ett katolskt trosfäste i stadens centrum, som har behållit alla drag av den gotiska stilen i arkitektur än i dag.

Helgedomen byggdes där romarna tidigare hade hedrat guden Jupiter. Sedan urminnes tider har platsen varit ett viktigt religiöst centrum.

Den första stenen lades i den nya kyrkan av påven Alexander den tredje, samt Ludvig den sjunde. Katedralen ritades av den berömda arkitekten Maurice de Sully.

Grundaren av Notre Dame såg dock aldrig sin idé. När allt kommer omkring byggdes katedralen först efter hundra års kontinuerligt arbete.

Enligt den officiella planen var det meningen att templet skulle rymma tiotusen medborgare som bodde i Paris vid den tiden. Och bli en tillflykt och frälsning i tider av fara.

Efter så många år av byggande har staden växt flera gånger. När den stod klar blev katedralen centrum för hela Paris. Vid ingången bildades genast basarer och mässor och gatuartister började uppträda. Eliten av den parisiska adeln samlades med honom och diskuterade nya modetrender.

De tog sin tillflykt här under revolutioner och krig.

Arrangemang av Notre Dame-katedralen

Ramen av katedralen är förbunden med många tunna pelare med hjälp av en båge. Inuti sträcker sig väggarna högt och tätt omärkligt för blotta ögat. De avlånga fönstren är täckta med målat glas. Hallen är i skymning. Strålarna som passerar genom glaset lyser upp hundratals skulpturer gjorda av silver, vax och marmor. Vanliga människor, kungar, kyrkliga ministrar frös i dem i olika poser.

Istället för kyrkans väggar var det som om de helt enkelt hade placerat en ram av dussintals pelare. Färgade målningar placeras mellan dem.

Katedralen har fem skepp. Den tredje är mycket större än de andra. Dess höjd når trettiofem meter.

Om den mäts med moderna standarder, kan en sådan katedral lätt rymma ett tolv våningar högt bostadshus.

De två sista långskeppna skär varandra och bildar visuellt en korsning mellan dem. Den symboliserar Jesu Kristi liv och lidande.

Pengar från statskassan användes på byggandet av katedralen. Parisarna räddade dem och donerade dem efter varje söndagsgudstjänst.

Katedralen har lidit mycket i modern tid. De ursprungliga målade fönstren syns alltså endast på den västra och södra fasaden. Skulpturer syns i koret, på byggnadens fasader.

Tyskland

Den gotiska arkitekturstilen fick sitt namn efter de stammar som bor på tyskt territorium. Det var i det här landet han upplevde sin storhetstid. De största attraktionerna för gotisk arkitektur i Tyskland är:

1. Kölnerdomen. Detta tempel började byggas på 1200-talet. Ändå slutfördes arbetet med det först på artonhundratalet, år ett tusen åttahundraåttio. Dess stil påminner om Amiens katedral.

Tornen har vassa ändar. Mellanskeppet är högt medan de övriga fyra är av ungefär samma proportioner. Inredningen för katedralen är mycket ljus och elegant.

Samtidigt märks begränsade torra proportioner.

Kyrkans västra gren färdigställdes på 1800-talet.

2. Worms Cathedral, byggd på trettonhundratalet på order av den lokala härskaren.

3. Notre Dame i Ulm.

4. Domkyrkan i Naumburg.

Italiensk gotik

Italien föredrog under lång tid att förbli engagerat i gamla traditioner, till den romanska stilen och sedan till barocken och rokokon.

Men det här landet kunde inte låta bli att inspireras av den medeltida trend som var ny på den tiden. Det var trots allt i Italien som påvens residens låg.

Det mest slående exemplet på gotisk arkitektur kan betraktas som Dogepalatset i Venedig. Blandat med de kulturella traditionerna i denna stad, fick den sina egna unika egenskaper, bevarade tecken på den gotiska stilen i arkitekturen.

I Venedig missade byggare i sina ritningar den konstruktivism som härskade i denna riktning. De fokuserade på dekoration.

Fasaden på slottet är unik i sina komponenter. Så på nedre våningen finns kolumner av vit marmor. De bildar spetsiga bågar mellan sig.

Själva byggnaden verkar lägga sig ovanpå pelarna och pressar dem mot marken. Och andra våningen bildas med hjälp av en stor loggia längs hela omkretsen av byggnaden, på vilken stöd också är placerade, mer eleganta och långsträckta, med ovanliga sniderier. Detta mönster sträcker sig till tredje våningen, vars väggar verkar sakna de fönster som är karakteristiska för gotisk arkitektur. Istället för många ramar dök en prydnad i geometriska former upp på fasaden.

Denna gotisk-italienska stil kombinerar lyxen av bysantinsk kultur och europeisk åtstramning. Fromhet och kärlek till livet.

Andra italienska exempel på den gotiska stilen i arkitektur:

    Palatset i Milano, som började byggas på 1300-talet och stod färdigt på 1800-talet;

    Palazzo d'Oro (eller Palazzo Santa Sofia) i Venedig.

Gotisk arkitektur.

Gotiska- detta är en period i utvecklingen av medeltida konst, som täcker nästan alla områden av materiell kultur och utvecklas i västra, centrala och delvis östra Europa från 1100- till 1400-talen. Gotiken ersatte den romanska stilen och ersatte den gradvis. Även om termen "gotisk stil" oftast tillämpas på arkitektoniska strukturer, omfattade gotiken också skulptur, målning, bokminiatyrer, kostym, prydnad, etc.

Gotikens utveckling.

Gotisk stil har sitt ursprung på 1100-talet i norra Frankrike; på 1200-talet spreds den till det moderna Tysklands, Österrikes, Tjeckiens, Spaniens och Englands territorium. Gotiken trängde in i Italien senare, med stor svårighet och stark omvandling, vilket ledde till uppkomsten av "italiensk gotik". I slutet av 1300-talet sveptes Europa av den så kallade "internationella gotiken". Gotiken trängde in i länderna i Östeuropa senare och stannade där lite längre - fram till 1500-talet. Termen "nygotik" appliceras på byggnader och konstverk som innehåller karakteristiska gotiska inslag, men som skapades under den eklektiska perioden (en blandning av olika stilar från olika kulturer) i mitten av 1800-talet och senare. På 1980-talet började termen "gotisk" användas för att hänvisa till en subkultur ("gotisk subkultur"), inklusive en musikalisk rörelse ("gotisk musik"). Ordet kommer från det italienska gotico - ovanligt, barbariskt. Till en början användes detta ord som ett svordomsord. Det bör noteras att många tror att namnet på stilen kommer från Goten - barbarer. Men bli inte förvirrad; den här stilen har ingenting att göra med historiska goter. För första gången användes begreppet i modern mening av Giorgio Vasari för att skilja renässansen från medeltiden. Gotiken avslutade utvecklingen av europeisk medeltida konst, som uppstod på grundval av den romanska kulturens prestationer. Gotisk konst var kultisk i syfte och religiös till tema. Den tog upp de högsta gudomliga krafterna, evigheten och den kristna världsbilden. Gotiken i sin utveckling är uppdelad i 3 perioder:

1) tidig gotisk;

2) storhetstid;

3) Sengotik.

Gotisk stil.

Huvudsakligen manifesterad i arkitekturen av tempel, katedraler, kyrkor och kloster. Den utvecklades på basis av romansk, eller mer exakt, burgundisk arkitektur. I motsats till den romanska stilen, med sina runda bågar, massiva väggar och små fönster, kännetecknas den gotiska stilen av spetsbågar, smala och höga torn och pelare, en rikt dekorerad fasad med snidade detaljer (vimpergar, tympaner, archivolter) och multi -färgade lansettfönster i målat glas. Alla delar av denna stil betonar vertikalitet. Som med all gotisk arkitektur särskiljs tre utvecklingsstadier i gotisk arkitektur:

1) Tidigt;

2) Mogen (höggotisk);

3) Sen (flammig gotisk).

Med tillkomsten av renässansen norr och väster om Alperna i början av 1500-talet förlorade den gotiska stilen sin betydelse.

Nästan all arkitektur i gotiska katedraler beror på en huvuduppfinning från den tiden - en ny ramstruktur, som gör dessa katedraler lätt att känna igen.

System av flygande strävpelare och strävpelare.

Ramsystemet för gotisk arkitektur är en uppsättning konstruktiva konstruktionstekniker som dök upp i gotisk stil, vilket gjorde det möjligt att ändra belastningen i byggnaden och avsevärt lätta upp dess väggar och tak. Tack vare denna uppfinning kunde medeltida arkitekter avsevärt öka arean och höjden på de strukturer som byggdes. De viktigaste strukturella elementen är strävpelare, flygande strävpelare och revben. Den främsta och första slående egenskapen hos gotiska katedraler är deras genombrutna struktur, som representerar en skarp kontrast till de massiva strukturerna i tidigare romansk arkitektur.

Den främsta och första slående egenskapen hos gotiska katedraler är deras genombrutna struktur, som representerar en skarp kontrast till de massiva strukturerna i tidigare romansk arkitektur.

Gotiska valv.

Det viktigaste elementet, vars uppfinning gav impulser till andra prestationer inom gotisk ingenjörskonst, var det räfflade korsvalvet. Det blev också den huvudsakliga strukturella enheten i byggandet av katedraler. Huvuddragen i det gotiska valvet är tydligt definierade profilerade diagonala ribbor som utgör huvudarbetsramen som bär huvudlasterna.

Lastfördelning.

Det tekniska genombrottet för de gotiska arkitekterna var deras upptäckt av ett nytt sätt att fördela belastningen. Det måste sägas att varje fristående byggnad upplever två typer av belastningar: från sin egen vikt (inklusive golv) och väder (vind, regn, snö, etc.). Sedan överför den (byggnaden) dem ner genom väggarna - till grunden och neutraliserar dem sedan i marken. Det är därför stenbyggnader byggs mer gediget än träbyggnader, eftersom sten, som är tyngre än trä, löper större risk att kollapsa vid fel i beräkningarna. I romansk arkitektur, delvis en efterföljare till antik romersk arkitektur, var hela väggarna byggnadens bärande delar. Om arkitekten ville öka storleken på valvet, så ökade också dess vikt, och väggen måste förtjockas så att den kunde stå emot tyngden av ett sådant valv. Men i gotisk arkitektur övergavs denna metod. Avgörande för gotikens utveckling var insikten att murverkets tyngd och tryck kunde koncentreras till vissa punkter, och om de stöddes på dessa platser behövde inte längre andra delar av byggnaden vara bärande. Så här uppstod den gotiska stommen - även om förutsättningarna för den framkommit något tidigare: "Historiskt har denna konstruktiva teknik uppstått ur förbättringen av det romanska korsvalvet. Redan romanska arkitekter har i vissa fall lagt sömmar mellan korsvalvens formsättning, stenar utskjutande utåt. Emellertid hade sådana sömmar då en rent dekorativ betydelse; valvet förblev ännu tungt och massivt." Innovationen av den tekniska lösningen var som följer: valvet stöddes inte längre av byggnadens solida väggar, det massiva cylindriska valvet ersattes med ett lättare genombrutet valv, trycket från detta valv överfördes av ribbor och valv till pelarna (kolumner). Den sidodragning som uppstår på detta sätt uppfattas av flygande strävpelare och strävpelare. "Revbensvalvet var mycket lättare än det romanska: både det vertikala trycket och den laterala dragkraften reducerades. Revbensvalvet vilade med hälarna på pelarstöd och inte på väggarna; dess dragkraft var tydligt identifierad och strikt lokaliserad, och det stod klart för byggherren var och hur dragkraften "måste "släckas". Dessutom hade räfflorna en viss flexibilitet. Jordens krympning, katastrofal för romanska valv, var relativt säker för den. räfflade valv hade också fördelen att det gjorde det möjligt att täcka oregelbundet formade utrymmen." Således underlättas strukturen avsevärt på grund av omfördelningen av laster. Den tidigare bärande, tjocka väggen förvandlades till ett enkelt "lätt" skal, vars tjocklek inte längre påverkade byggnadens bärförmåga. Från en tjockväggig byggnad förvandlades katedralen till en tunnväggig, men "stödd" längs hela omkretsen av pålitliga och eleganta "rekvisita". Dessutom övergav Gothic den halvcirkulära, vanliga bågen och ersatte den med en spetsig båge där det var möjligt. Användningen av en välvd båge i valv gjorde det möjligt att minska deras laterala dragkraft, vilket ledde en betydande del av trycket direkt till stödet - och ju högre och spetsigare bågen, desto mindre skapar den lateral dragkraft på väggarna och stöden. Det massiva valvet ersattes av ett räfflade valv, dessa revben – revben – korsade diagonalt och tog lasten. Utrymmet mellan dem fylldes med enkel formsättning - lätt läggning av tegel eller sten.

Flygande strävpelare- detta är en extern stenbåge som överför dragkraften från bågarna i huvudskeppet till stödpelare på avstånd från byggnadens huvudkropp - strävpelare. Den flygande strävan slutar med ett lutande plan i riktning mot taklutningen. I den tidiga perioden av gotisk utveckling hittades flygande strävpelare gömda under taken, men de störde belysningen av katedraler, så de flyttades snart ut och blev öppna för insyn från utsidan. Flygande strävpelare finns i två spann, tvånivåer och en kombination av båda dessa alternativ.

Buttress- i gotisk, en vertikal struktur, en kraftfull pelare som bidrar till väggens stabilitet genom att dess massa motverkar valvens dragkraft. I medeltida arkitektur kom de på att inte luta den mot byggnadens vägg, utan att ta den utanför, på flera meters avstånd, förbinda den med byggnaden med överspända bågar - flygande strävpelare.

Detta var tillräckligt för att effektivt överföra lasten från väggen till stödpelarna. Den yttre ytan av stöttan kan vara vertikal, avtrappad eller kontinuerligt lutande.

Höjdpunkt- ett spetsigt torn, som användes för att ladda toppen av strävan vid den punkt där den flygande strävan angränsade till den. Detta gjordes för att förhindra skjuvkrafter.

Efterstöd- kan ha ett enkelt tvärsnitt eller vara ett "bunt av kolumner."

Revben- kanten av valvets båge, utskjutande från murverket och profilerad. Systemet med ribbor bildar en ram som stöder valvets lätta murverk. Revben är indelade i:

1)Käkbågar- fyra bågar längs omkretsen av en kvadratisk cell vid basen av valvet.

2)Ogiva- diagonal båge. Nästan alltid halvcirkelformad.

3)Tierseron- en extra ribba som kommer från stödet och som stöder skenan i mitten.

4)Lierni- en extra ribba som löper från skärningspunkten för ogiven till skåran i kindbågarna.

5)Styrenheter- tvärgående ribbor som förbinder de viktigaste (d.v.s. ogiver, liernes och tiercerons).

6)Slutning- i ett revbensvalv, fyllning mellan revbenen.

7)Hörnsten(uttag)

Dekor.

Den tekniska lösningen av strukturella problem var inte den gotiska arkitektens enda uppgift. Anrikningen av texturer och dekoration av designen inträffade samtidigt med utvecklingen av designlösningar och är nästan oskiljaktig från dem. Strävpelarna kröntes med lansettliknande topptorn, i sin tur dekorerade med krenelerade utsprång. Med hjälp av en skulptör förvandlades spillways till en fantastisk kombination av djur- och växtformer. Ebbarna på portalerna som sträcker sig djupt in i avsatserna stöds av tunna pelare omväxlande med långsträckta figurer av änglar och helgon, och den välvda konturen av trumpanen ovanför dörrarna täcktes med reliefer på temat Yttersta domen eller liknande ämnen och målades i ljusa färger. Således spelade alla former av konst sin roll i att upplysa flocken, varna troende för farorna med ett syndigt liv och visuellt skildra saligheten i ett heligt liv.

I lösningen av fönsteröppningar skedde samma sammansmältning av konstruktiv evolution och ornamentik. Till en början begränsades frågan till att gruppera två eller tre medelstora fönster i en enda arkitektonisk ram. Sedan minskade skiljeväggen mellan sådana fönster successivt, samtidigt som antalet öppningar ökade tills effekten av en helt dissekerad väggyta uppnåddes. Ytterligare minskning av storleken på stenväggarna mellan de mindre fönstren ledde till uppkomsten av en spetsfönsterdesign, vars prydnadsmönster skapades av tunna stenribbor. Till en början monterade i form av enkla geometriska former, blev de spetsiga fönsterstrukturerna mer och mer komplexa med tiden. I England går denna "dekorerade" stil tillbaka till slutet av 1300-1400-talen. ersattes med "vinkelrät", vilket i Frankrike motsvarade stilen "flammande gotik".

De flerfärgade målade glasfönstren i dessa fönster var sammansatta av små glasbitar klämda med en H-formad blyprofil, vilket gav isolering från fukt. Blyramarna var dock inte starka nog att stå emot vindtrycket på glasets stora yta, vilket i efterhand krävde användning av ramar av järnstänger eller förstärkning.

Med tiden började man istället för järnförstärkning använda figurerade stenribbor, vilket öppnade vägen för friare spetskompositioner. I färgatglas 1100-talet de dominerande färgerna var nyanser av blått, kompletterat med rött, vilket tillförde värme till helheten. Gult, grönt, vitt och lila användes extremt sparsamt. Under samma århundrade började byggarna av cistercienserkyrkor, som övergav överflöd av blommor, att använda grisaille (målning i olika nyanser av samma färg, vanligtvis grå) på en enkel grönvit glasyta för dekorativa ändamål. På 1200-talet storleken på bitarna av målat glas ökar, och rött används mycket mer allmänt. På 1400-talet Nedgången för målat glaskonst börjar.

Gotisk ros/rosett

Varianter av revbensvalv.

Schema med olika alternativ för revbensvalvet.

I gotiska katedraler kan man hitta många varianter av revbensvävning, varav många saknar namn. Flera huvudtyper:

1) Korsvalv (fyrdelat revbensvalv)- Den enklaste versionen av ett räfflat valv, med sex bågar och fyra formfält.

Spetsiga korsvalv.

2) Hexagonalt valv (sexdelat revbensvalv)- en komplicerad version av tvärvalvet, tack vare införandet av en extra ribba, som delar upp valvet i 6 formverk.

3) Stjärnvalv (lierne vauit, Stjärnvalv)- nästa nivå av komplexitet, tack vare införandet av linjer, vars antal kan öka. Arrangemanget av revbenen antar formen av en stjärna.

Stjärnvalv. Bild nedan.

Stjärnvalv är en form av korsformat gotiskt valv. Har extra revben - Tierserons Och liners. Korsvalvets huvudsakliga diagonala ribbor syns tydligt i ramen.

4) Fläktvalv- skapade av ribbor som utgår från ett hörn, har samma krökning, bildar lika vinklar mot varandra och bildar en trattformad yta som liknar en solfjäder. Typiskt för England ("spridning gotisk").

5) Netvault (netvault)- revben skapar ett nätverk av revben med celler som är ungefär lika stora.

Slott, gods och bostadshus.

I den gotiska epokens civila arkitektur är det nödvändigt att skilja det tidiga slottet, som fungerade som både bostad och citadell, från det senare lantstället, som uppfördes i en tid av relativ minskning av behovet av individuellt försvar av var och en från alla. I både den första och andra typen kan man upptäcka särdrag som ursprungligen utvecklats inom kyrkoarkitekturen.

Ett typiskt 1200-talshus i struktur. hade tre våningar och var placerad mot gatan antingen med en sidovägg eller en gavel. Första våningen upptogs vanligtvis av butik och lager; det andra inrymde vardagsrum, det främsta mot gatan; på den tredje eller på vinden fanns sovplatser. Bänken mot framsidan och köket bakom var vanligtvis åtskilda av en innergård. Redan på 1200-talet. Den dekorativa designen av skorstenar kom på modet, och snidad dekor användes flitigt.

De mest populära materialen i hembyggen var trä och gips, men i vissa regioner föredrogs sten eller tegel. Träramen var vanligtvis sammansatt av kraftfulla balkar, vars leder var noggrant monterade och trimmade. Ramen lämnades öppen från utsidan och tillförde fasaden ett tydligt dekorativt mönster. Mönstret bildades av vertikala och horisontella stavar, på vissa ställen förbundna med diagonala anslutningar (i vissa regioner - genom korsande diagonaler). Fyllningen mellan ramelementen gjordes av gips över träshingel eller tegel, sedan täckt med gips. Fönsterbågar följde i allmänhet kyrkans mode, men naturligtvis i förenklade former.

På 1300–1400-talen. Det sker inga nämnvärda förändringar i vare sig den allmänna planlösningen eller den strukturella utformningen av bostadshuset, men antalet fönster ökar och de själva blir större. År 1500 ersattes de gamla spetsbågarna vanligtvis av rektangulära fönster med raka stöttor och stänger

Civil arkitektur.

Den gotiska arkitekturen i Frankrike är inte begränsad till kyrkor, slott och bostadshus, utan täcker även stadshus, stadsklocktorn, sjukhus, skolor på olika nivåer och alla andra offentliga byggnader som är nödvändiga för livet för en medeltida person.

Stadens klocktorn fungerade vanligtvis som en symbol för stadens självständighet. På den hängdes flera klockor, bland vilka fanns en signalklocka, och på 1300-talet. de började installera en klocka på den. I Moulins har ett torn av detta slag bevarats, på vilket klockan kallas av mekaniska figurer.

De flesta medeltida sjukhus byggdes under den gotiska eran. Deras grundare var både kyrkan och feodalherrarna, men ledningen av sjukhuset överfördes vanligtvis till kyrkans händer. Dåtidens sjukhus hade bredare funktioner än de moderna, eftersom de tillsammans med att behandla sjuka gav skydd och mat åt pilgrimer, äldre, hemlösa och behövande. Deras layout, struktursystem och dekor lånades lika från kyrkoarkitekturen som från arkitekturen i ett bostadshus. De första lazaretterna, eller spetälskakolonierna för spetälska patienter, var också de första sjukhusen i ordets snäva bemärkelse. På sådana sjukstugor bodde spetälska i separata hus, och de som tog hand om dem bodde i en separat byggnad. Omkring 1270 fanns det upp till 800 sjukstugor i Frankrike, men på 1400-talet. behovet av dem minskade så mycket att de medel som anslagits för deras underhåll avsattes till andra ändamål. Maladredi du Tortoire Hospital ger en uppfattning om vilken typ av institution det är. På en rektangulär tomt finns tre byggnader: en tvåvåningsbyggnad för patienter, ett kapell och en tvåvånings personalbyggnad, som inrymde ett kök. På var och en av sjukhusbyggnadens två våningar fanns en lång hall, upplyst av åtta fönster med spetsväv. Eldstäder värmde upp hallen och gav dess ventilation, och flyttbara träskärmar mellan sängarna gjorde det möjligt att skilja patienter från varandra.

Klosterordnar som specialiserade sig på att hjälpa sjuka skapade en annan typ av sjukhus. Det bäst bevarade medeltida sjukhuset i Beaune låter dig se den klassiska utformningen av ett sjukhus från 1400-talet. På sidorna av gården omgiven av en arkad finns stora salar (en för män, den andra för kvinnor) och två sidoflyglar. Till en början byggdes ett altare i slutet av varje sal, upplyst av ett stort fönster. Salarna var täckta med trävalv. Glaserade kakel på utsidan, målningar och gobelänger på insidan gav intensiv färg till den övergripande designen. Trägallerier runt gården gav patienterna möjlighet att gå i friska luften.

Milanos katedral. höjd från marken (med spira) - 108,50 m; höjden på den centrala fasaden -56,50 m; längd på huvudfasaden: 67, 90 m; bredd: 93 m; yta: 11 700 kvm. m; spiror: 135; 2245 statyer på fasaderna.

Katedralen i Reims (Notre-Dame de Reims) i den franska provinsen Champagne. Ärkebiskopen av Reims Aubry de Humbert grundade Our Lady Cathedral 1211. Arkitekterna Jean d'Orbais 1211, Jean-le-Loup 1231-1237, Gaucher de Reims 1247-1255, Bernard de Soissons 1255- 1285

Abbey of Saint Denis nära Paris. Frankrike. 1137-1150

Gotisk stil. Chartres katedral - Cathédrale Notre-Dame de Chartres - katolsk katedral i staden Chartres (1194-1260)

Gotiska Ulms katedral. Ulm i Tyskland på en höjd av 161,5 m (1377-1890)

Romersk-katolska gotiska Kölnerdomen av Jungfru Maria och St. Peter (Kölner Dom). 1248-1437, 1842-1880 Den byggdes efter modell av den franska katedralen i Amiens.

Ett spetsvalv som består av två segmentformade bågar som skär varandra.

Allmän beskrivning av gotisk arkitektur

Det inre utrymmet, den eteriska luftmiljön som en person går in i, fick i den gotiska katedralen den kraft av konstnärligt inflytande som tunga stenmassor hade i öster, och arkitektoniska former uthuggna i sten i Grekland.

När det gäller kapacitet och höjd är gotiska katedraler betydligt överlägsna de största romanska katedraler.

Konstruktionsdiagram av en gotisk katedral

De mest slående tekniska medlen som används av gotiken är spetsbågar och ett ramsystem med ett räfflat valv. De ger katedralen ett speciellt utseende och stabilitet. Strävpelare och flygande strävpelare ingår i katedralens yttre ramstruktur, och är inte bara dekoration, utan också ett bärande element som tar en allvarlig belastning från ytterväggarna.

Historien om gotisk arkitektur

Gotisk stil har sitt ursprung på 1100-talet i norra Frankrike. Under de följande århundradena spreds det till många europeiska länder.

Under 1000- och 1100-talen blev bildandet av stadsbourgeoisin drivkraften för utvecklingen av kultur och ekonomi. På denna våg, i städer, började en utbredd konstruktion av byggnader av en ny arketyp, som efter ett par århundraden började kallas gotisk. Namnet på denna stil tillhör den italienske arkitekten, målaren och författaren Giorgio Vasari. Därmed uttryckte han sin inställning till den arkitektoniska stilen, som tycktes honom oförskämd och barbarisk.

Gotiska katedraler byggdes inte utan skatter från stadsborna. Ofta avbröts byggandet i årtionden under krig och naturkatastrofer. Många katedraler förblev ofärdiga. Vissa katedraler började byggas i en stil och slutade i en annan. Till exempel Chartres katedral (1145-1260), dekorerad med två stilistiskt olika torn.

Huvudföreträdet gavs till byggandet av stora katedraler, kyrkor och slott.

I Västeuropas arkitektur kan gotiken delas in i tre typer, motsvarande olika tidsperioder:

  1. Tidig gotisk eller spetsig (1140-1250). Övergången från romansk till gotisk stil. Detta har hänt sedan mitten av 1100-talet i Frankrike, England och Tyskland. Den kännetecknas av kraftfulla byggnadsmurar och höga valv.

  2. Hög (mogen) gotisk. XIII-XIV århundraden (1194-1400) Förbättring av tidig gotik och dess erkännande som Europas urbana arkitektoniska stil. Mogen (hög) gotik kännetecknas av ramkonstruktion, rika arkitektoniska kompositioner och en stor mängd skulpturer och målat glas.

  3. Sengotisk (flammande). XIV-talet 1350-1550. Namnet kommer från de flamliknande mönster som används vid design av byggnader. Detta är den högsta formen av gotisk arkitektur, där huvudfokus ligger på dekorativa element. Ornament i form av en "fiskblåsa". Denna period kännetecknas av utvecklingen av skulpturkonst. Skulpturella kompositioner ingav inte bara religiösa känslor hos människor genom att skildra scener från Bibeln, utan speglade också vanliga människors liv.

Till skillnad från Tyskland och England fick sengotiken i Frankrike, ödelagd av hundraåriga kriget, ingen omfattande utveckling och skapade inte ett stort antal betydande verk. De mest betydande sengotiska byggnaderna inkluderar: kyrkan Saint-Maclou (Saint-Malo), Rouen, Moulins katedral, Milano katedral, Sevilla katedral, Nantes katedral.

I gotikens hemland, i Frankrike, särskiljs följande stadier av denna stil:

— Lancet Gothic (tidigt) (1140-1240)

- Strålande gotisk eller Rayonnant - "glänsande stil" (1240-1350)



Stilen av gotisk arkitektur som utvecklades i Frankrike efter 1200-talets 1200-tal kallas "strålande" - för att hedra prydnaden i form av solstrålar typiska för den perioden som prydde de graciösa rosenfönstren. Tack vare tekniska innovationer har formerna för genombrutna stenfönsterdekorationer blivit rikare och mer förfinade; komplexa mönster gjordes nu enligt preliminära ritningar gjorda på pergament. Men trots den ökade komplexiteten hos ornamenten förblev den dekorativa strukturen fortfarande tvådimensionell, utan volym.

— Flammande gotisk (sen) (1350-1500)



I England och Tyskland urskiljs lite olika stadier av den gotiska stilen i arkitekturen:

— Lansformig gotisk. 1200-talet Ett karakteristiskt element är de divergerande buntarna av revben i valven, som påminner om en lansett.


katedralen i Durham. Lansformad gotisk
Interiör av katedralen i Durham. "Blommande klasar" av revben. Lansformad gotisk

— Dekorerad gotisk. 1300-talet Dekorativitet ersätter svårighetsgraden av tidig engelsk gotik. Valven i Exeter Cathedral har ytterligare revben, och det verkar som om en enorm blomma växer över huvudstäderna.


Exeter katedral. Dekorerad gotisk
Interiör av Exeter Cathedral. Dekorerad gotisk

— Vinkelrät gotisk. XV-talet. Övervägandet av vertikala linjer i utformningen av dekorativa element. I Gloucester Cathedral breder revbenen ut sig från huvudstäderna och skapar sken av en öppen solfjäder - detta kallas ett fläktvalv. Perpendikulär gotik existerade fram till början av 1500-talet.







— Tudorgotik. Första tredjedelen av 1500-talet. Under denna period byggdes byggnader som var helt gotiska till formen, men nästan alla, utan undantag, var sekulära. Det viktigaste kännetecknet för Tudor-byggnader kan betraktas som användningen av tegel, som ganska plötsligt spred sig över hela England. En typisk Tudor-herrgård (t.ex. Knole eller St James's Palace i London) är gjord av tegel eller sten, med ett porttorn. Ingången till gården går genom en bred, låg båge (Tudorbåge), med åttakantiga torn ofta byggda på sidorna. Ofta ovanför ingången finns ett stort familjevapen, eftersom många familjer hade först nyligen fått aristokratisk status och ville betona det. Taket är ofta nästan helt täckt med dekorativa torn och skorstenar. Vid den tiden behövdes inte längre slott, så befästningar - torn, höga murar etc. - de byggdes enbart för skönhet.

Sondergothic (från tyska Sonder - "special") är en sengotisk arkitekturstil som var på modet i Österrike, Bayern och Böhmen på 1300-1500-talen. Stilen präglas av massiva, majestätiska byggnader och omsorgsfullt snidade trädetaljer för inredning och exteriör.

Drag av tidig gotik. Huvudsakliga utmärkande egenskaper.

    • Höga lansettfönster utan maskering (Frankrike), med maskering och utan krypta (Tyskland)
    • Fasader av 2 torn med runda fönster (rosas). Rosas och fasaden på Notre Dame i Paris blir modeller för många katedraler
    • Masverk, runt gotiskt fönster och torkare av högsta sofistikerade kvalitet
    • Viktiga glasmålningar
    • Väggindelning 4-zon
    • Runda kolonner med 4 tunna servicepelare
    • Rik utsmyckning av versaler
  • Exceptionellt spetsiga bågar

Funktioner av mogen gotisk. Huvudsakliga utmärkande egenskaper.

    • Istället för väggar installeras glasmålningar med målningar. Efter att ha bytt ut skjultaken på sidoskeppen med valm- och valmtak är det möjligt att tillhandahålla bakrutor och triforia (Köln). runda övre fönster
    • Väggindelning 3-zon
    • Tunna skiljeväggar
    • En strävan uppåt som kräver dubbla (Chartres 36 m, Beauvais 48 m) och trippelflygande strävpelare
    • Sammansatta kolumner (balkformade)
    • Halvcirkelformade bågar
    • 4-delat valv
  • Taken på tornen är genombrutna

Drag av sengotik. Huvudsakliga utmärkande egenskaper.

    • Låga övre fönsteröppningar eller minska storleken på fönster, såväl som runda fönster tillsammans med lansettfönster med rika genombrutna ornament
    • Högre arkader
    • Mer dekorativt rikt (Isabella-stil från 1475, Plateresque-stil - en kombination av österländska och moriska influenser)
    • Genombruten prydnad i form av en fiskblåsa (Cathedral of Amiens 1366-1373)
    • Mellanskeppet är högre än sidoskeppet och det finns färre skiljeelement mellan skeppen. I Tyskland finns inget tvärskepp alls
    • Kolumnerna får en mer förenklad profil. runda stolpar installeras långt från varandra
    • Det finns inget stort på servicekolumnerna eller så finns det på separata kolumner
    • Stora valv - kölade (redan renässans)
    • Stjärn- eller nätvalv och valv med sammankopplade ribbor med päronformad profil
    • Triforium saknas
  • Tak med kupoler

Fönster i gotisk arkitektur

Gräsets och korernas skiljeväggar är fyllda med fönster med färgat glas, och frontonens väggar i huvud- och sidoskeppet är fyllda med rosetter. Den genombrutna gotiska prydnaden (masswerk) spelar en särskilt viktig roll i arkitekturen.



Massverk

Rosen av en gotisk katedral förstås som ett mönster som fyller ett runt fönster och som en sken av en himmelsk kropp. I dekorationen av rosen återspeglades det spekulativa tänkesättet i det medeltida tänkandet tydligt: ​​alla linjer bringas till en tydlig ordning (till skillnad från den muslimska prydnaden), prydnadsmotiv föds från varandra, små cirklar längs kanterna är underordnade rörelse av huvudstavarna.


Väggar i gotisk arkitektur

Den poetiska fiktionen som är så slående inne i katedralen finner förklaring utanför. De genombrutna väggarna hålls tillbaka från utsidan av en komplex ingenjörskonstruktion - strävpelare. Kontrasten av starka ben med ljus fyllning blev hörnstenen i gotisk arkitektur. Det återspeglades i försvinnandet av murarnas stenplan, ersatta av genombrutna fönster mellan pelarna, och i revbensvalvet och i triforiet, och slutligen i de stödjande valven som kastades från valvens baser till strävpelarna. , de så kallade flygande strävarna, med sin massa reducerad till ett minimum.



Dörrar (portaler) i gotisk arkitektur

Fasadens nedre skikt upptas av perspektivportaler. Dörrarna är inramade i botten med statyer något större än människohöjd. De hälsar honom vid entrén med en vänlig blick, ibland med ett leende. Portalerna är inramade av höga spetsbågar med en rund ros i mitten. Proportionerna förs till den extrema graden av harmoni och delikatess. Skulpturell dekoration av portaler, wimpers, konsoler.



Slutsats

Utvecklingen av gotisk konst väcktes till liv genom uppkomsten av urban kultur, önskan om fritt socialt liv och mental aktivitet. Men många av dessa ideal, med tanke på bevarandet av en orubblig feodal ordning i hela Europa, kunde inte förverkligas. På 1200-talet började en kamp mellan små- och storbourgeoisin i kommunerna och kungamakten började blanda sig mer i städernas liv. Naturligtvis kunde i det nya samhällets bräckliga organism lätt väckas en önskan att kanonisera det som hade uppnåtts. Den ersatte levande kreativitet med teologisk redovisning.