: Ovdje su živjeli i radili vodeći arhitekti Rusije. Međutim, gradili su zgrade i u drugim gradovima. 10 građevina ruskog zaleđa od arhitekata prve veličine - u izboru portala "Culture.RF".

Katedrala Rođenja Blažene Djevice Marije u Rostovu na Donu

Katedrala Rođenja Blažene Djevice Marije. Arhitekta Konstantin Ton. 1854–1860. Foto: Dmitrij Artemjev / Wikipedia

Sredinom 19. veka Konstantin Ton je bio jedan od najpoznatijih ruskih arhitekata. Radio je uglavnom u Moskvi i Sankt Peterburgu, ali među njegovim radovima ima i zgrada u drugim gradovima. 1854-1860, prema Tonovom standardnom projektu, podignut je hram u Rostovu na Donu. Crkva sa pet kupola u neovizantijskom stilu veoma je slična ostalim građevinama arhitekte - moskovskoj katedrali Hrista Spasitelja, kao i neočuvanoj katedrali Vvedenski u Sankt Peterburgu i katedrali Svyatodukhovsky u Petrozavodsku.

Hram je izgrađen novcem lokalnih trgovaca. Sam Konstantin Ton nije učestvovao u izgradnji Rostovske katedrale - radove je vodio arhitekta Aleksandar Kutepov, a 75-metarski zvonik je kasnije sagradio Anton Campioni. U sovjetsko vrijeme na teritoriji hrama je radio zoološki vrt, a u samoj crkvi nalazilo se skladište.

Banka Rukavishnikov u Nižnjem Novgorodu

Zgrada nekadašnje stambene zgrade Rukavišnikovih. Arhitekta Fjodor Šehtel. 1911–1913. Foto: Igor Lijashkov / fotobanka “Lori”

Fjodor Šehtel je projektovao moskovske zgrade u stilu secesije: dvorac Rjabušinski, vilu na Spiridonovki i druge. A u Nižnjem Novgorodu je projektovao bankarski kompleks i stambenu zgradu. Njegovi kupci bili su Rukavišnjikovi, predstavnici jedne od najbogatijih lokalnih dinastija.

Shekhtel je ukrasio fasadu zgrade bijelim glaziranim pločicama od Villeroy Bosh i cvjetnim uzorcima. U stvaranju skulpturalnog dizajna učestvovao je još jedan metropolitski majstor, Sergej Konenkov. On je stvorio figure muškarca i žene od livenog gvožđa postavljene iznad ulaza, simbolizujući spoj industrije i poljoprivrede. U prizemlju zgrade bile su prodavnice, a na drugom i trećem spratu filijale Ruske komercijalno-industrijske banke.

Spassky Old Fair Cathedral u Nižnjem Novgorodu

Na formiranje arhitektonskog izgleda Nižnjeg Novgoroda uticao je i tvorac Isaakovske katedrale u Sankt Peterburgu, Auguste Montferrand. Godine 1818–1822. podigao je ovdje katedralu sa pet kupola u klasicističkom stilu. Montferrandov koautor bio je poznati inženjer Augustin Betancourt.

Ikonostas za crkvu izradio je italijanski umjetnik Torricelli. Ukrašena je slikama po kanonima evropske umetnosti: neki od likova su imali otkrivene delove tela. To je jako posramilo lokalne bogobojazne trgovce, mnogi od njih su čak nosili svoje ikone u hram i molili se samo njima. Odlučeno je da se naruči novi ikonostas - kreirao ga je za Staro sajmište arhitekta Vasilij Stasov.

Manastir Borisa i Gleba u Toržoku

Manastir Boris i Gleb. Arhitekta Nikolaj Lvov. 1785–1796. Foto: Aleksandar Ščepin / fotobanka “Lori”

Katedrala Borisa i Gleba istoimenog manastira u Toržoku sagrađena je po projektu Nikolaja Lvova 1796. godine na mestu uništenog starog hrama. Prve cigle za njen temelj postavila je lično Katarina II. Izgradnju je vodio lokalni arhitekta Franz Butzi. Kupole petokupolne katedrale Borisa i Gleba okrunjene su pozlaćenim kuglama sa otvorenim krstovima, a oltar za nju izgrađen je u obliku rotonde. Prema istraživačima, manastirska kapija crkva-zvonik takođe je izgrađena prema Lvovljevom projektu.

Imanje Gorodnya u regiji Kaluga

Imanje u Kalugi Natalije Golitsine, čuvene „brkate princeze“ koja je postala prototip Puškinove Pikove dame, izgrađeno je po nacrtu Andreja Voronjihina. Devedesetih godina 17. stoljeća bio je još mlad arhitekta, tek što se oslobodio od grofa Stroganova. Voronjihin je nastavio da izvršava naređenja grofa i njegovih rođaka, a Pavel Stroganov je bio oženjen princezinom kćerkom.

Za Nataliju Golitsinu mladi arhitekt je sagradio skromnu, ali elegantnu dvospratnu zgradu u kojoj su se održavali svečani prijemi. Sa svake njegove strane podignuta su dva simetrična stambena krila. Oko kuće je postavljen engleski park, koji se do danas nije sačuvao. Unutrašnjost imanja je također potpuno uništena - tokom rata. Kako je izgledao unutrašnji dekor može se utvrditi samo iz nekoliko sačuvanih fotografija.

Crkva Vaskrsenja u Pochepu

Hram Vaskrsenja. Arhitekta Antonio Rinaldi. Foto: Eleonora Lukina / fotobanka “Lori”

Katedrala Vaskrsenja u ruskom baroknom stilu i četvorospratni zvonik izgrađeni su dekretom posljednjeg ukrajinskog hetmana Kirila Razumovskog. Ranije se vjerovalo da je autor projekta arhitekta Jean Baptiste Vallin-Delamot. Međutim, kasniji istraživači su počeli vjerovati da ju je sagradio Antonio Rinaldi, a da je ikonostas katedrale izradio Francesco Bartolomeo Rastrelli. U početku je crkva bila dio dvorskog ansambla, ali su zgrada kurije i park uništeni tokom Velikog domovinskog rata. Otadžbinski rat. U sovjetsko vrijeme hram je bio zatvoren, ali danas se tamo ponovo održavaju službe.

Irkutsko akademsko dramsko pozorište

Irkutsko akademsko dramsko pozorište. Arhitekta Victor Shroter. 1894–1897. Foto: Mikhail Markovsky / fotobanka “Lori”

Victor Schröter je bio glavni arhitekta Direkcije carskih pozorišta, pa su nove pozorišne zgrade po njegovim nacrtima građene ne samo u glavnom gradu, već iu provincijama. Godine 1897. izgradio je dramsko pozorište u Irkutsku o trošku lokalnih trgovaca. Schröter je izgradio malu funkcionalnu zgradu za 800 ljudi. Izvana se izdvajao među ostalim gradskim zgradama po tome što zidovi nisu bili malterisani - bili su jednostavno od cigle. Pozorište je oduševilo savremenike ne samo svojim inovativnim izgledom i elegantnom dekoracijom, već i tehnička oprema i besprekornu akustiku.

Dvorski ansambl u Bogorodicku

Dvorski ansambl u Bogorodicku. Arhitekta Ivan Starov. Fotografija: Natalija Iljukhina / fotobanka “Lori”

Arhitekta Ivan Starov izgradio je mnoga seoska imanja - uglavnom na periferiji Sankt Peterburga. Godine 1773., prema njegovom nacrtu, a seoska palata V Tula region, koju je naredila Katarina II. U pismima Volteru, Bogorodick je nazvala „čistim cvetnim vrtom“.

Dvospratna kuća sa vidikovcem - kupolom iznad krova zgrade - podignuta je na obali rijeke Upertaya. 1774. godine, prema projektu Ivana Starova, uz nju je osnovana mala jednokupolna kazanska crkva. Tokom Velikog domovinskog rata, Bogorodick je gotovo potpuno uništen, a nekada briljantna palata pretvorena je u ruševine. Zgrada je restaurirana 1960-ih i 70-ih godina, a danas se tu nalazi

Princ Mihail Golitsin

Stackenschneider je izgradio neobaroknu palatu sa korintskim stupovima. Krov zgrade bio je uokviren balustradom - figuriranim ogradama. Unutrašnjost zgrade izgledala je veličanstveno kao i spolja: u 19. veku su se u njenim salama održavali najbolji balovi u gradu. U sovjetsko vrijeme u zgradi se nalazio lokalni povijesni muzej, koji se i danas nalazi u njoj.

Crkva Preobraženja Gospodnjeg u selu Krasnoje

Crkva Preobraženja Gospodnjeg u selu Krasnoje. Arhitekta Jurij Felten. Foto: Elena Solodovnikova / fotobanka “Lori”

Crkva Preobraženja u selu Krasnoje sagrađena je 1787–1780, bila je gotovo tačna kopija Česmenske crkve Jurija Feltena. Vjerovatno su ovu odluku donijeli vlasnici imanja Krasnoye Poltoratsky kako bi privukli pažnju Katarine II i zaslužili njenu naklonost. Glavna razlika u odnosu na crkvu u Sankt Peterburgu bila je žuta boja kojom su obojeni zidovi gotičke crkve - crkva Chesme je bila crvena. Za vreme Sovjetskog Saveza hram je bio zatvoren i do 1998. godine služio je kao skladište. Danas se u crkvi ponovo služe službe.

Detalji Kategorija: Likovna umjetnost i arhitektura kasnog 16.-18. stoljeća Objavljeno 07.04.2017. 15:31 Pregleda: 3023

U zapadnoevropskoj umetnosti 17-18 veka. glavni umjetnički pravci i pokreti bili su barok i klasicizam. U mnogim evropskim zemljama stvorene su akademije umjetnosti i arhitekture. Ali nijedan od ovih stilova nije postojao u umetnosti Engleske u 17.-18. veku. u svom čistom obliku, jer došli su na englesko tlo mnogo kasnije nego u druge zemlje.

Englesku umjetnost ovog perioda karakterizira pažnja prema emotivnom životu ljudi, posebno portretu. Osim toga, englesko prosvjetiteljstvo je posebnu pažnju posvetilo idejama moralnog odgoja pojedinca, problemima etike i morala. Drugi vodeći žanr engleskog slikarstva ovog perioda bio je svakodnevni žanr. O najpoznatijim umjetnicima (T. Gainsborough, D. Reynolds, W. Hogarth) razgovarali smo na našoj web stranici.

Arhitektura

U 17. i 18. vijeku. Engleska je bila jedan od najvećih centara evropske arhitekture. Ali drugačije arhitektonski stilovi a smjerovi su ponekad postojali ovdje istovremeno.
U podrijetlu britanske arhitektonske tradicije stajala je Inigo Jones(1573-1652), engleski arhitekta, dizajner i umjetnik.

Posthumni portret Iniga Jonesa od Williama Hogartha (zasnovano na Van Dyckovom životnom portretu)

Inigo Jones rođen je 1573. godine u Londonu u porodici konfetera. Godine 1603-1605. Jones je studirao crtanje i dizajn u Italiji. Vrativši se u domovinu, bavio se stvaranjem scenografije za pozorišne predstave, odigrao je značajnu ulogu u razvoju evropskog teatra.
Godine 1613-1615 Jones se vratio u Italiju, proučavajući djela Andrea Palladija, antičku i renesansnu arhitekturu. Godine 1615. Jones je postao glavni čuvar kraljevskih zgrada, a u Greenwichu je ubrzo započeo izgradnju ladanjske vile kraljice Ane, supruge Jamesa I.

Queens House

Dvospratna Queens House je monolitna kocka, potpuno bijela i gotovo bez arhitektonskog ukrasa. U sredini fasade parka nalazi se lođa. Queens House je bila prva engleska zgrada u klasicističkom stilu.

Tulipansko stepenište u Queens Houseu, Greenwich

Sledeće delo arhitekte bila je Banqueting House u Londonu (1619-1622). Njegova dvospratna fasada je gotovo u cijelosti prekrivena arhitektonskim ukrasom. U unutrašnjosti, dvoslojna kolonada reproducira izgled drevni hram. Džonsove zgrade bile su u skladu sa ukusom engleskog dvora tog vremena. Ali Jonesov rad je cijenjen tek u 18. vijeku: ponovo su ga otkrili Palladijevi obožavatelji, a njegovi radovi postali su uzori za građevine engleskog paladijanizma.

Banqueting house

Krajem 16. i početkom 17. vijeka. Pozorišne predstave („maske“) imale su važnu ulogu u istoriji palate. Posebno su poznate bile scenografije i kostimi koje je kreirao Inigo Jones, talentirani pozorišni dizajner.
Banket kuća je dugačka 34 m, široka 17 m i visoka je isto toliko. Iznad visoke baze izdižu se dvije etaže. Široki prozori su ritmično raspoređeni duž fasade. Centar zgrade je istaknut sa 8 stubova jonskog reda u donjem redu, korintskog - u gornjem. Iznad prozora gornjeg sprata nalazi se friz u obliku vijenaca uklesanih u kamenu. Elegantna balustrada upotpunjuje cijelu kompoziciju. Jedinu dvoranu ove zgrade ukrasio je Rubens.
IN kasno XIX V. U zgradi je bila postavljena izložba Vojnoistorijskog muzeja.

Nova etapa u istoriji engleske arhitekture započela je u drugoj polovini 17. veka, kada su se pojavile prve građevine Sir Christopher Wren(1632-1723), jedan od najpoznatijih i najcjenjenijih engleskih arhitekata.

Gottfried Kneller "Portret Christophera Wrena" (1711.)

Sir Christopher Wren, arhitekta i matematičar, obnovio je centar Londona nakon velikog požara 1666. On je stvorio nacionalni stil engleske arhitekture - Wren klasicizam.
Ren je bio naučnik, studirao je matematiku i astronomiju, a arhitekturi se okrenuo kada je već imao više od trideset godina. Tokom duge i plodne karijere uspeo je da ostvari gotovo sve svoje planove. Gradio je palate i hramove, biblioteke i pozorišta, bolnice i gradske vijećnice i razvio stambene četvrti Londona. Uzeti zajedno, Renove mnoge zgrade mogle bi formirati grad srednje veličine. Nakon “velikog požara” 1666., Wren je aktivno učestvovao u obnovi Londona: obnovio je preko 50 od 87 spaljenih crkava. Kruna ove aktivnosti bila je grandiozna i veličanstvena katedrala sv. Pavla, koja je postala najveća vjerska građevina protestantskog svijeta.

Smještena na obali Temze, Kraljevska bolnica u Greenwichu je posljednja velika zgrada Christophera Wrena. Veliki bolnički kompleks sastoji se od 4 zgrade, koje formiraju pravougaona dvorišta sa prostranim prostorom između prednjih zgrada, trijemima fasada okrenutim ka reci. Široke stepenice, okružene veličanstvenim kupolastim zgradama, vode do drugog trga između drugog para dvorišta. Kolonada dvostrukih stubova koji uokviruju trg čini vrlo impresivan vidik koji završava Kućom Queens Iniga Jonesa. Arhitekta je takođe učestvovao u izgradnji bolnice u Griniču Nicholas Hawksmoor(1661-1736). Počeo je raditi za Renovog života i nastavio ga nakon smrti arhitekte.
Ren je slijedio put Iniga Jonesa. Ali Jones je upio duh talijanske renesanse, a Wren je stvarao u stilu klasicizma.
Nastavljena je tradicija Christophera Wrena James Gibbs(1682-1754) - najupečatljivija i najoriginalnija figura engleske arhitekture prve polovine 18. stoljeća, jedan od rijetkih predstavnika baroknog stila u britanskoj arhitekturi. Gradio je i u paladijskom stilu, pozajmljujući pojedine elemente iz njega.

A. Soldi “Portret Jamesa Gibbsa”

Gibbsov najveći utjecaj imao je rad Christophera Wrena, ali Gibbs je postepeno razvio svoj vlastiti stil. Njegova poznata Radcliffe biblioteka u Oksfordu, stroga i monumentalna, visoko se rangira među najboljim spomenicima engleske arhitekture.

Biblioteka je najznačajnija Gibbsova građevina po obimu i umjetničkim vrijednostima. Ova osebujna centrična struktura sastoji se od 16-strane osnove, cilindričnog glavnog dijela i kupole. Postolje je prorezano velikim lučnim otvorima za vrata i prozore; okrugli glavni dio podijeljen je parnim stupovima na 16 stubova, u kojima se naizmjenično smjenjuju prozori i niše raspoređene u dva nivoa. Iznad balustrade izdiže se kupola na kojoj se nalazi fenjer.
Biblioteka je jedan od najboljih spomenika engleske arhitekture.
Još jedno Gibbsovo remek djelo je crkva sv. Martina u poljima.

Crkva svetog Martina u poljima

Krasi Trafalgar Square u Londonu. U Svetom Martinu u poljima vidljiv je utjecaj Christophera Wrena, ali zvonik nije posebna građevina, već čini jedinstvenu cjelinu sa zgradom crkve. U početku su suvremenici kritizirali ovu odluku arhitekte, ali je kasnije crkva postala uzor za brojne anglikanske crkve u samoj Engleskoj i izvan njenih granica.

engleski paladijanizam

Engleski paladijanizam povezan je sa imenom William Kent(oko 1684-1748), arhitekta, arheolog, slikar i izdavač.

Vila u Chiswicku (1723-1729)

Vilu je izgradio Lord Burlington uz direktno učešće William Kent. Ovo je najpoznatija građevina engleskog paladijanizma. Gotovo doslovno ponavlja Vilu Rotondu Andrea Palladija, s izuzetkom fasada.

Park vila u Chiswicku

Parkovsku fasadu krasi trijem sa zabatom, a do trijema vodi složeno i elegantno stepenište. Vila nije bila predviđena za stanovanje, nema spavaće sobe ni kuhinje, postoje samo sobe za Burlingtonove umjetničke kolekcije.
Zahvaljujući pokroviteljstvu lorda Burlingtona, Kent je dobio narudžbe za izgradnju javnih zgrada u Londonu, na primjer, Horse Guards.

Horse Guards

Horse Guards je kasarna Horse Guards u Londonu. Ovo je najzrelije djelo Williama Kenta.
William Kent je izgradio nekoliko palata u Londonu. Izvodio je narudžbe za uređenje interijera seoskih rezidencija engleskog plemstva. Kentov glavni posao bilo je imanje Holkham Hall u Norfolku.

Holkham Hall u Norfolku

Bio je namijenjen umjetničkoj kolekciji Lorda Lestera. Posebno su poznati interijeri Holkham Halla, prepuni svile, somota i pozlate. Namještaj je također rađen po Kentovim crtežima.

Engleski park

Pejzažni engleski park je važno dostignuće engleske arhitekture 18. veka. Pejzažni park stvorio je iluziju stvarnosti, netaknuta priroda, ovdje se nije osjetilo prisustvo čovjeka i moderne civilizacije.
Prvi pejzažni park izgrađen je u paladijansko doba na imanju pjesnika Aleksandra Popea u Twickenhamu (predgrađe Londona). Francuski redovni park činio mu se oličenjem državne tiranije, koja je čak i pokorila prirodu (Versajski park). Pesnik je Englesku smatrao slobodnom zemljom. Inovator u pejzažnoj umjetnosti Engleske bio je William Kent. Stvorio je najbolje pejzažne parkove tog doba: park vile Chiswick House, park " Champs Elysees» u Stowu u Centralnoj Engleskoj.

Champs Elysees Park

Posebno su impresivne bile umjetne, posebno izgrađene ruševine nazvane Hram moderne vrline. Očigledno, ruševine su simbolizirale pad morala u modernom društvu i bile su u suprotnosti s luksuznim hramom drevne vrline, koji je sagradio W. Kent u antičkom stilu.

Hram drevne vrline, koji je sagradio W. Kent u antičkom stilu, je zgrada sa okruglom kupolom okružena kolonadom od 16 glatkih jonskih stubova postavljenih na niskom podijumu. Hram ima dva ulaza u vidu lučnih otvora, od kojih se do svakog dolazi stepenicama od 12 stepenica. Unutar hrama se nalaze 4 niše u kojima su postavljene statue starogrčkih slavnih ličnosti u ljudskoj veličini.
Već sredinom 18. vijeka. pejzažni parkovi bili su uobičajeni u Engleskoj, Francuskoj, Njemačkoj i Rusiji.

Posljednji veliki predstavnik paladijanizma u engleskoj arhitekturi bio je William Chambers(1723-1796) - škotski arhitekta, predstavnik klasicizma u arhitekturi.

F. Kotes “Portret W. Chambersa”

Komore su dale značajan doprinos razvoju pejzažne baštovanske umetnosti. Zahvaljujući Chambersu u tradicionalnom engleskom pejzažnom parku pojavili su se egzotični (kineski) motivi.

Velika pagoda- prva građevina u duhu kineske arhitekture u Evropi. Izgrađena je u Kew Gardens u Richmondu 1761-1762. projektovao je dvorski arhitekt William Chambers u skladu sa željama majke kralja Georgea III, Auguste. Visina je 50 m, prečnik donjeg sloja je 15 m. Unutar pagode se nalazi stepenište od 243 stepenice, krov je popločan.
Imitacije pagode u Kewu pojavile su se u Engleskoj bašti u Minhenu i drugim dijelovima Evrope. Po hiru Katarine II, Čembersov sunarodnik, Čarls Kameron, projektovao je sličnu građevinu u centru kineskog sela Carskoe Selo, ali projekat nije zaživeo. Ali kineske kuće su ipak građene.

Kineske kuće. Kinesko selo u Aleksandrovskom parku u Carskom selu

Neoklasična arhitektura

Kada je sredinom 18.st. prvi je počeo u Italiji arheološka iskopavanja antičkih spomenika, svi glavni predstavnici engleskog neoklasicizma otišli su u Rim da vide ruševine antičkih građevina. Drugi engleski arhitekti putovali su u Grčku da proučavaju drevne grčke građevine. U Engleskoj se neoklasicizam odlikovao činjenicom da je usvojio lakoću i eleganciju od antike, posebno u engleskim neoklasicističkim interijerima. naprotiv, sve zgrade su bile lakše i elegantnije.

G. Wilson "Portret Roberta Adama"

Igrao je posebnu ulogu u arhitekturi engleskog neoklasicizma Robert Adam(1728-1792), škotski arhitekta iz dinastije Palladian Adam, najveći predstavnik britanskog klasicizma 18. stoljeća. Adam se oslanjao na proučavanje antičke arhitekture i koristio stroge klasične forme. Adamova arhitektonska djelatnost bila je vrlo široka. Zajedno sa svojom braćom Džejmsom, Džonom i Vilijamom podigao je dvorske kuće i javne zgrade, izgradio čitave ulice, trgove i gradske blokove Londona. Njegova kreativna metoda je racionalizam, obučen u forme grčke antike.

Kuća na imanju Syon House u Londonu. Arch. R. Adam (1762-1764). Prijem. London, Velika Britanija)

Recepcija u Syon House jedan je od Adamovih najpoznatijih interijera. Soba je ukrašena sa dvanaest stubova od plavog mramora sa pozlaćenim kapitelima i skulpturama na vrhu. Debla ovih stupova su istinski antički – pronađeni su na dnu rijeke Tiber u Rimu, dok su kapiteli i skulpture rađeni prema crtežima samog Adama. Stupovi ovdje ne podupiru strop, već su jednostavno postavljeni uz zid, ali daju prostoriji veličanstven izgled.

Čak i za vrijeme majstorovog života, Adamov interijer mnogi su smatrali najvišim dostignućem engleske arhitekture. Tradicije njihove umjetnosti zadržale su svoju važnost u engleskoj arhitekturi dugo vremena.
Ali u neoklasicizmu 18. vijeka. Postojala su dva arhitekta čiji se stil razlikovao od „Adamovog stila“: George Dance mlađi(1741-1825) i Sir John Soane(1753-1837). Danceova najpoznatija zgrada bio je zatvor Newgate u Londonu (nije sačuvan). John Soane je u velikoj mjeri slijedio Danceov stil, bio je glavni arhitekta zgrade Banke Engleske (1795-1827) i posvetio je značajan dio svog života njenoj izgradnji.

"Gothic Revival" (neogotika)

Sredinom 18. vijeka. U Engleskoj su se pojavile zgrade koje su koristile motive gotičke arhitekture: šiljati lukovi, visoki krovovi sa strmim padinama, vitraži. Ovaj period entuzijazma za gotiku obično se naziva “gotički preporod” (neogotika). To se nastavilo sve do početka 20. vijeka. i postao je popularan stil do danas: u Engleskoj se zgrade često grade u gotičkom stilu).
Osnivač gotičkog preporoda bio je grof Horace Walpole(1717-1797) – pisac, autor prvog horor romana “Zamak Otranta”. Godine 1746-1790 obnovio je svoju vilu na imanju Strawberry Hill (Twickenham, predgrađe Londona) u gotičkom stilu.

Villa

Opatija Font Hill u centralnoj Engleskoj sagrađena je između 1796. i 1807. arhitekt James Wyeth (1746-1813).

Font Hill Abbey (ne postoji)

Već u 19. vijeku. Gotički stil je postao državni stil. U ovom stilu sredinom 19.st. U Londonu se gradila zgrada parlamenta (arhitekta Charles Barry) - jedna od glavnih zgrada engleske arhitekture tog vremena.

1. Arhitektura XVII veka

   Sažetak >> Izgradnja

   « Arhitektura XVII vijeka" XVII veka pojavio vekašokova i velikih promena u Rusiji. Ovo veka previranja, ... životno-potvrđujući karakter brzog razvoja ruski nacionalna umjetnost XVII c. Ispravno ruski arhitektura XVII V. želja za pompom...

2. ruski kultura 18 veka

   Sažetak >> Kultura i umjetnost

   Buduća revolucija. Poglavlje 3. Arhitektura. Dinamika stilskog razvoja također raste na svojstven način. ruski arhitektura XVIII veka. Na selu, sa zakašnjenjem... i šareni vezovi. U cijelom XVIII veka ruski umjetnost slikanja je prešla dug put...

3. ruski portret XVIII veka

   Sažetak >> Kultura i umjetnost

   Izrazi. I unutra arhitektura, i u skulpturi, i u slikarstvu, i u grafici ruski umjetnost je dostigla panevropsku... XVIII veka nije bilo skulpturalnog portreta. Posebnosti ruski portret sredine XVIII veka Od sredine XVII u sredini XVIII veka ...

4. ruski kulture XVII veka

   Sažetak >> Kultura i umjetnost

   Kratka recenzija ruski istorija od antičkih vremena do 70-ih godina. XVII veka, - "Sinopsis" Innocenta... - Karion Istomin, Sylvester Medvedev. Arhitektura. U razvoju arhitektura XVII V. Mogu se razlikovati tri faze: 1) prva...

5. 

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   

   Opis prezentacije Kultura Rusije 18. stoljeća Arhitektura B slajdovima

   Arhitektura Najbolje nacionalne tradicije ruske arhitekture obogaćene svetskom baštinom oličene su u delima najvećih ruskih arhitekata 18. veka. Mongolsko-tatarski sistem gradnje gradova (radijalni prstenovi sa kvadratom u centru) zamijenjen je evropskim - da se gradovi grade po planu. Vizantijski stil zamjenjuje se lakšim, talijanskim - baroknim.

   Francesco Rastrelli (1700 - 1771) Rođen u Italiji, ali je 1716. sa ocem došao u Rusiju. Autor je najvećih dvorskih ansambala: Velika palata Zimskog dvorca u Velikom Peterhofu Catherine Palace Stroganov Palace Smolny Palace Crkva Svetog Andrije u Kijevu

   Zimska palata Velika palata u Peterhofu Bogato ukrašene državne sobe, omalterisane da podsećaju na mermer, sa oslikanim plafonima, intarziranim parketom i pozlaćenim zidovima. Skulpture i vaze postavljene iznad vijenca duž cijelog perimetra zgrade daju eleganciju i raskoš silueti zgrade.

   Katarinska palata je jedna od najvećih poznate građevine architect Arhitekt majstorski koristi svoja omiljena umjetnička sredstva: prostorni opseg kompozicije, plastičnost, reljef arhitektonskih oblika, ekspresivni ritam kolonada, aktivno uključivanje skulpture u dekor. Shema boja karakteristična za Rastrellija također je u potpunosti iskorištena: kontrast bijelih stupova, azurno-plavo polje zidova i zlato arhitektonskog dekora.

   Klasicizam u arhitekturi 60-ih godina klasicizam je zamijenio dekorativni barok. Karakteristike: simetrija kompozicija, harmonija proporcija, geometrijski ispravni planovi, suzdržanost, strogost

   V. I. Bazhenov (1737. - 1790.) Sin pristojnika jedne od dvorskih crkava u Kremlju. Studirao je u školi D. V. Ukhtomskog i u gimnaziji Moskovskog univerziteta, a radio je u Sankt Peterburgu. Sa Akademije umjetnosti upućen je na studije u Francusku i Italiju.

   Vladimirska crkva u Bykovu Paškova Kuća Dve glavne fasade - jedna gleda na kolovoz i ima svečani karakter, druga je orijentisana ka dvorištu i ima udobniji izgled. Bizarna kombinacija baroknih i gotičkih oblika.

   M. F. Kazakov (1738-1812) U Moskvi je razvio tipove gradskih stambenih zgrada i javnih zgrada koje organizuju velike gradske prostore: Senat u Kremlju (1776-87), univerzitet (1786-93), bolnicu Golitsin (1796). -1801), imanja Demidova (1779 -91), Gubina (1790-e). Koristio je veliku narudžbu u uređenju interijera (Kolonska dvorana Doma sindikata). Nadgledao je izradu glavnog plana za Moskvu i organizovao arhitektonsku školu.

   Palata Senata bila je najveći realizirani projekat Kazakova. Prema zamisli arhitekte, zgrada je trebala simbolizirati građanske ideale, zakonitost i pravdu, a arhitekti su oličenje ovih ideala našli u klasičnim oblicima antike. To objašnjava strogi i suzdržani lakonizam zgrade na čijem je vrhu bila kupola, čiji je klasični oblik Kazakov želio da pojača arhitektonsku ekspresivnost Crvenog trga kao glavnom trgu glavni grad glavnog grada.

   Arhitektonski stil - klasicizam Arhitekta - Vincenzo Brenna Osnivač - Pavle I Datum osnivanja - 26. februar (9. mart) 1797. Izgradnja 1797.-1801.

   Skulptura U drugoj polovini 18. veka. Postavljeni su temelji ruske skulpture. Razvijala se sporo, ali ruska prosvetna misao i ruski klasicizam bili su najveći podsticaji za razvoj velikih građanskih ideja.

   F. I. Shubin (1740 – 1805) Djelovao je u doba kada ideja o vrijednosti duhovnog svijeta čovjeka prodire u umjetnost skulpturalnog portreta. Uglavnom je radio sa mermerom, vrlo retko je prelazio u bronzu. Njegova djela pripadaju žanru klasicizma. Većina njegovih skulpturalnih portreta je u obliku poprsja.

   I. P. Martos (1754 - 1835) I. Martos je bio umjetnik širokog spektra, ali se posebno proslavio kao autor veličanstvenih spomenika i klasičnih nadgrobnih spomenika.

   Spomenik Mininu i Požarskom. Posvećeno Kuzmi Mininu i Dmitriju Mihajloviču Požarskom, vođama druge narodne milicije tokom poljske intervencije u smutnom vremenu i pobede nad Poljskom 1612. godine. Spomenik je podignut 1818.

   Po savetu. Didroempress. Catherine. II je povjerio vajaru Sokolu izradu konjičkog spomenika. Petru. I. Voštana skica je ponovo napravljena. U Parizu, nakon majstorovog dolaska u Rusiju 1766. godine, počeo je rad na gipsanom modelu veličine kipa. Na čeličnom postolju utisnut je lakonski natpis „Petroprimo. Catharina secunda" ("Petru. Prvom. Katarini. Drugoj") napravljena je prema prijedlogu. Falcon sa samim manjim uređivanjem. Katarine, natpis je u početku izgledao kao „Petra. Kao prvo. Katarine Druge". Završnu obradu bronce nakon livenja (koje je uradio proizvođač topova Emelyan Khailov) 1775. godine izveo je sam Falconev. Otišao sam. Rusija 1778. prije postavljanja spomenika (svečano otvaranje spomenika bilo je tempirano na dvadesetu godišnjicu vladavine Katarine II 7. avgusta 1782.), Falconeuhalv. Holandije i vratio se u 1781. Francuska. Poslednjih 10 godina svog života, osakaćen paralizom, nije bio u stanju da radi i stvara. Etienne Falconet

   Slikarstvo 18. stoljeća pokazalo se neobično bogato talentiranim umjetnicima. Slike su se razlikovale po različitim žanrovima: od tradicionalnih portreta i istorijskog slikarstva do pozorišne scenografije, pejzaža, mrtvih priroda i scena iz narodnog života.

   Portret Glavno mesto u slikarstvu 18. veka zauzima portret. Portret (francuski portret, od starofrancuskog portraire - „reproducirati nešto obilježje po obilježje”) je slika ili opis osobe ili grupe ljudi koji postoje ili su postojali u stvarnosti.

   I. P. Argunov (1729. – 1802.) I. P. Argunov ne idealizira izgled modela, on hrabro prenosi škiljeće oči i neku natečenost lica. Istovremeno, pažnju privlači umjetnikova majstorska upotreba kista u prenošenju teksture i sofisticiranosti sjenki.

   Od kasnijih radova I. P. Argunova najpoznatiji je „Portret nepoznate seljanke u ruskoj haljini“. Sada se vjeruje da je na slici bila medicinska sestra, što potvrđuje i kostim modela. Umjetnik je svoju ideju ženske ljepote utjelovio na platnu.

   D. G Levitsky (1735 – 1822) Djela Levitskog karakterizira svijetla individualnost slika. U stanju je da pronađe ekspresivnu pozu i gest, da spoji intenzitet boje sa tonalnim jedinstvom i bogatstvom nijansi.

   Godine 1773. nastalo je jedno od najzanimljivijih djela D. Levitskog - portret filozofa Denisa Didroa, francuskog enciklopedističkog filozofa i pisca. Energiju, stvaralački nemir i duhovnu plemenitost koju je ruski umjetnik tako živo i direktno prenio.

   A. P. Antropov (1716 - 1795) A. P. Antropov je izbjegavao prikazivanje površne gracioznosti na portretima. Njegove slike su konkretne, realistične i istovremeno psihološke.

   Krunidbeni portret Petra III (1762). Car je prikazan kao da je "utrčao" u veličanstvene odaje: neizvjesnost, mentalni nesklad na pozadini luksuznog interijera - to je pronicljivo vidio A.P. Antropov.

   Rokotov. Fedor. Stepanovič Najveći moskovski portretista koji je radio u vreme ruskog prosvetiteljstva. Možda prvi „slobodni umjetnik“ u Rusiji koji nije ovisio o državnim i crkvenim naredbama.

   Istorijsko slikarstvo Žanr slikarstva koji nastaje u renesansi i uključuje djela zasnovana ne samo na stvarnim događajima, već i na mitološkim, biblijskim i evangelističkim slikama. Oslikava događaje iz prošlosti koji su važni za pojedinu naciju ili cijelo čovječanstvo.

   A. P. Losenko (1737 -1773) Osnivač ruskog istorijskog slikarstva. Od 1753. studirao je slikarstvo kod I.P. Argunova, a od 1759. na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. Studije je nastavio u Parizu i na Francuskoj akademiji u Rimu.

   Vladimir pred Rognedom, 1770. Predivan ulov,

   Književnost Glavni trend u književnosti 18. stoljeća bio je klasicizam. Ruski klasicizam je pridavao poseban značaj „visokim“ žanrovima: Epska pesma Tragedija Svečana oda Od 70-ih godina 18. veka pojavio se novi pravac - sentimentalizam. Uz njega se pojavljuju novi žanrovi: Priča osjetljiva na putovanja

   D. I. Fonvizin (1745 - 1792) Fonvizin nije bio samo veliki i talentovani dramski pisac 18. veka. Jedan je od začetnika ruske proze, divan politički pisac, istinski veliki ruski prosvetitelj, koji se četvrt veka neustrašivo borio protiv tiranije.

   G. R. Deržavin (1743 – 1816) Glavni predmet Deržavinove poetike je čovek kao jedinstvena jedinka u svom bogatstvu ličnih ukusa i sklonosti. Mnoge njegove ode su filozofske prirode, govore o mjestu i svrsi čovjeka na zemlji, problemima života i smrti.

   Pisci i pesnici 18. veka. A. D. Kantemir 1708 -1744 V. K. Trediakovsky 1703 -1769 M. V. Lomonosov 1711 -1765 A. P. Sumarokov 1717 -1777 D. I. Fonvizin 1744-1792 G. R. Deržavin 1744-1792 G. R. Deržavin - 1761 N.86 - 1761 N. A. N. Radishchev 1749. —

   Pozorišni Nijemac Johann Gregory tvorac je pozorišta u Rusiji. Pozorište u Rusiji u 18. veku razvijalo se ne samo u Moskvi, već iu Sankt Peterburgu. Na dvoru Ane Joanovne otvorena je ustanova sa ruskim glumcima. Čuveni dramski pisac Aleksandar Sumarokov za njega je pisao drame. Pod Elizabetom Petrovnom pojavila su se takozvana carska pozorišta. Ove državne institucije postojale su na račun trezora. Direktor Carskog pozorišta Vasiljevsko ostrvo bio je Sumarokov. Prvo profesionalno pozorište otvorio je F. G. Volkov u Jaroslavlju. Pozorište iz 18. veka u Rusiji nastavilo je svoj razvoj za vreme vladavine Katarine II. Na njenom dvoru radilo je nekoliko profesionalnih trupa. Italijanski operski pjevači zauzimali su poseban položaj. Radila je i ruska dramska trupa. U tom periodu pozorište je prestalo da bude samo dvorska zabava. U gradu su otvorene javne zabavne ustanove u kojima su radili i ruski i strani umjetnici.

   Pozorište. Kreacija. Pozorište Ivana Dmitrijevskog iz 18. stoljeća u Rusiji poznaje imena poznatih poduzetnika: Titov, Belmonti, Medox. U ovom trenutku u provincijama i dalje postoje zemljoposedničke trupe, gde nastupaju kmetovi. Ivan Dmitrevski je bio divan glumac. Kasnije je postao glavni glumac Carskog pozorišta na Vasiljevskom ostrvu. Kako bi poboljšala svoje vještine, Katarina Druga poslala je Dmitrevskog u inostranstvo. U Parizu je učio dramu poznatog tragičara Lequesnea, a u Londonu je gledao predstave u kojima je učestvovao veliki Garrick. Vrativši se u Sankt Peterburg, Dmitrevski je otvorio pozorišnu školu. Kasnije je postao glavni inspektor carskih zabavnih ustanova.

   Gottlieb Siegfried Bayer (1694 -1738). Počeo je proučavanjem plemena koja su naseljavala Rusiju u antičko doba, posebno Varjaga, ali nije otišao dalje od toga. Bayer je iza sebe ostavio mnoga djela, od kojih su dva prilično velika djela napisana na latinskom. Mnogo plodnija su bila djela Gerarda Friedricha Millera (1705 -1783), koji je živio u Rusiji za vrijeme carica Ane, Elizabete i Katarine II i već je toliko tečno govorio ruski jezik da je svoja djela pisao na ruskom. Millerova glavna zasluga bila je prikupljanje materijala o ruskoj istoriji. Među akademicima 18. vijeka. M.V. Lomonosov je takođe zauzimao istaknuto mesto u svojim delima o ruskoj istoriji, napisavši poučnu knjigu o ruskoj istoriji i jedan tom „Drevne ruske istorije“ (1766). Priča.

   Istorijat Njegove radove o istoriji odredile su polemike sa akademicima - Nemcima. Potonji su odvojili Varjašku Rusiju od Normana i pripisali uticaju Normana porijeklo građanstva u Rusiji, koja je prije dolaska Varjaga bila predstavljena kao divlja zemlja; Lomonosov je priznao Varjage kao Slovene i stoga je rusku kulturu smatrao originalnom. Pokušaji da se pruži takav pregled pojavili su se izvan akademskog okruženja. Prvi pokušaj pripada V. N. Tatishchevu (1686 -1750). U ovih 5 tomova, Tatiščov je svoju istoriju doveo do nemirnog doba 17. veka. Prva popularna knjiga o ruskoj istoriji pripadala je peru Katarine II, ali je njeno delo „Beleške o ruskoj istoriji“ bilo mnogo važnije u naučnom smislu „Ruska istorija“ kneza Ščerbatova (1733-1790)

   Slajd 2

   Arhitektura XVIII

   Umijeće projektovanja i izgradnje različitih zgrada, objekata i njihovih kompleksa.

   • Katedrala Petra i Pavla (Sankt Peterburg, Rusija)

6. Slajd 3

   Arhitektura je podijeljena

   • Narškinskoe (ruski) barok.
   • Klasicizam
   • Barok

7. Slajd 4

   Arhitektura

   Klasicizam

   Umetnički stil u evropskoj umetnosti 17. veka. Antiku je smatrao etičkom i umjetničkom normom. Odlikuje se herojskim patosom, plastičnom harmonijom i jasnoćom

   Jedan od umjetničkih stilova s ​​kraja 16. i sredine 18. stoljeća, koji gravitira ceremonijalnoj svečanosti, dekorativnosti, napetosti i dinamičnosti slika. Barok karakteriše sklonost ka ansamblu i sintezi umjetnosti.

   Slajd 5

   Rastrelli F.B.

   Ruski arhitekta italijanskog porijekla (1700-1771)

   Vjerovatno rođen u Parizu. Početno obrazovanje stekao je pod vodstvom svog oca, vajara Charlesa Bartholomewa Rastrellija.

   Pomagao mu u ispunjavanju narudžbi.

   Pozvan u Rusiju 1830.

   U Sankt Peterburgu je izgrađeno nekoliko izvanrednih ansambala, uključujući manastir Smolni, kao i palate Peterhof (1747-1752) i Carskoe selo (1752-1757), zgrada Winter Palace, Katedrala Sv. Andrije u Kijevu (1774-1748) i Manastir Smolni (1748-1755)

   Slajd 6
   

   Manastir Smolni Rastrelli F.B.

   Slajd 7
   

   Mariinsky Palace (Kijev), 1744-1752. Rastrelli F.B.

   Slajd 8

   Charles Cameron (1746. - 1812.)

   Rođen u Londonu, u porodici građevinskog izvođača, u početku je radio kao umetnik stvarajući skice predmeta dekorativne i primenjene umetnosti, a zatim je bio arhitektonski crtač i graver.

   Godine 1779. pozvan je u Rusiju da izgradi kupatila u Carskom Selu kao najpoznatiji istraživač u Evropi građevina ovog tipa. Godine 1779. imenovan je za arhitektu carskog dvora, odgovornog za „strukture“ Carskog Sela.

   Njegova najistaknutija djela u ovom ansamblu su kompleks termalnih kupatila, uključujući Hladne kupke, sobe od ahata (1779-1785), šetalište Cameron Gallery i Viseća bašta“ (1783-1786), kao i rampu.

   Od 1779. do 1786. Cameron je radio u Pavlovsku za velike vojvode.

   Nakon stupanja na dužnost Pavla I, Cameron je otpušten s mjesta dvorskog arhitekte, ali je 1800. godine ponovo angažiran da služi u Carskom kabinetu. 1803-1806 bio je glavni arhitekta Admiraliteta.

   Igrao je značajnu ulogu u razvoju zrelog klasicizma u ruskoj arhitekturi, kombinujući paladijanske ideje sa željom za arheološki tačnim „oživljavanjem“ antike.

   Slajd 9
   

   Charles Cameron je engleski arhitekta koji je većinu svog života radio u Rusiji (1746 - 1812)
   

   Cameron Gallery. Stepenište 1782 - 1785 Rusija, Carsko Selo

   Slajd 10
   

   Charles Cameron engleski arhitekta koji je većinu svog života radio u Rusiji (1746 - 1812)
   

   Palata u Pavlovsku 1779 - 1786
   Rusija, Pavlovsk

   Slajd 11
   

   G. Quarenghi italijanski arhitekta, radio u Rusiji, istaknuti predstavnik klasicizma 18. veka (1744. - 1817.)
   

   Rođen u blizini Bergama u porodici umjetnika. By porodična tradicija trebalo je da postane sveštenik, ali ga je otac, uvidevši sinovljevu želju za crtanjem, poslao u Rim, gde se zainteresovao za arhitekturu.

   Putujući po Italiji, upoznao je barona Grimma, koji je pozvao arhitektu u Rusiju (1780), gdje je Quarenghi postao dvorski arhitekta Katarine II. Podigao je mnoge zgrade za dvor i dvorjane, uglavnom u Sankt Peterburgu, Peterhofu i Carskom Selu; zgrada Akademije nauka u Sankt Peterburgu, Institut Smolni (1806-1808).

   Uz građevine ostavio je značajno grafičko nasljeđe. Bavio se gravirama i bakropisima, pripremao i izdavao gravirane albume "The Hermitage Theatre" (1787), "Assignation Bank" (1791), " Dvorana Svetog Đorđa Zimski dvorac" (1791), "Kuća bolnice nazvana po grofici Šeremetevoj" (1800-te).

   Quarenghijeve građevine odlikuju jasnoća planskih odluka, jednostavnost i jasnoća kompozicija te monumentalna plastičnost oblika, što se postiže uvođenjem svečanih kolonada koje se ističu na pozadini glatkih zidnih površina. Quarenghi je u rusku arhitekturu doneo najviša dostignuća zapadne, italijanske arhitekture i svoje gorljivo privrženost tehnikama A. Palladija.

   Slajd 12
   

   Bazhenov je prvo međunarodno ime u istoriji ruske arhitekture. Podigao je rusku arhitekturu do europske izvrsnosti i unio originalne nacionalne karakteristike, zahvaljujući kojima se može govoriti o „ruskom klasicizmu“. Velikodušnost njegovog talenta i širina njegovog stvaralačkog dometa bili su usko isprepleteni sa promašajima njegove lične sudbine. nepriznavanje savremenika. Ali Bazhenovovi veliki arhitektonski planovi, poput Velike Kremlj palate i ansambla u Caricinu, nisu ostvareni.

   Slajd 13
   

   Bazhenov V.I. veliki ruski arhitekta 18. vijeka, crtač, teoretičar arhitekture (1738 - 1799)
   

   Godine 1767. Baženov je u ime Katarine II započeo rekonstrukciju Kremlja. Kremlj se prema Baženovljevom projektu pretvorio u novi centar Moskva. Glavni dio palate zauzimao je prostor od Spaske kapije duž Moskovskog nasipa do Vodovzvodne kule. Zid Kremlja ostao je samo sa strane Crvenog trga. Centar cjelokupne kompozicije trebao je biti Ovalni trg - Trg narodnog sabora. Preko ogromnih lukova bila je povezana trima zrakama avenija koje su išle od Troickog, Nikolskog do Spaskih kapija sa manjim trgovima. Međutim, kolosalna veličina predložene palače učinila je gradnju ekonomski nerealnom. Carica se ubrzo ohladila na ovu ideju, pa je 1775. gradnja obustavljena.

   Slajd 14

   Bazhenov V.I.

   Kuća Paškova u svim opisima grada objavljenim nakon 80-ih godina 18. veka naziva se „najlepšom građevinom u Moskvi“, „biserom ruske arhitekture“. Okrunjuje Vagankovski brdo nasuprot Kremlja. 1780-1790-ih, nakon neuspjeha koji su zadesili Bazhenova, prihvatio je privatne narudžbe za izgradnju vila. Među kupcima su gardijski kapetan-poručnik P.E. Paškov, unuk Denšika Petra 1. Zbog toga se ova zgrada i danas zove Paškova kuća. Palata je bila središte gradskog imanja, koje je uključivalo pomoćne zgrade, pomoćne zgrade, baštu sa jezercima, fontanama i čudnim pticama. Zgrada je bila ukrašena statuama drevnih bogova - Marsa, Flore, Minerve.

   Paškova palata 1784 – 1786

   Slajd 15
   

   Bazhenov V.I. veliki ruski arhitekta 18. vijeka, crtač, teoretičar arhitekture (1738 - 1799)
   

   Carica Katarina II, koja je često posjećivala Moskvu, bila je očarana ljepotom položaja imanja Crnog blata u blizini Moskve, koje je pripadalo porodici Kantemirov u 18. vijeku. Crno blato, nakon što ga je Katarina preuzela 1775. godine, preimenovano je u Caritsino. Započela je izgradnja kompleksa palače, koja je povjerena V.I. Bazhenov. Sve zgrade trebale su biti podignute u „mavarsko-gotičkom stilu“. Izgradnja je trajala 10 godina.

   Slajd 16

   Rastrelli F.B.

   Katedrala Vaskrsenja Novodevichy Convent, koji je nastao na mjestu gdje se ranije nalazio Smolni dvor, centar je kompozicije. Ovo je barokna petokupolna građevina. Konačni završetak i unutrašnje uređenje katedrale izveo je arhitekta V.P. Stasov 1832-1835. Niska, prazna kamena ograda (podignuta 1750-1760-ih godina), koja je ranije okruživala cijeli ansambl, daleko je od potpuno očuvane

   Zvonik koji je planirao Rastreli na zapadnoj strani ansambla nije realizovan.

   Slajd 17

   zaključak:

   U 18. vijeku Zahvaljujući preorijentaciji kulture viših klasa na Zapad, Rusija se pridružuje panevropskoj kulturi i postaje jedna od njenih važni centri

   Slajd 18
   

   Kraj Hvala na pažnji

   Završio: Prezime Ime Patronim

   Pogledajte sve slajdove