Danes je na svetu ogromno koncertnih dvoran, ki navdušujejo občinstvo s svojo lepoto, kakovostno svetlobo in akustiko. In ko so vse te pomembne komponente združene v eni stavbi, ne more ostati neopažena. Naš pregled predstavlja 25 najbolj osupljivih koncertnih dvoran z vsega sveta, ki bi jih moral obiskati vsak obiskovalec gledališča.

Družina ustvarjalca animiranega imperija Walta Disneyja je že dolgo želela zgraditi vredno stavbo njemu v čast. visoke ocene stavbo in za njeno gradnjo podaril 50 milijonov dolarjev. Kot rezultat, z odkritjem še ene mojstrovine Franka Gehryja leta 2003, glavno mesto Kalifornija je našla svoje nov simbol. Omeniti velja, da ima ta koncertna dvorana poleg svoje zunanje izraznosti akustične lastnosti, ki so v mnogih pogledih boljše od drugih znanih prizorišč na svetu.

Po številnih neuspehih in zamrznitvi gradnje celo v fazi načrtovanja je bilo glavno gledališče na Kitajskem končno zgrajeno v začetku leta 2000. Podobna ogromni kapljici vode ali letečemu krožniku, ki je pristal v kitajski prestolnici, se je ta neverjetna zgradba takoj zaljubila v večino lokalnih prebivalcev in gostov Srednjega kraljestva. Gledališče je zgradba v obliki kupole, dolga 212 metrov in visoka približno 47 metrov, ki je v celoti izdelana iz kovine in stekla. Objekt je na površini umetno jezero, vhod vanj pa so podvodni rovi s prozornim stropom.

Ultramoderna stavba operne hiše v središču Osla je bila zgrajena po načrtu svetovno znanega arhitekturni biro Snohetta leta 2007. Glavna naloga arhitektov je bila organsko vključiti stavbo v urbani razvoj, skale Oslofjorda in obalno območje. morsko pristanišče, hkrati pa povezuje zgodovinsko mestno jedro s sodobnimi soseskami. Glavna dvorana gledališča ima 1.364 sedežev in je klasične oblike podkve, kar zagotavlja najvišje akustične lastnosti. Glavna značilnost gledališča je bila poševna streha, ki se je gladko spuščala proti tlom. Izbrana je bila zelo hitro lokalni prebivalci, predvsem kolesarji in rolkarji.

4. Albert Hall, London, Velika Britanija

Koncertna dvorana Albert Hall v Londonu, Velika Britanija

Koncertna dvorana "Albert Hall" v Londonu: notranjost dvorane

Najprestižnejša britanska koncertna dvorana, londonska Albert Hall, je bila zgrajena v čast princu Albertu leta 1871. O priljubljenosti tega prizorišča najbolj zgovorno pričajo številke – v Albert Hallu se letno zvrsti okoli 350 kulturnih dogodkov, vključno s koncerti klasične glasbe, opernimi in baletnimi predstavami, dobrodelnimi koncerti, podelitvami nagrad in banketi. Fasado elipsaste stavbe iz rdeče opeke krasi friz s 16 skulpturami, od katerih vsaka simbolizira določeno področje znanosti in umetnosti. Ta čudovit spomenik viktorijanske arhitekture je okronan z ogromno stekleno kupolo na odprtem okvirju iz litega železa.

Uradna otvoritev nove koncertne dvorane v prestolnici Danske je potekala leta 2009. Po zamisli avtorja projekta, Francoza Jeana Nouvela, koncertna dvorana v Kopenhagnu ni le sama gledališka stavba, temveč celotno glasbeno mesto s posebnimi rekreacijskimi prostori - odprtimi terasami, bari in restavracijami. Znotraj velikega steklenega volumna so štirje studii, opremljeni z najnovejšo tehnologijo, od katerih je vsaka urejena v svojem edinstvenem slogu. večina Velika dvorana s kapaciteto 1800 gledalcev se nahaja na vrhu kocke. Koncertna dvorana Kopenhagen danes velja za najdražje glasbeno prizorišče na svetu.

6. Operna hiša "Auditorio de Tenerife" v Santa Cruz de Tenerife, Španija

Operna hiša "Auditorio de Tenerife" v Santa Cruz de Tenerife, Španija

Operna hiša "Auditorio de Tenerife" v Santa Cruz de Tenerife: notranjost dvorane

Ena najbolj prepoznavnih zgradb v Španiji, operna hiša Auditorio de Tenerife, je rezultat ustvarjalnega procesa Santiaga Calatrave. Gradnja enega najpomembnejših in najbolj znanih del sodobne arhitekture je bila končana leta 2003. Obseg te zgradbe je preprosto neverjeten - samo streha doseže 100 metrov dolžine in tehta približno 350 ton. Gledališka stavba obsega dve dvorani - orgelsko (1616 sedežev) in komorno (424 sedežev). Zanimivo je, da lahko v gledališče vstopite z dveh strani. Tudi Auditorio de Tenerife svojim obiskovalcem ponuja možnost preživljanja časa v sožitju z naravo na posebnih terasah s pogledom na morje.

Gradnja gledališke in koncertne dvorane v Tajvanu je bila končana leta 1987. Pojav tako pomembnih kulturnih predmetov je bil prelomnica v zgodovini ne samo Tajvana, ampak tudi celotne Kitajske. Gledališki kompleks vključuje dve gledališki stavbi in koncertno dvorano ter Umetnostna galerija, trgovine, restavracije, knjižnica in velik spominski trg. Program dogodkov za to kulturni center predstavlja neverjetno raznolikost - od gledališča Kabuki do Shakespearove drame, od Verdijeve opere do afriškega plesa, od ameriškega jazza do latino plesa itd. Na ozemlju kompleksa Taipei potekajo tudi srečanja visokih uradnikov in diplomatov.

8. Koncertna in razstavna dvorana "Rudolfinum" v Pragi, Češka

Koncertna in razstavna dvorana "Rudolfinum" v Pragi, Češka

Koncertna in razstavna dvorana "Rudolfinum" v Pragi: notranjost dvorane

V središču Prage so leta 1885 odprli glavno koncertno in razstavno prizorišče na Češkem, dvorano Rudolfinum. Dvorana je dobila ime po avstro-ogrskem princu Rudolfu, ki se je osebno udeležil otvoritvene slovesnosti. V stavbi Rudolfinuma je več glasbenih dvoran: Dvořákova dvorana, ki ušesa razveseli z odlično akustiko, ter dvorana Josefa Suka in dvorana Kubelka. Ta ustanova gosti koncerte klasične glasbe in umetniške razstave.

9. Koncertna dvorana "House of Music" v Portu na Portugalskem

Koncertna dvorana "House of Music" v Portu na Portugalskem

Koncertna dvorana "House of Music" v Portu: notranjost dvorane

Koncertna dvorana House of Music je bila zgrajena v središču Porta po načrtu nizozemskega arhitekta Rema Koolhaasa leta 2005. Navzven ta sodobna zgradba spominja na ogromno prisekano kocko, ki jo mnogi v šali primerjajo s kosom rafiniranega sladkorja. Še bolj presenetljiva pa je notranjost "Hiše glasbe" - notranje stene mejijo druga na drugo in se sekajo pod povsem nepredstavljivimi koti, v vsaki sobi pa se odpirajo neverjetne perspektive. Glavna dvorana, kjer nastopajo trije orkestri, sprejme nekaj več kot 1200 gledalcev. Poleg tega ima Hiša glasbe dodatno dvorano za 350 ljudi in prostore za vaje.

10. Carnegie Hall v New Yorku, ZDA

Koncertna dvorana "Carnegie Hall" v New Yorku, ZDA

Koncertna dvorana Carnegie Hall v New Yorku: notranjost dvorane

Koncertna dvorana Carnegie Hall, ki se nahaja v središču Manhattna, je bila zgrajena leta 1891. Danes je to eno najprestižnejših prizorišč za izvajanje klasične glasbe. Carnegie Hall vključuje tri dvorane s skupno kapaciteto 2804 sedežev. Stavba je bila dvakrat rekonstruirana in posodobljena - leta 1983 in 2003. Skozi zgodovino te "glasbene meke" so med njenimi stenami nastopale legende klasične glasbe, kot so Dvorak, Strauss, Čajkovski, Rahmaninov, Stravinski in mnogi drugi.

Razkošna palača likovnih umetnosti, postavljen v mehiški prestolnici leta 1934, je primer mešanice arhitekturni slogi Beaux-Arts in Art Deco, o čemer pričajo stene iz carrarskega marmorja in neverjeten sijaj dekorja. Pomemben del te veličastne stavbe zavzemajo koncertne dvorane operne hiše. Ni naključje, da številni turisti obiščejo palačo izključno zato, da bi videli in slišali najboljše operne in baletne predstave mehiških umetnikov. Ta ansambel vključuje tudi muzej arhitekture in Narodni muzej likovna umetnost.

Dortmundska operna hiša, ki je bila uradno odprta leta 1966, velja za eno največjih nemških kulturnih ustanov. Gledališka družba zaposluje več kot 500 zaposlenih, kar je tudi rekord za Nemčijo. Stavba opere v Dortmundu, ki je zelo nenavadne oblike, je sestavljena iz glavne dvorane, majhnih prostorov za vaje, kavarn in restavracij.

Stavba Akademskega opernega in baletnega gledališča je bila zgrajena leta 1959 v glavnem mestu Azerbajdžana Baku. Gledališka stavba v gotskem slogu je bila zgrajena l zgodovinsko središče mesto na račun bakujskega milijonarja Mailova. Leta 1959 je stavba postala znana kot Akademsko operno in baletno gledališče. Predstavlja klasično postavitev tovrstnega objekta - manjša lobi skupina, avditorij s 1281 sedeži in oder. Za marsikoga še vedno ostaja uganka, kako je v približno 10 mesecih nastal tako velik objekt.

14.

Center za glasbeno izobraževanje Sage Gateshead v Gatesheadu v Veliki Britaniji

Center za glasbeno izobraževanje Sage Gateshead v Gatesheadu v Veliki Britaniji

Center za glasbeno izobraževanje Sage Gateshead, ki se nahaja v istoimenskem mestu na severovzhodu Anglije, je bil zgrajen leta 2004 po načrtu legendarnega britanskega arhitekta barona Normana Fosterja. Struktura te ultramoderne stavbe je oblikovana z uporabo dveh glavnih elementov - ukrivljenega stekla in nerjavečega jekla. Sage Gateshead sestavljajo predvsem 3 dvorane: velika (1700 sedežev) za glavne koncerte, mala (400 sedežev) za manjše dogodke in dvorana. Preostali del kompleksa zasedajo bari, kavarne in medijska knjižnica.

Bolšoj teater, zgrajen leta 1825 Gledališki trg v Moskvi - ena najstarejših kulturnih zgradb med trenutno delujočimi. V času svojega obstoja je ta osupljiva stavba dvakrat pogorela in doživela približno 7 rekonstrukcij, kar govori o njenem pomenu. Pri snovanju prve stavbe Bolšoj teatra leta 1821 je sodelovalo več slavnih arhitektov - Beauvais, Gilardi, Mihajlov in Melnikov. Prav oni so lastniki splošnega strukturnega načrta Bolšoja, ki se je, čeprav ne v celoti, ohranil do danes. Takrat, tako kot danes, je bilo gledališče v načrtu dokaj kompakten pravokoten volumen s portikom s stebriščem, razširjenim naprej. Bolšoj teater velja za eno glavnih znamenitosti in ponos ne le Moskve, ampak celotne Rusije.

16. Glasbeno gledališče Metropolitan Opera v New Yorku, ZDA

Glasbeno gledališče Metropolitanska opera v New Yorku, ZDA

Glasbeno gledališče "Metropolitan Opera" v New Yorku: notranjost dvorane

Metropolitanska opera, ena najprestižnejših na svetu, obstaja že od osemdesetih let 19. stoletja, vendar je svojo trenutno rezidenco v Lincolnovem centru za uprizoritvene umetnosti na Manhattnu dobila šele septembra 1966. Ta legendarni kompleks vključuje: velik avditorij s sedeži za 3900 gledalcev in tri pomožna prizorišča. Najpomembnejši dekorativni elementi v notranjosti gledališča so monumentalne freske slavnega izseljenskega umetnika Marca Chagalla.

17. Koncertna dvorana za harfo v Reykjaviku, Islandija

Koncertna dvorana za harfo v Reykjaviku na Islandiji

Koncertna dvorana za harfo v Reykjaviku: notranjost dvorane

Leta 2011 zgrajena moderna koncertna dvorana z zelo izvirnim imenom "Harp" je postala prva resnično velika kulturno mesto v evropski državi, ki je bolj kot druge prizadela gospodarska kriza in huda vremenske razmere. Seveda je bil glavni vrhunec projekta nadarjenega danskega arhitekta Olafurja Eliassona čudovita fasada iz steklenih blokov, ki se lesketajo v različnih barvah. Poleg razkošnega in sodobno urejenega avditorija so v Harfi kavarna, galerije in gledališki muzej.

Umetniški center, ki ga je leta 1984 v Melbournu zasnoval arhitekt Roy Grounds, je kulturni kompleks, sestavljen iz gledaliških prizorišč in koncertnih dvoran. Skupno ima kompleks dve gledališki dvorani, od katerih glavna sprejme 600 ljudi, in dve koncertni dvorani (1200 in 400 ljudi). Center gosti tudi različne razstave, katerih prednostni cilj je sodobna smer v umetnosti.

19. Koncertna dvorana "Egg" v Albanyju, ZDA

Koncertna dvorana "Egg" v Albanyju, ZDA

Koncertna dvorana "Egg" v Albanyju: notranjost dvorane

Gradnja glavne koncertne dvorane glavnega mesta zvezne države New York je bila končana leta 1980. Nenavadna zgradba v obliki jajca se nahaja na osrednji trg mesto Empire State Plaza v Albanyju, med različnimi vladnimi agencijami. torej nenavadna oblika Koncertna dvorana je v kombinaciji s strogostjo volumnov sosednjih stavb naredila "Jajce" glavni simbol in turistično atrakcijo glavnega mesta. V gledališki stavbi sta bili dve dvorani. Ena od njih je zasnovana za 450 obiskovalcev, druga pa za 980.

Koncertna dvorana v Berlinu, ki jo je leta 1821 zasnoval Karl Friedrich Schinkel v neoklasičnem slogu, tako kot Bolšoj teater v Moskvi, velja za eno najstarejših kulturnih zgradb na svetu. Berlinska koncertna dvorana je morala tako kot moskovska dvojnica prestati marsikaj – velik požar, požig, grožnje z rušenjem in številne rekonstrukcije. Pročelje berlinske koncertne dvorane je primer klasike sistem naročil s stebri, notranjost tako predprostora kot same dvorane pa preseneti s stopnjo detajlov najmanjših likovnih elementov. Akustika v berlinski dvorani je ena najboljših na svetu.

Gradnja novega odra Mariinskega gledališča v Sankt Peterburgu je bila končana leta 2011 in je državno blagajno stala rekordnih 22 milijard rubljev. Projekt kanadskega biroja Diamond & Schmitt Architects, po katerem je bila zgrajena nova stavba Mariinskega gledališča, je osebno izbral direktor gledališča, slavni dirigent Valery Gergiev. Nedolgo nazaj je maestro priznal, da je kljub trajanju gradnje (10 let) in ogromnim finančnim stroškom zadovoljen s svojo izbiro in opravljenim delom, saj je Mariinsky-2 »najsodobnejša javna zgradba svetovnega razreda v Rusija."

22. Roy Thomson Hall v Torontu, Kanada

Roy Thomson Hall v Torontu, Kanada

Koncertna dvorana "Roy Thomson Hall" v Torontu: notranjost dvorane

Dvorana Roy Thomson je bila zgrajena v Torontu leta 1982. Pred obnovitvenimi deli leta 2002 je dvorana sprejela več kot 2.800 gledalcev, po njej pa 2.630. Prvotno sferično sobo odlikuje asketičnost oblik in "hladna" akustika, ki je povezana s prevladujočimi betonskimi strukturami v oblikovanju. Osrednje mesto v tlorisu dvorane pripada orjaškim orglam s 5207 cevmi, ki jih je oblikoval Kanadčan Gabriel Nee.

23. Gledališče Esplanade v Singapurju

Gledališče Esplanade v Singapurju

Gledališče Esplanade v Singapurju: notranjost dvorane

Gledališče Esplanade je bilo v hitro razvijajočem se Singapurju zgrajeno leta 2003 in je že postalo eden njegovih simbolov. Pravzaprav je "Esplanade" kompleks dveh hemisferičnih dvoran s kapaciteto 1600 in 2000 gledalcev, dveh dodatnih studiev, velikega nakupovalni center in gledališče pod na prostem. Poleg glavne funkcije gledališki ansambel včasih služi tudi kot prizorišče pogajanj, razstav in konferenc. Zanimivo je, da sta gledališče in koncertna dvorana povezani z enim preddverjem, v katerem je vhod v nakupovalno središče.

Sydneyjska opera, ki jo je leta 1973 zgradil danski arhitekt Jörn Utzon v ekspresionističnem slogu, velja za eno najbolj znanih in zlahka prepoznavnih stavb na svetu. Sydneyjska opera je tudi najpomembnejša znamenitost celotne celine. Dva največja školjkasta oboka tvorita stropove dveh glavnih dvoran: Koncertne dvorane in Operne hiše. V drugih dvoranah so stropi oblikovani z manjšimi oboki. Strešne školjke v obliki jadra dajejo gledališču edinstven občutek. 28. junija 2007 je stavba operne hiše v Sydneyju pridobila status objekta Svetovna dediščina UNESCO.

Dunajska državna opera je bila zgrajena leta 1869. Žal je v težkih letih avstrijske okupacije (1938-45) zanimanje za gledališče močno upadlo. Leta 1945 je bila med bombardiranjem avstrijske prestolnice stavba gledališča uničena. Za popolno obnovo je trajalo približno 10 let. Poleg opernih in baletnih predstav ta kompleks vsako leto gosti gledališke maske.

Tako kot vsa arhitektura na splošno se tudi arhitektura koncertnih dvoran in gledališč nenehno spreminja, postaja bolj svobodna in nenavadna, kot je razvidno iz naših materialov, in.

Katedrala na Malaya Gruzinskaya je delujoča katoliška cerkev in koncerti potekajo v prostem času od bogoslužja. Prirejanje koncertov je večstoletna tradicija, ki vsem (ne glede na prepričanja in nazore) omogoča, da se pridružijo tisočletju kulturna dediščina. Vendar, kot kjerkoli drugje, obstajajo določena pravila:

KONCERTI V KATEDRALI NA MALI GRUZINSKI
Vabila
Vstop na večino koncertov je mogoč s povabilom. Kupite jih lahko neposredno v katedrali, pa tudi na naši spletni strani. Več o tem, kako to storiti in, kar je prav tako pomembno, zakaj morate to storiti, si lahko preberete na naši spletni strani. Pazite, da vstopnic ne kupujete pri preprodajalcih ali na virih, ki niso navedeni na naši spletni strani: takšna povabila so lahko neveljavna.
Vračilo vstopnic je možno samo pred koncertom (najkasneje 30 minut pred začetkom koncerta). Organizator ima pravico zamenjati najavljeni koncert z drugim, v tem primeru je možno vrniti vstopnice na blagajni Katedrale do pričetka koncerta.
Ne pozabite, da za obisk katedrale ob drugih (nekoncertnih) urah povabila niso potrebna. Tempelj je odprt vsak dan od 7.00 do 20.00. Vstopnice tudi niso potrebne v primerih, ko na plakatu ali programu dogodka piše, da je vstop prost.

Videz (kodeks oblačenja)
Ni potrebno izbrati večernih oblek: koncerti potekajo znotraj obzidja obstoječe katedrale - to si morate le zapomniti. Iz strogih predpisov: oblačila ne smejo odkrivati ​​vratnega izreza, kolen, hrbta ali ramen; ne sme vsebovati provokativnih napisov ali slik. Za ostalo se lahko spopadete s povsem demokratično obliko oblačil.
Naši ljubki poslušalci lahko svobodno izbirajo, kaj želijo obleči: ali je to obleka ali hlače; Pokrivanje glave ni potrebno. Moški naj bi bili v katedrali brez pokrivala.
Upoštevajte, da v katedrali ni garderobe. Obiskovalci vstopajo v tempelj v vrhnjih oblačilih, ki jih lahko po želji slečejo in imajo pri sebi. V hladni sezoni so prostori katedrale ogrevani.

starost
Koncerti v katedrali so odprti za vse, tudi za najmlajše poslušalce. Edina omejitev je vaša lastna moč in razum. Na večerne koncerte ne priporočamo vodenja otrok. Za družinske izlete je bolje izbrati dnevni koncert (serija "koncerti za vso družino").
Če otrok začne jokati ali biti muhast, boste morali z njim iti v predprostor ali celo predčasno zapustiti koncert. V zvezi s tem naprošamo poslušalce z majhnimi otroki, da se usedejo na sedeže bližje izhodu. Glede na našo prakso otroci, mlajši od 5-6 let, skoraj nikoli ne »zdržijo« celovečernega koncerta.

Naši manjši bratje
Popolnoma delimo ljubezen sv. Frančiška do vsega stvarstva, vendar vas prosimo, da svoje ljubljenčke pustite doma. V katedralo jim ni dovoljeno niti v zelo visoki starosti.

Omnia mea...
Prosimo, da se v katedralo na koncert izogibate s hrano, pijačo, kovčki in drugimi večjimi, eksplozivnimi ali rezkimi predmeti. z njimi ne boste smeli v dvorano.

PRED KONCERTOM
Kdaj je najboljši čas za pristop?
Najbolje je, da na koncert pridete ne prej kot 20-15 minut pred začetkom. Dejstvo je, da pred koncerti v katedrali potekajo bogoslužja, po njih pa se dvorana pripravi za koncert, med katerim so poslušalci prisiljeni ostati v preddverju, kjer je lahko precejšnja gneča. Da bi se izognili neprijetnim izkušnjam, vas pozivamo k točnosti.
Vendar vas prosimo, da ne zamujate. Pozni poslušalci lahko vstopijo v dvorano le med odmori med točkami koncertnega programa, obiskovalci pa morajo zasesti prazna mesta najbližje vhodu (sedeži, navedeni na vstopnici za zamudnika, izgubijo veljavo)

Razmišljam o nakupu karte tik pred koncertom...
Da, možno je. Uro pred začetkom koncerta lahko kupite vstopnico tako, da se spustite po stopnicah (iz avle - levo). V takšnih primerih toplo priporočamo, da pridete nekoliko prej in po nakupu vstopnic izkoristite priložnost za obisk bližnje kavarne ali pa se preprosto sprehodite po čudovitem posestvu katedrale.

Treznost duha in duševni mir
Prosim, bodite mirni in si vzemite čas, da prehitite vse ostale na poti do zaželenega cilja, takoj ko oskrbniki začnejo spuščati poslušalce v dvorano. Takšno vedenje ni le neprimerno v cerkvi, ampak je tudi nevarno za vaše zdravje. Računamo na vaše razumevanje!
(Upamo tudi, da razumete omenjeno treznost tako kot mi – v vseh pogledih.)

Nadzor povabil
Bodite pripravljeni pokazati svoje vabilo nadzornikom. Če imate posebno povabilo za družbene organizacije, bodite pripravljeni pokazati tudi dokument, ki potrjuje vašo vključenost v določeno organizacijo.

Sedeži v srednji in stranski ladji
Zasedite svoja mesta, kot je prikazano na vstopnicah.
Če vaša vabila veljajo za sedeže v osrednji ladji, sta vrsta in sedež navedena na vstopnici.
Če izberete proste sedeže v stranskih ladjah, lahko zasedete poljubno mesto, vendar samo v stranskih ladjah (ne v srednji).
Če imate težave, se za pomoč obrnite na oskrbnike.

Oltar, kapela, vitraži, spovednice, orgle, zvonovi...
Podrobneje se lahko naučite o strukturi naše katedrale na. Vljudno vas prosimo, da ga ne izvajate zasebno in da pred koncertom s takšnim namenom (»gledati«) ne hodite po katedrali. Prav tako vas prosimo, da ne vstopate v oltarni prostor ali za ograje. Po koncertu, če želite, lahko našim zaposlenim zastavite morebitna vprašanja o strukturi katedrale (nosijo značke).

MED KONCERTOM
Foto in video
V katedrali se lahko fotografirate med koncertom, a le brez bliskavice. Če boste fotografije ali videe objavljali na socialno omrežje- prosimo, če je možno, da dodate geotag in hashtag #manorgeorginian cathedrals

O tem, kaj je nesprejemljivo
Še enkrat vas iskreno prosimo, da ne pozabite, da je katedrala delujoča cerkev. Prosim za spoštovanje splošno sprejeta pravila obnašanje. Če tega ne upoštevate, boste morda morali zapustiti sobo. V templju, tako kot na drugih javnih mestih, se ne smete poljubljati, se obnašati provokativno, biti nesramni ali motiti druge ljudi. Če vas hišnik prosi, da zapustite dvorano, morate to storiti takoj. Razloge in vse okoliščine lahko izveste v predprostoru uprave.

Aplavz in rože
Med koncerti v katedrali je dovoljeno izraziti svoje odobravanje z aplavzom. Kdor želi, lahko ob koncu koncerta nastopajočim podari rože. Če potrebujete pomoč pri šopkih, se lahko obrnete na oskrbnike.

Dodatno
- Ob nakupu vstopnic v katedrali se lahko pozanimate pri naših zaposlenih nakup in pripraviti šopek za konec koncerta, tako da ga lahko podarite izvajalcu ali drugi osebi. Rože lahko pustite tudi kot dekoracijo za katedralo.
- V preddverju templja po vsakem koncertu lahko kupite Zgoščenke s posnetki orgelske glasbe narejen neposredno v Katedrala
- Po vsakem koncertu v okviru cikla "Glasba svetovnih katedral". Lahko se prijavite na ogled glavnih orgel.
- Ob nakupu vstopnic v katedrali (ali ob telefonskem naročanju) lahko povprašate našega zaposlenega naroči taksi za vas. Takoj po koncertu vas bo pričakal eden najboljših taksijev v mestu. Tik pred katedralo.

Kratek vodnik za izbiro sedeža na koncertu klasične glasbe.

Izbrali ste koncert, ki se ga želite udeležiti. Zdaj je pred nami še en pomemben korak - izbira lokacije.

Iz tega članka boste izvedeli, na kaj morate biti pozorni pri nakupu vozovnice, kje je bolje sedeti in kakšno je razmerje med ceno in kakovostjo.

Kje začeti z izbiro prostora na koncertu?

Dvorane so različne. Modra, bela, rdeča

• Katera območja so na diagramu?
• Ali je balkon ali je samo stojnica v veži?
• Koliko sedežev je skupaj?

Balkon ali pritličje? Kaj je bolje?

Vsi si zastavljajo to vprašanje. Morate razumeti, da je balkon ali zbor višina v dvorani. tiste. boste gledali navzdol na glasbenika.

Balkon je lahko sredinski, desni, levi. Osrednji balkon ali kor se nahaja na samem koncu stojnic nad zadnjimi vrstami stojnic. To pomeni, da je razdalja do umetnika enaka, ni pa pred vami na stotine glav.

Lokacija desnega in levega balkona je razvidna iz njihovih imen. Pogosto se balkoni "vzpnejo" na oder. Tisti. Sedeli boste zelo blizu izvajalca, vendar ga boste morda gledali s strani.

Običajno balkon spada v proračunsko kategorijo in stane precej nižje od pritličja. Hkrati pa bo glede slišnosti - odvisno od sreče.

Pritličje je lahko ravno in z rahlim dvigom. Središče terena ima vedno prednost. Kako blizu nakupu vstopnice z odra je odvisno od vas in vaše denarnice.

Če se odpravljate na koncert z otrokom, mlajšim od 10 let, vendar iz neznanega razloga zavzamete konec stojnic, toplo priporočam, da sedite blizu hodnika (na sredini). To je potrebno, da otroka posadite blizu prehoda, otrok pa se lahko nekoliko nagne v sredino dvorane in je glasbenik viden tudi v zadnji vrsti stojnic. V nasprotnem primeru bo vaš otrok videl samo glave ljudi.

Kje boste dobro videli in slišali?

Nobena skrivnost ni, da cenejši kot je kraj, dlje je od odra. V skladu s tem, dlje ko je od odra, slabše boste videli in slišali. Seveda si vedno želiš sedeti čim bližje, a recimo na klavirskem koncertu razlika ni velika, kam sedeti, ker Ta instrument je močan in glasen. Povsod se bo slišalo.

In če ste šli na koncert klasične kitare, je bolje, da se usedete bližje. To je posledica značilnosti instrumenta.

Obstaja še en pomemben dejavnik. Če vidite, da je ostalo malo vstopnic, toplo priporočam, da kupite sedež zase čim bližje. Veliko število ljudje v dvorani absorbirajo zvok kot goba, kar pomeni, da dlje ko sedite, več ljudi bo pred vami.

Če povzamem.

Glede na naše 6-letne izkušnje pri organizaciji koncertov in snovanju načrtov, najboljša mesta.

Vedno se morate osredotočiti na svoj proračun, vendar je bolje, da ne skoparite na res kul koncertih.

Lepo se imejte in novih doživetij!

Fotografija - redkassa.ru →

Tukaj je na primer shema športnega kompleksa Olimpiysky. Vidimo navijaško cono, plesišče, dve VIP loži in tribune.

Tipična postavitev velikega kluba

Fotografija - quicktickets.ru →

To je diagram moskovskega stadiona Live, največjega kluba v Evropi. Več VIP lož in plesišče.

Tipična postavitev manjšega kluba

Fotografija - clubmoskva.ru →

To je postavitev moskovskega kluba s kapaciteto le 1000 ljudi. Ta shema je pomembna tudi za veliko večino klubov, recimo Voronež ali Novosibirsk. Mize (aka VIP sedeži) in plesišče.

No, zdaj pa preidimo na analizo vsake cone.

1. Fan cona

prednosti

1. Akcija. To je najbolj priljubljeno območje, zato se največ zabave dogaja tukaj.

2. Za kratkovidne ljudi. Ta prostor je lokacijsko najbližje odru, zato boste od tu imeli najboljši pogled na svoje najljubše glasbenike, če se boste prebili v prve vrste.

3. Občutki. Tu je epicenter koncertnega vzdušja: v fan coni se vedno zbere aktivna baza oboževalcev, ki najglasneje pojejo in ustvarjajo svojevrstne skupne spremljevalne vokale, tu se prižigajo iskrice (če je tako dogovorjeno s prizoriščem), bliskavica držijo se množice in mahajo z zastavami.

4. Zvok. Najpogosteje je mesto tonskega tehnika na koncu navijaške cone, zato je zvok v dvorani prilagojen večini ljudi, ki so tukaj. Ne vedno, a najpogosteje je v fan coni najboljši zvok na mestu.

5. Dostop do telesa. Na posebej kul koncertih nekateri glasbeniki nimajo težav z "odhodom v množico" ali odličnim skokom. Verjemite mi, vedno je zabavno.

6. Pokali. Zbiralci oboževalcev lahko svojo zbirko bobnarskih palic in trzalk dopolnjujejo le, ko so v navijaški coni, saj trofeje preprosto ne letijo izven nje.

Minusi

1. Ljudje. Povsod so. Enostavno nimate osebnega prostora, saj je veliko ljudi in premalo prostora. Ne samo, da ne želite ničesar zamuditi, bližje kot ste odru, večja je koncentracija ljudi na kvadratni meter. Za socialnofobe bo težko.

2. Nevarnost poškodb. Tukaj lahko dobite udarec po levem komolcu, po glavi zaradi preveč aktivnega mokanja soseda za vami, in če se začne udarec ... Na splošno, drži se, kolega!

3. Flash mobs. Z odra je dober flash mob največkrat videti precej kul, tebi, ki si v epicentru navijaške cone, pa lahko vsi ti transparenti, plakati in zastave zaprejo pogled. Načeloma vse to ni za dolgo in lahko zdržiš zaradi velike skupine, vendar se vedno najdejo nezadovoljni. Kdo ve, morda vam ne bo preveč všeč.

4. Izhod. Vklopljeno velika prizorišča na festivalih pa po koncu koncerta ljudi izpustijo po delih - najprej VIP, potem tribune... Obiskovalci fan cone v tem primeru zapustijo zadnji.

5. Kamere. Tu vedno nekdo nekaj snema. Pred obrazom se vam vsake toliko pojavi zaslon mobilnega telefona najbližjega soseda, kar ni vedno prijetno.

6. Visoka frekvenca. Tudi dekleta, ki kričijo, so tu, ja, ja. Merilnik decibelov občasno preseže lestvico.

Rezultati

Fan cona je za tiste, ki ne stojijo cel koncert, ampak podpirajo celotno gibanje. Tukaj morate peti, plesati, skakati in na splošno ustvarjati aktivnost. Ljudje, ki želijo tiho stati/sedeti, samo poslušati glasbo in gledati glasbenike, očitno niso tukaj. Morate biti pripravljeni na nekatere slabosti cone in se ne obesiti nanje, uživati ​​v svoji najljubši glasbi in vzdušju dogodka.

fotografija -

2. Plesišče

prednosti

1. Cena. Cena vstopnice za plesišče je nižja v primerjavi z navijaško cono.

2. Za tiste brutalne.Če želite koncertno meso, je to zagotovo pravi kraj za vas! Plesišče je vedno epicenter slamov, krogov in podobne zabave. Da bi razumeli, ali vam je vse to všeč, morate seveda enkrat doživeti. Videli smo tudi poldrugi meter dolge palce, kako veselo tečejo v slam skupaj z ogromnimi mišičastimi moškimi, tako da kdo ve.

3. Komunikacija. Tukaj vam med čakanjem na koncert ne bo dolgčas. Medtem ko se množica zbira in se nastopajoči pripravljajo na oder, obstaja velika verjetnost, da boste z ljudmi, ki stojijo poleg vas, imeli zanimiv pogovor o glasbi, festivalih, najljubših pesmih in še kaj.

4. Stopnja. Večina klubov ima bar poleg plesišča. Po pijačo in vodo vam ni treba daleč.

Minusi

1. Razdalja. Plesišče se nahaja takoj za fan cono in tam se najpogosteje zgodi isto, le da si odmaknjen nekaj metrov stran od odra in množice ljudi.

2. Še enkrat, ljudje. Tukaj vas lahko zalijejo s pivom ljubitelji polepšanja koncerta z alkoholom ali vam v slamu zmečkajo rebra do poškodbe (redko, a se tudi to zgodi).

3. Loterija. Ni vedno dober zvok.

4. Vsiljivost. Pijani obiskovalci barov lahko odvrnejo od prijetnega časa.

Rezultati

Če je vaš glavni cilj "druženje in mešanje", potem je to zagotovo pravi kraj za vas. Ljudje, ki niso pripravljeni podpreti celotnega koncertnega gibanja, nimajo kaj početi na plesišču. Na odru si boste lahko ogledali le del dogajanja, zato se tisti, ki želite vsako podrobnost videti osebno, raje raje odpravite na plesišče.

fotografija - vk.com →

3. VIP lože

prednosti

1. Pregled. Tukaj vas nihče ne bo motil, da pogledate glasbenike in vsa njihova dejanja. Lože so vedno nameščene na nivoju nad fan cono, plesiščem in odrom, tako da tisti, ki si želijo videti vse, naj gredo sem.

2. Umirjenost.Škatla udobno sprejme ljubitelje glasbe z otroki, starejše ljudi in tiste obiskovalce, ki želijo le mirno sedeti in poslušati svojo najljubšo glasbo.

3. Privilegiji. Gostje z VIP vstopnicami imajo pogosto zasebni vhod, garderobo in bar. VIP prostori so včasih sestavljeni iz kavča ali foteljev z mizico, natakarji pa sproti prinesejo vse, kar naročite z jedilnega lista, tako da lahko tisti, ki so še posebej lačni, tudi pojedo ali popijejo.

4. Prijetna presenečenja. Zraven vas morda umirjeno sreba vino kateri od vaših najljubših glasbenikov, ki je prišel podpret svoje kolege v trgovino.

5. Spremenljivost.Če nenadoma zaželite plesa in gibanja, lahko greste v fan cono.

Minusi

1. Vprašanje cene. Stroški vstopnic na tribunah včasih presegajo vse razumne meje! Odšteti boste morali denar, ker morate plačati za udobje.

Rezultati

VIP lože so primerna možnost za tiste, ki želijo biti prepuščeni sami sebi. Tukaj lahko mirno sediš, poslušaš glasbo in opazuješ koncertno čarovnijo, ki se dogaja tam spodaj. No, fotografije/videi od tukaj so najbolj kul!

fotografija - www.youtube.com →

4. Tribune

prednosti

1. Osebni prostor. Ni važno, ampak obstaja. Za amaterja je to seveda plus, ampak: dovolj si oddaljen od plesišča in fan cone, da te koncertno gibanje ne prizadene.

2. Udobje. Sediš kot v kinu in uživaš v spektaklu.

Minusi

1. Omejeno.Če želite biti aktivni, je velika verjetnost, da vam ne bo uspelo. Ne moreš v fan cono, drugje ni kje plesati, in če si tam, boš motil tiste, ki sedijo za tabo.

2. Oddaljenost.Če si želite ogledati oder, vzemite daljnogled iz gledališča za vogalom.

Rezultati

Če hočeš mir, pa je v tvoji denarnici lokalna kriza. Proračunska možnost za VIP lože brez bara, blackjacka in ... no, razumete.

Fotografija - cyber.sports.ru →

Med obiskovalci naše skupine VKontakte smo izvedli majhno anketo in ugotovili, katero koncertno območje imajo naši naročniki raje.

Kam boš šel naslednjič?

Upamo, da smo začetnikom pomagali pri težki nalogi izbire najboljše mesto za popoln koncert.

Pojdite na koncerte, poslušajte dobro glasbo in uživajte v vsaki noti!