Mari lucrări ale arhitectului Bartolomeo Rastrelli

Francesco Bartolomeo Rastrelli s-a născut în familia arhitectului și sculptorului de curte Bartolomeo Carlo Rastrelli (Rastrelli din Florența) în 1700, la Paris. CU primii aniși-a învățat meseria de la tatăl său și i-a fost ucenic.

Palatul de vară al Elisabetei Petrovna din lemn, înlocuit cu Castelul Inginerilor

După moartea Regelui Soare Ludovic al XIV-lea, Bartolomeo semnează un contract conform căruia se obligă să plece cu fiul și studenții săi la Sankt Petersburg pentru a lucra în slujba Majestății Sale Regale Petru timp de 3 ani. Așa că această familie italiană a ajuns în Rusia în 1716, într-un oraș care în acei ani a depășit totul în amploare. cele mai mari orașe Europa.

Proiecte de incadrare ferestre, deschideri usi si nise pt Palatul de iarnă(1, 2), ferestre ale unei galerii de lemn lângă Monplaisir (3). anii 1750

Palatul Shafirov (1720)

Aici tânărul Francesco îl ajută pe tatăl său să proiecteze Palatul Strelninsky și să realizeze decorațiuni interioare în palatele Shafirov și Apraksin, care au fost construite de marele Leblon.

Palatul Prințului Dimitry Kantemir (pe locul casei nr. 8 de pe digul Palatului și casei nr. 7 de pe strada Millionnaya). 1721 - 1727, arhitect F.B. Rastrelli.Această clădire se încadra în curentul principal al barocului lui Petru cel Mare și se deosebea puțin de structuri similare. În 1721 - 1727 Francesco Rastrelli interpretează prima sa lucrare independentă - Palatul din Antiohia Cantemir în stilul arhitecturii nord-europene.

conacul lui Gromov

Annenhof: Palatul de vară A.I. (Moscova) Reședința de vară de lângă Palatul Golovinsky de pe malul Yauza a fost construită după proiectul lui F.B. Rastrelli în 1731. - palat de lemn pe o fundație de piatră - un imens complex de palate, construit sub influența lui Versailles, cu o curte largă de onoare, o zonă mare de parc - o clădire cu două etaje, un plan de 4 clădiri - alungite orizontal - avea mai multe clădiri cu un volum redus în contrast cu partea centrală a palatului. - simetrie în orientarea palatului - împreună cu aripile laterale ale palatului, aripile formează o curte închisă, așa-numita curte. A existat și un Winter Annenhof (din lemn) construit după proiectul lui Rastrelli în 1730 la Kremlin și mutat într-un loc lângă Summer Annenhof în 1736. Reconstruit de multe ori.

Iarnă Palatul KremlinuluiÎnlocuit de Marele Palat al Kremlinului

Anna Ioannovna, nepoata lui Petru I, care a urcat pe tron, a căutat să se înconjoare cu toate cele mai rafinate lucruri. Rastrelli cel bătrân merge cu fiul său la o audiență la tânăra împărăteasă, după această întâlnire i s-a încredințat construcția palatului împărătesei la Kremlin (Annengof), iar apoi la Lefortovo. Rastrelli Sr., fiind mai mult un sculptor decât un arhitect, a supravegheat această construcție, iar Rastrelli Jr. a dezvoltat proiectele.

Călătorind Palatul Srednerogatsky Distorsionat de numeroase reconstrucții

În 1732, Bironul favorit al împărătesei l-a însărcinat pe Francesco Rastrelli să construiască o arenă între Nevsky Prospekt și strada Bolshaya Morskaya. În același timp, tânărul arhitect proiecta Palatele de vară și de iarnă.

Palatul de iarnă A.I. în S-P Acasă construcție în 1732. Rastrelli a creat pentru prima dată o structură de piatră atât de mare: avea patru sute șaizeci de săli și încăperi. Palatul de Iarnă urma să devină noua reședință a împărătesei și cea mai importantă clădire din Sankt Petersburg. - A fost construit cu trei etaje, mai înalt decât toate clădirile care stăteau pe terasamentul Nevei. - Varietatea impresiilor pe care Palatul de Iarna le produce din diferite puncte de vedere depinde in mare masura nu doar de aranjarea coloanelor si diferentele de compozitie a fatadelor, ci si de decorul decorativ. - Dispunerea interioară a palatului a fost clară și logică. Planul lui Rastrelli s-a rezumat practic la următoarele. Pe tot etajul inferior erau galerii cu arcade. Galeriile legau toate părțile palatului.Interioarele erau în stil baroc. amenajarea în filadă a încăperilor de stat.În Palatul de Iarnă R apar elemente noi simptomatice, în special, coloane rustice rotunde care susțin balconul etajului principal; apare sculptura frontonului și există dorința de a uni ferestrele pe verticală. Sala tronului, pentru proiectarea sa, R folosește un repertoriu baroc destul de dezvoltat.În interioarele sălii, R apare mai activ, în spiritul dezvoltat plastic al barocului, decât în ​​fațade.

Palatul modern de iarnă

În Palatul de Iarnă (1754-1764), care a fost construit pentru a înlocui clădirea anterioară, construită tot de Rastrelli, arhitectul s-a confruntat cu o nouă sarcină: să construiască un palat care, prin semnificația și arhitectura sa, urma să domine. ansamblul capitalei. Rastrelli a proiectat palatul sub forma unui bloc imens dreptunghiular închis, cu o curte interioară frontală. (a propus să se așeze o piață rotundă în fața palatului, decorată cu o colonadă perimetrală; în centrul pieței ar fi trebuit instalat un monument, care acum stă în alt loc (un monument ecvestru realizat de tatăl lui Rastrelli). ) Masa arhitecturală puternică a palatului a fost proiectată în funcție de rolul fiecăreia dintre fațadele sale în ansamblul orașului. Dezvolta un motiv, dar structurile ritmice sunt diferite. Pe latura Neva, proeminențele laterale au fost realizate foarte largi; în partea de mijloc, intrarea a fost marcată - o intrare coloane cu trei trave, subliniind astfel în fațadă direcția longitudinală de-a lungul digului râului. Coloane larg distanțate și ferestre largi => compoziție ritmică calmă, t.z. din Neva.Pe latura opusă a folosit tehnica opusă: avansarea treptată a centrului puternic al faţadei, care corespundea aici semnificaţiei dominante a faţadei palatului în ansamblul pieţei planificate. Scara Jordan este, de asemenea, o creație a lui Rastrelli Fațada dinspre partea Amiralității, formată din colțurile proeminente ale palatului și din adâncitura partea de mijloc, subliniază și umbrează lungimea celor două fațade principale, fiind o legătură intermediară între ele. Plasticitatea fatadelor palatului este bogat si puternic dezvoltata cu un ritm complex de aranjare a coloanelor, cu diverse forme de rame de ferestre si numeroase frontoane, cu multe vaze si statui asezate deasupra balustradei parapetului. Înălțimea fațadelor este împărțită în două niveluri, tratate cu stâlpi de ordine compozit; De jos - bază. Coloanele celui de-al doilea nivel unesc etajele al doilea și al treilea, corespunzând amplasării sediului principal al palatului aici. Construcția verticală a coloanelor stivuite una peste alta se continuă prin așezarea sculpturii pe parapet.

În același an, Francesco se căsătorește și în curând se nasc copii în tânăra familie - de aceeași vârstă Joseph Yakov (1733), Elizabeth Katerina (1734), Eleanor (1735). Doi dintre ei, Joseph și Eleanor, mor de holeră în 1737 - 1738

Palatul Mitavsky

Următoarele două lucrări, realizate la mijloc. 30 de ani făcut pentru ducele Biron pe moșiile sale din Curland. Biron le-a construit în patria sa - Palatul Mitavsky (1738-42). Cu excepția acestei perioade majoritatea clădirile P este documentată grafic. Arhitectura lui Rastrelli a ajuns la noi în stare bună. Între noi se află o clădire de mari dimensiuni, formată din trei clădiri, cu o curte din față care tinde să fie închisă. Gardurile marchează intrarea în spațiul palatului. Pe de o parte, Rastrelli gravitează spre o structură închisă, auto-centrată, pe de altă parte, dezvăluie un element dominant - clădirea centrală alungită se dezvăluie în compoziția spațiilor înconjurătoare în mod independent datorită fațadei sale.

Palatul Rundāle

Moșia de țară a lui Biron din orașul Rundal (1736) este a doua lucrare semnificativă de grădinărit a lui R (împreună cu Annenhof). Palatul este și mai caracteristic - are un plan pătrat de 4 clădiri, vizavi sunt grajdurile. Adiacent palatului este o compoziție dezvoltată de palat; are caracteristici oarecum diferite de grădina din Annenhof. Aici există o parte complet nedezvoltată a teritoriului, astfel încât Rastrelli include pădurea adiacentă în componența ansamblului, în timp ce întregul complex în ansamblu este creat pe o zonă complet plană. Prezența unei zone plane îi permite lui Rastrelli să folosească tehnicile de bază ale construcției parcurilor franceze: el folosește un sistem cu cinci raze de alei care converg la fațadă. Părți obișnuite de parc sunt introduse în această compoziție radială. O caracteristică specială a parcului este prezența unui canal de ocolire, care nu este tipic pentru parc francez. Complexul palatului este format din două clădiri principale: un palat de formă pătrată și un complex dreptunghiular de grajduri cu o curte interioară. R creează compoziții de enfilade dezvoltate - el introduce 2 enfilade paralele în fiecare clădire. În partea centrală a clădirii din față (de capăt), intrarea este situată în centru; aici este vestibulul din față, dar scările sunt distanțate în partea dreaptă și stângă a spațiilor interne. Holul vă permite să treceți prin el și să ieșiți în parc. Limbajul arcului: clădirile lui Rastrelli se remarcă prin estetica detaliilor arhitecturale. Specificul soluției de fațadă este aproape același ca la Mitău, pilaștrii sunt utilizați doar în proeminența proiecției centrale și funcționează cu deschideri de ferestre. Rastrelli aderă la direcția stilistică generală care este caracteristică timpului Annei în ansamblu - arhitectura este plată, nu plastică, restrânsă în ediția de fațadă.

În 1738, a devenit arhitect șef, avea dreptul la un salariu de 1.200 de ruble pe an, un apartament de serviciu în fostul Palat de Iarnă.

La Sankt Petersburg, în numele noului favorit Minich, arhitectul a început să proiecteze un palat pentru Anna Leopoldovna. Nu trebuia să ducă la bun sfârșit acest proiect; Elizabeth, care a ajuns la putere, nu-i plăcea tot ce era german și nu-i plăcea legătura lui Rastrelli cu germanii Biron și Minich. În 1742, Elizaveta Petrovna a ordonat să nu recunoască comitatul lui Rastrelli, să întârzie plata salariului său și să nu-i dea nicio instrucțiune de construcție.

Palatul Annichkov

Însă Francesco Rastrelli nu a disperat, a văzut pasiunea noii împărătese și a curții ei pentru rafinament și lux și a înțeles că nimeni, în afară de el, nu poate face față cerințelor curții imperiale. Și așa s-a întâmplat: în curând împărăteasa îi dă deja instrucțiuni pe arhitect să finalizeze construcția Palatului de vară, pe care a început-o pentru Anna Leopoldovna, apoi, în 1744, trebuie finalizată o altă construcție. De data aceasta vorbim despre Palatul Anichkov început de Zemtsov, continuat după el de Dmitriev, care nu a plăcut gustul împărătesei.

Marele Palat Peterhof

Pentru Elizaveta Petrovna, ideea lui Peterhof era legată de ideea unui ansamblu memorial; aceasta este singura reședință de țară căreia Petru i-a dat un caracter oficial, Versailles-ul său. Compoziția parcului Peterhof era destul de dezvoltată și complexă, iar palatul era destul de mic. Dimensiunile Palatului Peterhof erau absolut inacceptabile pentru vremea Annei. Palatul lui Peter din Peterhof - Rastrelli, în timp ce îl reconstruia, a trebuit să păstreze chipul lui Peter, aura timpului. Prin urmare, arhitectul se confruntă cu sarcina de a modifica, păstra fața sa și extinde complexul palatului. Rastrelli a modificat scara, păstrând iconografia: a adăugat clădiri laterale, a ridicat pavilioane noi (unul pentru biserică, celălalt laic), le-a legat de galerii, a construit pe clădirea centrală și volumele anexate acesteia cu un etaj al treilea.

În același an, după moartea lui Bartolomeo Rastrelli, Francesco consideră că este de datoria lui să finalizeze realizarea statuii ecvestre a lui Petru I, începută de tatăl său.În 1746, Elizaveta Petrovna decide extinderea Palatului Peterhof și încredințează lucrarea în Peterhof la Rastrelli. Unul după altul, arhitectul realizează proiecte de reconstrucție, a căror versiune finală este aprobată la 23 ianuarie 1749, iar timp de trei ani Francesco Bartolomeo supraveghează această construcție.

Biserica Peterhof

Arhitectul execută o muncă uriașă, dar Elizabeth nu se grăbește să-i returneze titlul de arhitect șef, iar salariul său rămâne același. Rastrelli se hotărăște asupra unui truc - își anunță plecarea din Rusia și abia după aceea își recapătă titlul dorit și acum un salariu de 1.500 de ruble pe an.

Sankt-Petersburg, Rusia. Palatul Vorontsov de pe Sadovaya.

Palatul Ecaterinei(cunoscut și sub numele de Marele Palat Tsarskoye Selo, Marele Palat Ecaterina, Marele Palat, Vechiul Palat - fost palat imperial, reședința oficială de vară a trei monarhi ruși - Ecaterina I, Elisabeta Petrovna și Ecaterina a II-a; Palatul este situat la 26 km sud de Sankt Petersburg în fostul Tsarskoye Selo (acum orașul Pușkin). Inclus în lista de obiecte Patrimoniul mondial UNESCO. Clădirea a fost fondată în 1717 din ordinul împărătesei ruse Ecaterina I, după care poartă numele; În secolul al XVIII-lea a fost reconstruit de mai multe ori și în forma sa actuală este un exemplu de baroc târziu. În perioada sovietică, în palat a fost deschis un muzeu. În timpul Marelui Războiul Patriotic palatul a fost grav avariat. Restaurarea sa a durat mulți ani și nu este încă finalizată. Restaurarea este realizată de Școala de Restauratori din Leningrad pe o bază strict științifică.

Pavilionul „Grota” în Parcul Catherine Tsarskoe Selo

Pavilionul „Echitrul” din Parcul Ecaterina din Tsarskoye Selo

În anii următori, el a creat capodopere precum Palatul Vorontsov (1749 - 1752), Palatul Stroganov (1753 - 1754), Palatul Ecaterinei, perestroika (1752 - 1757) și Pavilionul Ermitaj (1748 - 1752), grotă. (1755 - 1762) în Tsarskoye Selo (Pușkin), palat în Ropsha. Cele mai cunoscute lucrări ale lui Rastrelli din acei ani sunt ansamblul Mănăstirii Smolny (1748 - 1757) și Palatul de Iarnă (1754 - 1762) cu celebra sa Scară Iordan.

Încetul cu încetul, favoritul lui stil de lux Barocul rusesc sau elisabetan începe să devină un lucru al trecutului. În 1758, conform planului lui Rastrelli, a început construcția lui Gostiny Dvor, dar în curând din cauza nemulțumirii comercianților, care considerau proiectul său prea scump, construcția a fost suspendată. Moda luxului trece și sunt din ce în ce mai puține comenzi de la Rastrelli.

Biserica Sf. Andrei, Kiev

Iconostaza Bisericii Sf. Andrei

Palatul Mariinsky, Kiev

Experimentele lui Rastrelli în organizarea interiorului sacru al bisericilor ortodoxe și luterane au fost relativ puțin studiate. În anii 1740. el a proiectat altarul capelei palatului din Ruenthal, care ulterior a fost mutat la Palatul Mitau. O schiță a acestui monument pierdut este păstrată în Albertina din Viena. Pe baza considerentelor stilistice, B. R. Wipper îi atribuie lui Rastrelli interiorul Bisericii Treimii din Libau (1742-58) cu cutia ducală. În 1754, Rastrelli a pregătit un proiect pentru un catapeteasmă cu cinci etaje și un baldachin de altar pentru Catedrala Schimbarea la Față din Sankt Petersburg, a elaborat de două ori un proiect pentru restaurarea cortului prăbușit al catedralei Mănăstirii Noului Ierusalim, pentru care a proiectat și decorarea cuvukliei.

Casa V.V. Engelhardt: Nevsky Prospekt, 30 / terasamentul Canalului Griboyedov, 16, Cartierul central, Saint Petersburg

Curte mare pentru oaspeți

Pavilionul Ermitaj din Peterhof

Grota Rastrelli din Lefortovo

La 10 august 1762, Ecaterina a II-a l-a trimis pe arhitectul-șef în vacanță în Italia pentru un an pentru tratament. Acolo Rastrelli încearcă să găsească noi clienți, în același timp află că arhitectul Wallen-Delamot a fost însărcinat să remodeleze camerele interioare ale Palatului de Iarnă pentru noua împărăteasă. La 24 octombrie 1763, prin cel mai înalt decret, arhitectul a fost demis cu o pensie de 1000 de ruble pe an. În 1764, Rastrelli și familia sa au părăsit Sankt Petersburg și au plecat în Curland, unde s-a angajat în construcția palatelor Ruenthal și Mitau din Jelgava.

Interioare de Rastrelli

Palatul Ecaterinei

Reconstituirea camerei de chihlimbar a Palatului Ecaterina

De asemenea, toate interioarele Palatului Rundāle

Fântâna „Coroana”.

Grădina de vară: Digul Palatului, Districtul Central, Sankt Petersburg

Memoria lui Rastrelli

Piața Rastrelli din Sankt Petersburg;

Monumentul din Tsarskoe Selo a fost ridicat lângă Palatul Ecaterinei în 1991, după proiectul Mariei Litovchenko.

Bustul lui Rastrelli în parc Piața Manezhnaya Sankt Petersburg (sculptorul V. E. Gorevoy, 2003).

Una dintre galeriile de la primul etaj al Palatului de Iarnă poartă numele marelui arhitect.

Au fost filmați în compoziția sculpturală „În memoria arhitecților din Sankt Petersburg” Art. m. „Gorkovskaya”, în parcul mai aproape de Canalul Arsenal

Surse

Ovsyannikov Yu. M. Francesco Bartolomeo Rastrelli. — L.: art. Leningr. catedra, 1982. - 224

Denisov Yu. M., Petrov A. N. Arhitectul Rastrelli. Materiale pentru studiul creativităţii.. - L.: State. editura de literatura de constructii, arhitectura si constructii. materiale, 1963.

Bartholomew Varfolomeevich Rastrelli (1700-1771)

Numele celebrului arhitect rus Bartholomew Varfolomeevich Rastrelli este cunoscut nu numai aici, ci și în străinătate. A creat celebrele palate Peterhof (acum Petrodvorets), Tsarskoe Selo (acum orașul Pușkin), Palatul de Iarnă, Mănăstirea Smolny, casele-palat Stroganov și Vorontsov din Sankt Petersburg (azi Leningrad), Biserica Sf. Andrei. la Kiev și o serie de clădiri mari din statele baltice. Niciunul dintre arhitecții secolului al XVIII-lea. nu s-a bucurat de o asemenea faimă, de o asemenea faimă ca V.V. Rastrelli. Pentru ca proiectul să fie finalizat de el, a fost necesar să obțineți permisiunea de la împărăteasa însăși.

V.V. Rastrelli, ca niciun alt arhitect rus al vremii sale, a înțeles revoluția internă care avea loc în societatea rusă contemporană. Rusia, poporul rus, știința și arta rusă s-au ridicat la înălțimea lor, au cerut cu insistență recunoașterea lor, și-au declarat drepturile nu numai la existență, ci și la respect. Printre numele glorioase ale acestei epoci, numele lui V.V.Rastrelli a ocupat unul dintre primele locuri. Toate lucrările lui au avut loc în Rusia. Străin prin naștere, și-a dat tot talentul, toate cunoștințele, toată inspirația pentru a-și sluji noua patrie. Și-a creat lucrările, așa cum a spus el însuși, doar pentru „slava Rusiei”. Toată creativitatea sa, toată arta sa strălucitoare și care afirmă viața aparține Rusiei.

Bartholomew Varfolomeevich Rastrelli (Francois-Bartolomeo de Rastrelli) s-a născut, după cum s-ar putea crede, în Franța, în 1700, în familia sculptorului italian Carlo-Bartolomeo Rastrelli. Nu știm aproape nimic despre copilăria lui. Aparent, afacerile lui Rastrelli, tatăl, au fost departe de a fi strălucitoare, deoarece la primele vești despre sosirea din Rusia a „consilierului comercial” I. Lefort, cu instrucțiuni de a invita „toate rândurile de meșteșugari să construiască la Sankt Petersburg”, el sa abordat. el cu o ofertă a serviciilor sale. La 13 noiembrie 1715 semnează contractul. După cum spunea una dintre clauzele contractului, „Domnul Rastrelli s-a angajat să meargă la Sankt Petersburg cu fiul și studentul său”. La 23 martie 1716, tatăl și fiul Rastrelli au sosit la Sankt Petersburg, întâlnindu-se pe drum cu Petru, care mergea la al doilea calatorie in strainatate. La sosirea la Sankt Petersburg, părintele Rastrelli i s-a încredințat construcția reședinței regale din Peterhof. Dar cariera de construcții a sculptorului a fost întreruptă în curând din cauza sosirii lui Leblond de la Paris, care a fost numit „arhitect general”. Acesta din urmă a considerat că lucrarea este nesatisfăcătoare și, prin urmare, Carlo Bartolomeo Rastrelli a revenit la vechea și dovedită profesie de sculptor.

În acești ani, fiul Rastrelli a fost un asistent activ al tatălui său, lucrând cu el la comenzi private. Există informații că tânărul Rastrelli a fost trimis în străinătate de tatăl său în anii 20 pentru a-și finaliza studiile de arhitectură. Se pare că Rastrelli a vizitat nordul Italiei, Austria, sudul Germaniei, unde a făcut cunoștință cu lucrările celor mai importanți maeștri. În 1727, după ce și-a încheiat educația, tânărul Rastrelli se afla deja la Sankt Petersburg.

Primele lucrări ale aspirantului arhitect au fost clădirile de la Moscova, unde a ajuns cu curtea imperială cu ocazia sărbătorilor de încoronare a împărătesei Anna Ioannovna. Clădirile palatului din Moscova, construite de Rastrelli din lemn, nu au ajuns la noi. Au fost temporare și au fost ulterior înlocuite cu altele.

Abilitățile tânărului arhitect au atras atenția. Viteza și puterea construcției, frumusețea și rafinamentul decorațiunii, capacitatea de a realiza combinații complexe de forme de natură diferită - toate acestea l-au promovat rapid pe V.V. Rastrelli la unul dintre primele locuri în rândul arhitecților din acea vreme. Atotputernicul favorit al împărătesei Anna Ioannovna, Biron, a profitat de talentele lui Rastrelli. În 1733, V.V. Rastrelli a fost trimis în Curland pentru a construi palate în reședința lui Biron, care a primit titlul de Duce de Curland. V.V.Rastrelli a lucrat în statele baltice până în 1740, când a căzut muncitorul temporar Annen. În acești șapte ani, Rastrelli a construit un palat imens pentru Biron în Mițau și o serie de palate conac în reședința sa de la țară. Cu toate acestea, în toate aceste clădiri bine construite nu există încă acea decolare, acele soluții geniale, uneori chiar virtuozice, care au marcat munca ulterioară a lui Rastrelli.

În 1741, V.V. Rastrelli s-a întors la Sankt Petersburg. Din acest moment a început activitatea sa intensivă de arhitect-șef al curții și succesul său din ce în ce mai mare. Prima lucrare la întoarcerea din Curland a fost construcția Palatului de vară la sfârșit Grădina de vară, pe locul actualului Castel al Ingineriei. Deja în această clădire, V.V.Rastrelli s-a arătat a fi un arhitect excepțional de priceput, care a rezolvat problema unui palat complex amenajat cu clădiri de diferite dimensiuni, cu o curte frontală, portice și bogat decor arhitectural și sculptural. De fapt, din acest moment se remarcă pasiunea lui Rastrelli pentru virtuozitatea și decorul bogat al clădirilor sale. Sculptura rotundă, tot felul de stuc, vaze și alte detalii îi împodobesc lucrările cu o bogăție excepțională. Fie albe, fie aurite, ele pun în valoare decorul arhitectural la fel de bogat al clădirilor sale. El pictează pereții clădirilor pe care le-a creat, atât în ​​interior, cât și în exterior, în culori strălucitoare - albastru, portocaliu, albastru deschis, verde, roșu etc. Această culoare și bogăția arhitecturală uimește prin veselia și puterea ei. Vine direct din acea arhitectură strălucitoare și originală rusă antică (așa-numita „Naryshkinsky”), care a marcat sfârșitul secolului al XVII-lea. În operele lui Rastrelli se poate simți dragostea pentru decor, simfonia multicolorului, care sunt caracteristice artei antice rusești și care leagă Rusiei antice cu Rusia post-petrină.

Construcția Palatului de Vară a fost urmată de o serie de clădiri maiestuoase. V.V. Rastrelli conduce construcția Palatului Anichkov, care a început la un moment dat conform designului lui Zemtsev, proiectează și construiește un palat pentru Vorontsov, Bestuzhev-Ryumin și alții.

Toate aceste clădiri, în ciuda diferențelor dintre ele, au o singură „scriere de mână”, un singur stil. În ele, maestrul acționează ca un arhitect matur, consacrat. Biserica Sf. Andrei din Kiev, proiectată de el în 1744, arată că talentul lui Rastrelli a atins deplina înflorire. În această lucrare, cu o expresivitate deosebită, sunt vizibile acele trăsături care ne permit să vorbim despre baroc rusesc ca o direcție specială a acestui stil arhitectural. Biserica Sfântul Andrei, înălțată deasupra dealului abrupt care coboară spre Podol, a fost proiectată, conform tradiției străvechi, sub forma unui volum solid. Cinci capitole rusești încununează această lucrare armonioasă. Cupolele laterale larg distanțate, grațioase și subțiri, ca niște lumânări aprinse, înconjoară o cupolă centrală, mai masivă, decorată cu lucarne atât de caracteristice lui Rastrelli. Pictat în albastru și alb, templul se ridică ușor deasupra dealului pe care îl încoronează. Spre deosebire de această arhitectură ușoară și grațioasă, decorațiunile interioare sunt pline de o putere și bogăție extraordinare. Aurul și violetul sunt culorile principale ale iconostasului, cutiei și altor decorațiuni bogat decorate ale templului. V.V. Rastrelli a întruchipat în această lucrare tehnicile și trăsăturile artei ucrainene, combinând greutatea grea cu aerul ușor, elasticitatea sculpturală cu grafica transparentă.

Vizitele lui V.V. Rastrelli la Kiev alternează cu excursii la Moscova, unde se lucrează și la proiectele sale. Printre acestea se numără și palatul din Perov pentru favoritul împărătesei A. Razumovsky. Era o clădire cu un etaj, dar nu mai puțin bogat decorată decât toate celelalte clădiri ale arhitectului. Vaze, grupuri de cupidon, cartușe și ornamentul floral original, ușor preferat de maestru, au decorat acest mic pavilion-palat, asemănător unei jucării.

În 1747, au început lucrările de reconstrucție a cortului catedralei Mănăstirii Învierea Noului Ierusalim, care s-a prăbușit în 1723. Rastrelli nu s-a limitat la restaurarea a ceea ce s-a făcut cândva sub Patriarhul Nikon. El creează un nou cort grandios. El rezolvă toate formele arhitecturale, toate mulurile bogate și bogate din stuc cu o putere extraordinară, dacă nu chiar pasiune. Coloanele-stâlpi puternici ai arcadei inferioare păreau să se fi scufundat în pământ din cauza greutății care le apăsa. Dar cupola, pătrunsă de lumină și aer, a decolat înălţimi ameţitoare. Stucul alb bogat pe fundalul albastru al pereților a creat o impresie cu totul excepțională. Părea că arhitectura se înălța în sus într-un fel de zbor nesfârșit.

Spre deosebire de aceste forme arhitecturale puternice și puternice, în centru a fost plasat un pavilion de aur al unei capele-edicule. Formele sale grațioase și fragile au subliniat și mai mult puterea tratamentului intern al zidurilor Catedralei Noului Ierusalim.

În timpul retragerii de la Moscova din decembrie 1941, germanii au aruncat în aer această lucrare minunată, fără egal, a lui Rastrelli.

În același 1747, V.V. Rastrelli a început reconstrucția Palatului Peterhof. Elisabeta a decis să păstreze modestul palat pe care Leblon îl construise cândva pentru Petru, dar a reconstruit întreaga structură într-o grandioasă reședință regală de țară.

V.V. Rastrelli a făcut față sarcinii cu o pricepere excepțională. El zidește pe vechiul palat, îl extinde cu galerii suplimentare și îl completează cu construcția la capetele sale a așa-numitei clădiri de sub stemă și o biserică cu cinci cupole. Maestrul și-a dat seama că bogăția designului arhitectural nu ar trebui să constea în acest caz în abundența mulării din stuc pe care a iubit-o atât de mult, în benzi și coloane bogate. Splendoarea a fost creată nu de arhitectură, ci de parcul cu piscinele, fântânile și statuile sale. Prin urmare, noua lucrare a lui Rastrelli pare chiar oarecum strictă și lacoică. Doar clădirea de sub stemă și biserica, ca și cum ar relua capacele șubrede și clocotite ale jeturilor fântânii, sunt acoperite pe cupole și acoperișuri cu ornamente ondulate, bogate sculptural, care se înalță în sus. Culoarea portocalie strălucitoare a pereților și aurul cupolelor acestui palat au creat cea mai festivă impresie chiar și în cele mai întunecate zile cu ceață.

Dacă Rastrelli a atins o perfecțiune semnificativă în designul exterior, atunci în interior, în decorarea interioară a sălilor și spațiilor palatului, s-a arătat a fi un artist remarcabil. Și aici, pe holuri, pe scări etc., a căutat să creeze aceeași impresie veselă și festivă. Combinația pricepută de sculpturi decorative aurite, forme arhitecturale ajurate, sculpturi, oglinzi etc. a creat o astfel de impresie încât cel care a intrat înăuntru s-a oprit, uimit de această bogăție fabuloasă, de acest lux care nu cunoștea măsură și limite. Nu degeaba Kheraskov, care a cântat laudele lui Peterhof, și-a imaginat locuitorii acestui minunat palat sub forma unor creaturi de basm. Într-adevăr, un astfel de palat, astfel de săli, o astfel de cameră au fost create numai pentru distracția fără griji și festivitățile care erau atât de caracteristice vieții „veselei” Elisabeta.

La Peterhof, Rastrelli s-a arătat a fi cel mai talentat arhitect al Rusiei la acea vreme. Lucrările la palat au fost finalizate în 1752.

Lucrările la reconstrucția Marelui Palat Peterhof tocmai începuseră când venerabilul arhitect a primit o nouă comandă. Elisabeta, după ce a decis să se pensioneze la bătrânețe, a decis să-și construiască o mănăstire în Smolny. Comanda pentru noua construcție a fost din nou încredințată lui V.V.Rastrelli. Dar în locul unei mănăstiri modeste și austere, s-a construit în esență un nou complex de palate, nu foarte diferit de reședințele regale. Rastrelli nu a putut să-și ducă la bun sfârșit planurile, deoarece costul construcției s-a ridicat la o sumă colosală. Grandioasa clopotnita a ramas neconstruita. Între timp, chiar această clopotniță reprezintă (judecând după modelul supraviețuitor) o legătură organică cu întregul plan și a fost compusă cu o pricepere incomparabilă. Aici s-au împlinit visele lui Rastrelli de arhitectură pitorească. Aici fiecare piesă vorbește, aici totul este în mișcare, totul se străduiește spre cer. O pădure întreagă de coloane se ridică în sus, purtând cu ea un labirint de forme care cresc în mod logic una din alta. Dacă ar fi fost construită clopotnița Mănăstirii Smolny, am fi avut una dintre cele mai uluitoare creații ale barocului.

În ciuda faptului că mănăstirea a rămas neterminată, încă face una dintre cele mai puternice impresii dintre lucrările lui Rastrelli. Perfecțiunea arhitecturală și expresivitatea ei sunt atât de mari încât până și Quarenghi, arhitectul Sankt-Petersburgului clasic, de fiecare dată în trecere, își scotea respectuos pălăria în fața acestei strălucite lucrări a lui Rastrelli, spunând: „Aceasta este o biserică!” Într-adevăr, catedrala cu cinci cupole și clădirile înconjurătoare este cea mai perfectă creație a unui maestru. Totul trăiește aici, totul se mișcă. Coloane, console, volute, platbanduri bogat decorate, cupole, cornișe - totul este impregnat de o forță titanică care nu cunoaște pacea. Zidul în sine este aproape invizibil datorită abundenței numeroaselor detalii care decorează catedrala.

Această plasticitate a formelor arhitecturale a fost dezvoltată de Rastrelli în următoarea sa lucrare, ridicată la Tsarskoye Selo, a cărei construcție a început în 1749 și a finalizat până în 1756.

Marele Palat Ecaterina din Tsarskoe Selo se întinde pe 300 de metri. O curte uriașă din față o înconjura pe partea de vest cu un semicerc larg de clădiri de serviciu cu un etaj. Pe cealaltă parte a palatului se află faimosul parc cu pavilioane minunate de grădină - o grotă și un schit. V.V.Rastrelli a creat cu mare pricepere planul palatului. Pentru a-i face să simți lungimea, abundența holurilor, a camerelor de zi și a altor încăperi, el a amplasat intrarea principală în aripa dreaptă. Astfel, odată înăuntru, o persoană trebuia să treacă prin întreaga suită de săli decorate luxos. De asemenea, Rastrelli s-a dovedit a fi un maestru cel mai priceput al decorațiunilor decorative. Nicăieri nu repetă formele de ornament, sculptură și stuc care au fost folosite cândva. Toată bogăția și abundența de artă decorativă din acea epocă a fost chemată pentru a decora clădirea palatului. Chihlimbar, aur, țesături de mătase, tapiserii și oglinzi au servit drept decorațiuni atât pentru sălile mari, cât și pentru birourile mici.

Pavilioanele de grădină au fost realizate cu nu mai puțină perfecțiune. Deosebit de interesant este așa-numitul Schit, cândva înconjurat de șanțuri cu apă. Acest mic foișor este o clădire amenajată complex, formând o cruce oblică în plan, al cărei centru este ocupat de o sală cu o cupolă deasupra ei. Abundența coloanelor care o decorează, bogăția mulării din stuc și alte forme sculpturale și decorative sunt atât de expresive încât se pare că clădirea este sculptată și nu construită. Designul pereților exteriori ai palatului se caracterizează prin aceeași plasticitate, aceeași calitate sculpturală. Atlasuri puternice poartă cornișa etajului doi, pe care se sprijină un rând de coloane trei sferturi. Ferestrele bogat încadrate completează expresivitatea acestei fațade grandioase. Palatul a fost vopsit inițial în albastru strălucitor cu detalii arhitecturale albe. Multura din stuc, capitelurile coloanelor și, potrivit unor cercetători, acoperișul erau aurite. Palatul a fost o adevărată bijuterie atât în ​​interior, cât și în exterior.

Atenția lui V.V.Rastrelli a fost atrasă nu numai de părțile principale din clădirile pe care le-a ridicat, ci de tot - până la cele mai mici detalii sub formă de grilă, mâner de ușă, sfeșnic. Aceste lucruri sub mâna lui s-au transformat în lucrări extrem de artistice. Sala tronului din Palatul Tsarskoye Selo a fost o priveliște cu adevărat magică când sute de lumânări au fost aprinse în candelabrele sale și aplicele laterale aurite. Mii de lumini s-au reflectat în oglinzi. Sala, plină de oaspeți îmbrăcați în haine multicolore, părea să-și despartă pereții. Păreau să înceteze să mai existe, transformându-se într-o suprafață de lumină fantomatică, în spatele căreia pareau să strălucească din ce în ce mai multe săli noi, strălucind orbitor în strălucirea luminilor festive... Și această mare lucrare a lui Rastrelli, ca Palatul Peterhof, pierit, ars de germani în 1942.

Dacă Rastrelli pentru vremea lui a fost un maestru de neîntrecut al complexelor mari de palate, atunci a dat dovadă de nu mai puțină pricepere în construcția de case de oraș. Construit de el în 1750-1754. casa-palat pentru Stroganov de pe Nevsky Prospekt din Sankt Petersburg spune că maestrul, chiar și într-o clădire mai modestă, a rămas la înălțimea lui inerentă. Centrul casei este deosebit de bun cu coloane pereche și un fronton semicircular, parcă rupt atât de caracteristic lui Rastrelli. Ceea ce era nou era că casa se deschidea direct pe stradă, fără curtea obișnuită pentru acea vreme. În centru, sub coloanele de la subsol, se află o poartă care dă în curte, cu o magnifică mască de leu în cheia de boltă. Stuc bogat încadrează ferestrele, formând o dungă ornamentală continuă care se ridică până la cornișă. Rastrelli a decis să proiecteze fațada casei lui Stroganov, cu vedere la râul Moika, oarecum diferit, reluând vechea tradiție rusească de a da fațade diferit proiectate în aceeași clădire.

Ultimul, majoritatea clădire maiestuoasă Rastrelli a avut un palat de iarnă grandios (1754-1762), care este una dintre clădirile centrale ale Leningradului. Datorită bazei relativ joase, se pare că numeroasele coloane cu două niveluri ale palatului care îi împodobesc zidurile cresc direct de pe suprafața pieței și a terasamentului. Molurile din stuc, vazele și statuile încă împodobesc această structură maiestuoasă din abundență. Înainte de incendiul care a avut loc la începutul secolului trecut, interiorul palatului a uimit prin luxul decorului său și prin abundența detaliilor și formelor arhitecturale și sculpturale folosite. Palatul a fost finalizat după moartea Elisabetei, sub Ecaterina a II-a. Începutul unei noi domnii a coincis cu o schimbare a gusturilor artistice. Bogăția, bogăția și complexitatea limbajului arhitectural al lucrărilor lui Rastrelli au început să pară intruzive și demodate. Barocul a fost înlocuit de clasicism, simplu și clar în formele sale. Simțind atitudinea schimbată, maestrul în vârstă a plecat în vacanță în străinătate. Întors în Rusia, s-a retras. În statele baltice, a realizat o serie de lucrări minore pentru fostul său patron Biron, care s-a întors din exil. În 1771 a murit V.V.Rastrelli.

V.V. Rastrelli a fost unul dintre cei mai remarcabili maeștri din Europa. În ceea ce privește puterea inspirației artistice, puterea și expresivitatea stilului său arhitectural puternic, intensitatea desenului său mereu original și încrezător atât al întregului, cât și al detaliilor, Rastrelli nu avea egal între contemporanii săi. În rezolvarea exterioară a problemelor sale de arhitectură, nu are rival. Creativitatea sa care afirmă viața strălucește cu culori vesele și mereu vii. Arta lui V.V. Rastrelli a reflectat și dezvoltat marele principiu artistic care a fost inerent artei ruse din timpuri imemoriale.

Despre V.V.Rastrelli: Grabar I., Istoria artei ruse, vol. III, M., I909; Matveev A., Rastrelli, M.-L., 1938; Petrov P., Material pentru biografia lui Rastrelli, „Arhitectul”, Sankt Petersburg, 1876, nr. 5; Arkin D., Materiale despre viața și opera lui F.-B. Rastrelli, „Mesajul Cabinetului de Teorie și Istoria Arhitecturii al Academiei de Arhitectură din URSS”, M., 1940, nr. 1.

Francesco Bartolomeo Rastrelli (1701 Paris - 29 aprilie? 1771) - arhitect, cel mai proeminent reprezentant al rusului. Fiul unui italian rusificat, arhitect și sculptor, Carlo Rastrelli. După ce a primit o educație arhitecturală la Paris, Francesco și tatăl său s-au mutat în Rusia în 1716, la invitația lui Petru I. În anii 20, a călătorit periodic în Europa, a lucrat în Italia, Franța și Germania, dobândind din ce în ce mai multă experiență. A construit palatele Ducelui Biron în Rundale (1736 -1740) și Mitava (1738 - 1740), ambele situate în Letonia. La curtea împărătesei Anna Ioannovna în 1732, arhitectul a început lucrările la Palatul de Iarnă (al treilea la rând: cele două clădiri anterioare nu au supraviețuit).

Prima lucrare independentă a lui Rastrelli în Rusia a fost palatul prințului moldovean Antiohia Cantemir din Sankt Petersburg, pe terasa palatului (1721-1727). Această clădire a fost realizată de un arhitect influențat de arhitectura nord-europeană.

În 1730, Rastrelli a devenit arhitectul curții împărătesei Anna Ioannovna. Primul proiect din ordinul Majestății Sale a fost construcția Palatului Annenhof din Lefortovo, pe malul Yauza. Dintre clădiri, doar grota, din cărămidă cu coloane de piatră albă, a supraviețuit până astăzi.

în 1732 arhitectul a început lucrările la Palatul de Iarnă. Conform proiectului, clădirea era formată din 460 de săli și camere și a devenit prima structură de mare amploare din piatră a lui Rastrelli. Cu toate acestea, din ordinul noii împărătese Elisabeta în 1754, arhitectul a elaborat un proiect de reconstrucție a vechii clădiri, conform căruia Palatul urma să devină cel mai semnificativ structura arhitecturala St.Petersburg. Forma de construcție pe care o putem vedea astăzi Piața Palatului, este un bloc închis pentagonal cu curte. De-a lungul etajului inferior există galerii care leagă toate părțile palatului. Înălțimea a trei etaje (fără precedent pentru vremea aceea), aranjarea complexă a coloanelor fațadei principale, interioarele luxoase în stil baroc cu bucle caracteristice, figurile sculpturale uimesc prin splendoarea și scara lor.

În spatele maiestuoaselor enfilade de la primul etaj există o vedere a scării principale, numită scara Posolskaya (sau Iordania) - cea mai mare capodopera a lui Rastrelli și un exemplu izbitor de baroc rusesc (elizabetan).

Palatul de Iarnă a devenit prima clădire inclusă în complexul Schitului modern.

La mijlocul anilor '30, Rastrelli a creat două proiecte care au intrat în istoria arhitecturii ca primele lucrări de grădinărit la scară largă: Palatul Mitavsky și o moșie de țară (Palatul Rundale) pentru Ducele Biron din Curland.

Din 1741, după urcarea pe tron ​​a Elisabetei Petrovna, arhitectul a început o perioadă de glorie a operei sale. Primul care a fost construit a fost un palat de vară din lemn din Sankt Petersburg (1741-1744; neconservat). Au urmat numeroase palate ale orașului și moșii suburbane, precum Palatul Vorontșov (1749-1752), Palatul Stroganov (1753 - 1754). Din 1747 până în 1752, arhitectul s-a dedicat lucrărilor Marele Palatîn Peterhof. Arhitectul a ghicit deja în mod clar gustul și dorințele împărătesei și a reușit să reconstruiască Palatul Peterhof într-o compoziție de palat la scară mai mare, păstrând în același timp spiritul vremurilor barocului lui Petru cel Mare.

Palatul din Tsarskoe Selo este una dintre cele mai grandioase și semnificative creații ale autorului, care a reflectat toată puterea și măreția statului rus. Marele Palat a fost și el creat practic de la zero. Alternanța coloanelor fațadei principale, sculpturilor și decorului, colorarea turcoaz subliniază încă o dată stilul baroc elisabetan.

În 1747, a fost creată o schiță a Catedralei Sf. Andrei din Kiev, în 1752 - 1757 - reconstrucția Palatului Ecaterina din Tsarskoe Selo (acum orașul Pușkin), palatul din Ropsha.

Rastrelli a creat și ansamblul Mănăstirii Smolny (1748 - 1754) și Palatul de Iarnă cu celebra sa Scară Iordan (1754 - 1762). Catedrala Smolny din Sankt Petersburg este cea mai valoroasă lucrare a arhitectului în arhitectura templului (1748 - 1764). Numele său oficial este Catedrala Învierii Mănăstirea Novodievici. Aceasta este o altă capodoperă strălucitoare a barocului elisabetan matur, deja târziu. Clădirea are formă pătrată, patru turnuri cu clopotniță îi împodobesc colțurile interioare. Ferestrele sunt incadrate cu benzi elegante, relieful fatadelor azurii este evidentiat de coloane albe ca zapada. Utilizarea stucurilor volumetrice în designul interior amintește de barocul târziu, dar designul clădirii sub forma unei structuri tradiționale rusești cu cinci cupole indică o revenire la motivele naționale.

Barocul se demodează treptat. Rusia a fost capturată de un val de noi tendințe în arhitectura europeană. Împărăteasa a preferat stilul clasicism care a înlocuit barocul. Arhitectul Antonio Rinaldi s-a prezentat la curtea Ecaterinei a II-a, iar la 10 august 1762, Rastrelli a demisionat. Locul de înmormântare a lui Francesco Rastrelli nu este pe deplin cunoscut: potrivit unor surse, acesta a murit la Sankt Petersburg, alții a fost înmormântat împreună cu soția sa Maria la Mitau. Arhitectul și decoratorul Bartolomeo Francesco Rastrelli a intrat pentru totdeauna în istoria arhitecturii ca autor al barocului rus.

Ministerul Educației al Federației Ruse

Statul Ural

Academia de Arhitectură și Artă

Rezumat pe tema:

„Arhitectura palatului lui B.F. Rastrelli”

Completat de student gr.

Verificat:

Ekaterinburg 2008

1. Biografia lui Rastrelli

2. Clădiri:

2.1. Peterhof 1747-1755

2.2. Palatul de iarnă din Sankt Petersburg.

2.3. Palatul Catherine (Marele) din Tsarskoye Selo

2.4. Schitul din Tsarskoe Selo 1743-1753

2.5. Grota („Sala dimineții”) din Tsarskoe Selo 1749-1761

2.6. Palatul Vorontsov din Sankt Petersburg 1749-1757

2.7. Palatul Stroganov, construcție 1752-1754

3. Aplicații

4. Referințe

1. Rastrelli Bartolomeo Francesco (1700-1771)

Rastrelli(Rastrelli) Bartholomew Varfolomeevich (Bartolomeo Francesco), arhitect rus, șef al barocului rus de la mijlocul secolului al XVIII-lea. Italiană prin naștere, fiul lui B.K. Rastrelli. În 1716 a venit cu tatăl său la Sankt Petersburg. A studiat în străinătate (posibil în Italia) între 1725-30. În 1730-63 arhitect de curte. Mansardă, cu acoperișuri abrupte sparte (în așa-numitul al treilea Palat de iarnă din Sankt Petersburg, 1732-33), rustică [în palatele Biron din Rundale (1736-40) și Mitava (acum Jelgava, 1738-40); ambele puncte de pe teritoriul Letoniei], subliniind diviziunile orizontale și planeitatea interpretării fațadelor, decorul lor restrâns mărturisește apropierea clădirilor timpurii ale lui Rastrelli de rusă. arhitectura primului sfert al secolului al XVIII-lea.

În perioada de maturitate (1740-1750), tradițiile arhitecturii baroc europene au fost reinterpretate de Rastrelli sub influența culturii artistice naționale ruse. Acest lucru s-a manifestat în dorința de anvergură spațială ansamblu arhitectural, utilizarea clopotnițelor, cupolelor, pridvorurilor, coloanelor subțiri etc., caracteristice arhitecturii rusești, o pasiune pentru culorile pereților, aurirea, și motivele vegetale în decor. Noi calități în opera lui Rastrelli erau deja evidente în primele clădiri mari din anii '40. - de lemn Palat de vara la Sankt Petersburg (1741-44, neconservat) și Biserica Sf. Andrei din Kiev (proiect 1747; construită în 1748-67 de arhitectul I.F. Michurin). În ultimul Rastrelli, folosind creativ tradițiile rusești. arhitectura secolului al XVII-lea, a creat un contrast între cupola centrală masivă și patru domuri laterale subțiri în formă de turn, subliniind orientarea lor verticală: cupolele par a fi o continuare a coloanelor situate la colțurile clădirii și par să crească de la baza acesteia, dând dinamism clădirii și direcție ascendentă.

În 1747-52, Rastrelli a lucrat la construcția Marelui Palat din Peterhof (vezi Petrodvorets). Păstrând compoziția de bază a palatului din epoca Petru cel Mare, Rastrelli și-a extins partea de mijloc, atașând la capete biserica palatului și „cladirea de sub stemă”, care se remarcă prin proporțiile lor grațioase, silueta expresivă și aspect decorativ festiv și a recreat toate interioarele. Interioarele luxuriante și festive ale lui Rastrelli se caracterizează printr-o policromie strălucitoare și o abundență de decor: reflecții în numeroase oglinzi, aurire strălucitoare a sculpturilor în lemn, modele de parchet, abajururi pictate, cartușe, scoici, strălucitoare și strălucitoare, au creat un fundal plin de splendoare pentru ceremoniile palatului. .

În timpul construcției palatelor M.I. Vorontsov (1749-57) si S.G. Stroganov (1752-54) din Sankt Petersburg a completat formarea stilului matur al lui Rastrelli. Diviziunile fatadelor si interpretarea peretilor capata o plasticitate extraordinara in cladirile lui Rastrelli. Rastrelli folosește pe scară largă coloanele externe; adunate în perechi și mănunchi, uneori îndreptându-se spre centru, alteori grupându-se în jurul principalelor noduri compoziționale ale clădirii, nu joacă un rol constructiv direct și capătă caracter de decor tectonic. Rastrelli a reconstruit și Marele Palat (Catherine) (1752-57) din Tsarskoe Selo (vezi Pușkin). Axa longitudinală a clădirii a devenit coordonata spațială principală în planul acesteia; lungimea enormă a două enfilade paralele ale încăperilor principale, a căror scară crește spre centru - Sala Mare și Galeria de tablouri, este subliniată prin îndepărtarea scării principale către capătul de sud-vest al clădirii. Varietatea ritmică a sistemului de ordine al fațadei, proeminențele mari ale colonadelor cu bretele de întablament deasupra lor, depresiuni profunde ferestrele creând un joc bogat de clarobscur, o abundență de stuc și sculptură decorativă, fațadele policrome conferă clădirii un aspect bogat emoțional, festiv și solemn. Cele două clădiri ulterioare ale lui Rastrelli sunt, de asemenea, impregnate de putere și măreție jubilatoare - Mănăstirea Smolny (1748-54) și Palatul de Iarnă (1754-62) din Sankt Petersburg, pe care el le-a conceput ca ansambluri urbane grandioase, autonome.

Odată cu venirea la putere a Ecaterinei a II-a, moda barocului a dispărut, iar Mănăstirea Smolny, deși deja constituită ca ansamblu, a rămas neterminată (în special, turnul-clopotniță uriaș proiectat de Rastrelli nu a fost ridicat). După ce a încetat să mai primească comenzi, maestrul s-a retras din postul de arhitect-șef în 1763. În 1764 a decorat palatele Bironovsky din Mitau și Ruenthal. În 1762 și 1767 a călătorit în Italia în speranța de a-și îmbunătăți afacerile (inclusiv prin exportul de picturi ale artiștilor italieni pentru vânzare în Rusia).

Rastrelli a murit la Sankt Petersburg în 1771.

2. Clădiri:

2.1. Peterhof. Arc. B.F. Rastrelli. 1747-1755. Petrodvorets, Rusia

Peterhof (olandeză Peterhof, „curtea lui Petru”) (Anexa 1) - ansamblu palat și parc pe coasta de sud Golful Finlandei 29 km de Sankt Petersburg. Situat pe teritoriul orașului Peterhof (din 1944 - Petrodvorets). Numele drumului Peterhof provine de la el. Aparține Muzeului-Rezervație de Stat (GMZ) Peterhof.

Centrul ansamblului (Anexa 2) este Marele Palat, construit pe o terasă la malul mării și cu vedere la mare. Primul palat a fost construit în stilul „Baroc Petrin” în anii 1714-1725, apoi finalizat în stilul „Baroc matur”. O parte importantă a ansamblului o constituie parcurile cu fântâni: Parcul de Sus (pe partea de sud) cu cinci fântâni și Parcul de Jos, unde se află cel mai mare complex de fântâni din lume. Suprafața parcului inferior este de 102,5 hectare, fântânile sunt alimentate din izvoarele din zona Ropsha printr-o conductă de apă lungă de 22 km (1721-1724, ing. V. Tuvolkov). Baza decorativă a palatului este Grota Mare cu cascade care o încadrează (Marea Cascada). O cascadă mare coboară spre piscină și canal maritim. În centrul piscinei se află o fântână cu sculptura „Samson sfâșiind gura unui leu” (1802, sculptorul M.I. Kozlovsky) cu o înălțime a jetului de 20 m. Pe părțile laterale ale „oalei” se află Large (italiană). și franceză) fântâni și colonade (1800-1803, arhitect Voronikhin); în partea de est a parcului se află „Muntele de șah” și două fântâni romane, în partea de vest există o cascadă „ Muntele de Aur„(Marlinsky) și 2 fântâni mari (Menazherny).

B.F. La mijlocul secolului al XVIII-lea, Rastrelli a lucrat mai bine de zece ani pentru a reconstrui Peterhof. El a finalizat o serie de structuri semnificative care au adăugat scară și monumentalitate ansamblului original Peterhof.

În 1745-1755, a remodelat și extins modestul palat din vremea lui Petru cel Mare - așa-numitele Camere Superioare, transformându-le într-un Mare Palat reprezentativ, dominând întregul ansamblu.

Arhitectul a creat o nouă compoziție a complexului de clădiri situat pe lateralele Monplaisir, executată pt. Parcul de jos proiecte pentru o fântână în Labirintul de est, precum și proiecte pentru pavilioane la Marea Cascada. În 1755, conform desenelor sale, în apropierea fântânilor Adam și Eva au fost construite noi pavilioane cu spalier.

Cum a fost Marele Palat și Cascada după reconstrucția de către F.B. Rastrelli, poate fi văzut în gravura II jumătate a secolului XVIII secole.

2.2. Palatul de iarnă din Sankt Petersburg

Primul Palat de iarnă al lui Petru I a fost construit în 1711 în adâncurile sitului, întinzându-se de la malul Nevei până la actuala stradă Khalturin și limitat la vest de Canalul de iarnă, săpat în 1718-1720 (Anexa 3). În anii 1719-1721, după proiectul arhitectului G. Matarnovi, pe terasamentul Nevei, pe locul unde se află acum Teatrul Ermitaj, a fost construit al doilea Palat de Iarnă, cu vedere la Neva. A fost extins semnificativ în 1726-1727.

Construcția celui de-al treilea Palat de Iarnă a fost realizată de F. B. Rastrelli în 1732-1735. În 1754-1762, Rastrelli l-a reconstruit radical și a creat o nouă clădire monumentală - al patrulea, existent în prezent, Palatul de Iarnă, cu mult superior tuturor celor anterioare ca mărime și splendoare a decorațiunii arhitecturale.

Palatul a fost conceput și implementat sub forma unui patrulater închis, cu o curte vastă (Anexa 4). Fațadele sale sunt orientate spre Neva, spre Amiraalitate și spre piața, în centrul căreia F.B. Rastrelli a intenționat să ridice o statuie ecvestră a lui Petru I.

Fațadele palatului sunt împărțite în două niveluri printr-un antablament. Sunt decorate cu coloane din ordinul Ionic și Compozit. Coloanele nivelului superior unesc etajele al doilea, din față și al treilea. (Anexa 5)

Ritmul complex al coloanelor, bogăția și varietatea formelor platformelor, abundența detaliilor din stuc, numeroasele vaze și statui decorative situate deasupra parapetului și deasupra numeroaselor frontoane creează decorul decorativ al clădirii, care este excepțional în fastul și splendoarea lui.

Fațada de sud este tăiată de trei arcade de intrare, ceea ce îi subliniază importanța ca principală. Arcurile de intrare duc în curtea din față, unde intrarea centrală în palat se afla în centrul clădirii de nord. (Anexa 6)

Scara principală a Iordaniei este situată în colțul de nord-est al clădirii. La etajul doi de-a lungul fațadei de nord se aflau cinci săli mari, așa-numitele „anticamere”, situate într-o enfiladă, în spatele lor se afla o imensă Sala Tronului, iar în partea de sud-vest era teatrul palatului.

După 1762, lucrările la decorarea interioară a palatului au fost continuate de către asistenții lui Rastrelli - S.I. Chevakinsky și Yu.M. Felten. Curând J.-B. s-au implicat în această lucrare. Vallin-Delamot şi A. Rinaldi. Au făcut o serie de modificări la aspectul și decorarea originală a palatului. Lucrarea începută de aceşti arhitecţi de remodelare a interioarelor baroc ale palatului a fost continuată în anii 1780-1790 de către D. Quarenghi şi I.E. Starov. În același timp, teatrul palatului și Sala Tronului au fost distruse și a fost creată o nouă suită de săli cu ferestre cu vedere la Neva. (Anexa 7)

În anii 1820, K.I. Rossi a creat celebra Galerie Militară din 1812 în palat. La începutul anilor 1830, O. Montferrand a reconstruit o serie de săli de stat: Field Marshal's, Petrovsky și unele altele. Un incendiu puternic din 17-19 decembrie 1837 a distrus până la pământ toată decorația magnifică a Palatului de Iarnă. După incendiu s-au păstrat doar pereții și bolțile, precum și detaliile de pe fațade.

În 1838-1839, palatul a fost restaurat conform planurilor și sub conducerea lui V.P. Stasov si A.P. Bryullov.

Decorul unor încăperi, dacă era posibil, a reprodus ceea ce exista înainte de incendiu; decorarea altor încăperi ale palatului a fost realizată conform proiectelor dezvoltate din nou. Decorul decorativ al Sălii Sf. Gheorghe are o valoare artistică semnificativă, Galeria militară 1812 cu portrete ale participanților la Războiul Patriotic, Scările Iordanului, Anticamera Mică, Petrovsky, Concert, Alexandru, Bely și alte săli.

Palatul de Iarnă este unul dintre cele mai cunoscute monumente baroc din Rusia, construit de Francesco Bartolomeo Rastrelli în timpul domniei Elisabetei Petrovna. Acesta este centrul compozițional al vechiului Sankt Petersburg. Din punct de vedere artistic și urbanistic, acesta aparține celor mai înalte realizări ale arhitecturii ruse din secolul al XVIII-lea.

2.3 Palatul Catherine (Marele) din Tsarskoe Selo

Palatul Ecaterina (Marele) își datorează existența amantelor sale geniale, a trei împărătese - Ecaterina I, Elisabeta Petrovna și Ecaterina a II-a. Ei au deținut palatul în secolul al XVIII-lea și au acordat o mare atenție construcției acestuia. Fanteziile și gusturile lor personale au fost aduse la viață de sute de arhitecți, artiști, sculptori și grădinari talentați. Numele și-a primit de la primul proprietar al palatului, Catherine I.

Începând cu 1718, arhitecții I. Braunstein, M. Zemtsov, A. Kvasov, S. Chevakinsky, C. Cameron, D. Quarenghi, V. Stasov, I. Monighetti și mulți alții au lucrat constant la crearea reședinței regale încă din 1718. Cu toate acestea, rolul principal și determinant în construcție clădire unică a aparținut arhitectului Francesco Bartolomeo Rastrelli. Din 1752 până în 1756, sub împărăteasa Elisabeta Petrovna, a condus construcția palatului Țarskoie Selo și l-a finalizat.

Rastrelli a folosit clădiri care existau încă de pe vremea lui Petru cel Mare și care au fost reconstruite și adăugate în mod repetat. Arhitectul a mărit semnificativ dimensiunea palatului și a făcut întreaga clădire la aceeași înălțime - trei etaje cu o parte centrală puțin ridicată datorită unui mezanin suplimentar. Drept urmare, a combinat toate volumele clădirii într-un singur și puternic întreg.

Cea mai mare parte a palatului se întindea la 306 metri lungime; Cinci cupole aurite sclipeau deasupra aripii de est. Pe fundalul pereților turcoaz, șiruri de coloane albe, reliefuri capricioase ale benzilor, ca și cum ar curge una în alta și o centură ajurata de grilaje de balcon forjate cu detalii aurite. Sculptura, care uimește prin abundența și varietatea formelor, conferă fațadelor o rafinament aparte. (Anexa 11)

Pe partea de vest (Anexa 8), în locul Sălii Serei, Rastrelli construiește o Scară Mare cu un acoperiș înalt, acoperit cu o stea. De aici și numele - Corps under the Star. Arhitectul mărește dimensiunea bisericii situate pe latura de est (Anexa 9) și o completează cu cinci cupole. Între biserică și aripa palatului vecină de la etajul doi, Rastrelli amenajează o zonă închisă. Gradina suspendata. Arhitectul pare să încerce să demonstreze că palatul împărătesei Elisabeta nu este cu nimic inferior palatelor legendarului domnitor Semiramis.

Marea Scară cu două etaje, lată și plină de lumină ducea la al doilea etaj, sau, așa cum se numea, „belle-frumos”, care consta dintr-o suită de camere de ceremonie. Între Marea Scară și Sala Mare (camera principală a palatului) (Anexa 10), Rastrelli a amplasat cinci anticamere. Aceste camere de zi spațioase cu două etaje, conectate prin trei rânduri de uși, erau decorate neobișnuit de inventiv, cu coloane duble aurite, sculpturi, sculpturi, abajururi pitorești și sobe căptușite cu gresie.

În general, imaginea arhitecturală a Palatului Ecaterina este caracteristică stilului baroc elisabetan târziu. Adevărat, de-a lungul timpului, diverse stiluri artistice, în principal clasicismul, s-au reflectat în designul interior al palatului. Mai multe camere, remodelate la mijlocul secolului al XIX-lea, au fost decorate în stilul așa-numitului „istoricism”.

Împărați și membrii familiei Romanov și-au petrecut timpul liber la reședința lor de la țară cu mare plăcere. De remarcat că fiecare dintre noii proprietari (inclusiv ultimul proprietar al palatului, Nicolae al II-lea) a considerat că este de datoria lui să facă orice modificări la decorarea artistică a încăperilor de stat și a numeroaselor încăperi ale palatului.

2.4 Schitul din Tsarskoe Selo

Schitul este unul dintre cele mai remarcabile monumente ale arhitecturii barocului rus mijlocul secolului al XVIII-lea secolul - destinat sărbătorilor și relaxării în cercul celor dragi. Baza compozițională a clădirii este caracterizată de un plan diagonal tipic baroc (Anexa 16). Sala centrală octogonală este conectată prin galerii de trecere cu patru birouri mici. (Anexele 12, 15)

Proiectul Schitului Tsarskoye Selo a fost elaborat în 1743 de M.G. Zemţov. În vara anului 1746, pavilionul a fost reconstruit aproximativ. Lucrările de construcție au fost efectuate de S.I. Chevakinsky. A înlocuit terasele - „pasaje cu balustrade către aripi” - cu galerii de lemn, reconstruite ulterior în piatră. În 1748, Rastrelli a finalizat un proiect pentru un nou design decorativ al fațadelor, îmbogățindu-le cu coloane. Fustele [trunchiurile] coloanelor au fost săpate din calcar de Pudost. (Anexa 13)

În 1751, maeștrii de stucatori D.B. Gianni și G.F. Partier a început lucrările la decorarea sculpturală a clădirii. Au realizat statui alegorice, vaze, muluri de frontoane mici, „ștampile” cu figuri așezate pe două frontoane mari și, în final, tratarea decorativă a ferestrelor și ușilor. (Anexa 14)

Modelele pentru basoreliefurile de pe soclurile coloanelor au fost sculptate de sculptorul I. Dunker. Detaliile din stuc ale fațadelor au fost aurite, iar pereții au fost vopsiți în verde pal. Decorul interior al Schitului este tipic arhitecturii baroc. Numeroase oglinzi în rame aurite sculptate, alternând cu ferestre largi, și pictura iluzorie a abajururilor păreau să extindă limitele încăperilor mici, conectând spațiul interior al pavilionului cu întinderile înconjurătoare ale parcului.

Opt desudéportes [panouri pitorești situate deasupra ușii] pentru sala centrală și tavanul mare „Sărbătoarea Olimpului” au fost pictate în 1752-1753 de D. Valeriani și asistentul său A.I. Velsky. Abajururile din birourile de colt si galeriile de tranzitie au fost realizate de A. Perezipotti. Sculpturile în lemn care încadrează ușile, ferestrele și oglinzile din interior au fost realizate de sculptorii Pyotr Valyukhin, Dmitri Sakulisny, Ignatius Kanaev și alți maeștri.

Una dintre caracteristicile Schitului au fost mecanismele sale de ridicare, cu ajutorul cărora masa și canapelele au fost puse în mișcare de către o echipă specială de doisprezece soldați. Dispozitivul mașinii era greoi și a fost înlocuit în 1840-1842 cu unul nou, mai avansat, care a supraviețuit până în zilele noastre. Dintre cele două dispozitive de ridicare care au servit pentru a ajunge la etajul doi, unul a fost înlocuit în 1812 cu o scară de piatră, iar celălalt a fost distrus în 1911 și în locul ei s-a făcut o a doua scară de lemn.

2.5. Grota („Sala dimineții”) din Tsarskoe Selo. 1749-1761

O grotă - un foișor de grădină decorat în interior cu scoici și tuf - era o parte obligatorie a obișnuit ansambluri de parc secolul al XVIII-lea. (Anexa 17)

Dezvoltarea proiectului Grotei Tsarskoye Selo și construcția acestuia pe malul Iazului Mare sunt asociate cu numele de F.B. Rastrelli. Proiectul a fost aprobat în august 1749. Lucrările la construcția Grotei au continuat, iar în 1761, după finalizarea Marelui Palat, aceasta a rămas printre structurile neterminate ale parcului.

În 1771, arhitectul A. Rinaldi a dezvoltat un nou design pentru decorarea interioară a Grotei. Lucrarea începută după desenele sale a continuat până la sfârșitul anilor 1770. În 1782, în ferestrele și ușile Grotei au fost instalate bare de fier figurat, remarcabile prin originalitatea și frumusețea designului. După terminarea decorațiunii Grotei, care a fost redenumită Sala de Dimineață, în ea a fost amplasată o colecție de lucrări sculpturale - statui și vaze din piatră colorată, porfir etc.

Două încăperi simetrice se învecinează cu holul central al Grotei. Designul volumetric și în plan al acestei clădiri (Anexa 19) - colțuri rotunjite, nișe pentru statui, exedre mari semicirculare care formează proiecții pe fațadele de capăt - sunt caracteristice arhitecturii barocului. (Anexa 20)

Fațadele Grotei, decorate cu coloane grupate complex care susțin frontoane sparte, se remarcă prin splendoarea și bogăția barocului. O cupolă se înalță deasupra părții centrale a pavilionului, tăiată de patru ferestre lucarne și acoperită cu imaginea unei fântâni piramidale capricioase. Încadrarea deschiderilor arcuite, lucarne și completarea cupolei uimesc prin abundența motivelor decorative și în același timp unitatea organică a compozițiilor.

Măști ale lui Neptun în încuietorile ferestrelor, capiteluri compozite frumos proiectate cu delfini în loc de volute, figuri de tritoni, capete de Nereide subliniază legătura dintre pavilion și elementul de apă.

Fațada Grotei închide perspectiva deschiderii spre Grădina Veche de pe malul lacului. Silueta rafinată a clădirii este desenată pe fundalul verdeață întunecată a copacilor seculari ai parcului și se reflectă în suprafața oglinzii lacului. (Anexa 18)

2.6. Palatul Vorontsov din Sankt Petersburg

Palatul nobilului nobil elisabetan Contele Mihail Illarionovich Vorontsov (1714-1767) (Anexa 21) a fost construit pe scară largă, în forme baroc rafinate. Vorontsov a participat activ la lovitura de stat de la palat din 1741, câștigând Regimentul de gardieni Preobrazhensky de partea Elisabetei Petrovna. Din 1758 a devenit cancelar de stat. A fost prieten și patron al lui M.V. Lomonosov.

Palatul Vorontsov (str. Sadovaya 26) (Anexa 22) a fost creat in 1749-1757 dupa proiectul celui mai mare arhitect baroc rus F.B. Rastrelli. Deși amplasamentul ales pentru dezvoltare avea vedere la malurile Fontanka, compoziția proprietății era semnificativ diferită față de clădirile similare anterioare: traficul terestru din Sankt Petersburg a devenit predominant la mijlocul secolului al XVIII-lea, iar Rastrelli a orientat fațada principală a clădirii. palat nu spre râu, ci spre strada Sadovaya recent amenajată. Până la acel moment, această autostradă devenise deja una dintre cele mai aglomerate, deoarece lega noi zone ale orașului cu centru comercial pe perspectiva Nevski.

Pentru a preveni zgomotul orașului să-i deranjeze pe locuitorii moșiei, amenajarea complexului a fost decisă în stilul Moscovei: între autostradă și clădirea centrală a palatului, a fost construită o curte întinsă din față - curte de onoare, pe părțile laterale ale care erau anexe de serviciu.

Curtea este separată de stradă printr-o zăbrele de dantelă forjată, ale cărei legături sunt închise între stâlpi tetraedrici. Două dintre ele, flancând intrarea în moșie, sunt înconjurate de coloane atașate. Antablamentul pe care l-au susținut a servit cândva drept bază pentru statui sau ghivece, dar acestea nu au supraviețuit.

Fațada principală a Palatului Vorontșov este amenajată după o schemă tradițională în trei părți, evidențiind proiecțiile centrale și laterale. Cu toate acestea, risalitul central este neobișnuit de larg și ridicat la o jumătate de etaj.

Decorul clădirii este excepțional de bogat. Pereții despărțitori dintre ferestre, încadrate de rame cu un model complex, sunt umplute nu numai cu pilaștri și lame, ci și cu coloane duble.

În prelucrarea risalitului de la primul etaj, arhitectul a folosit doar coloane, care au dat greutate acestei părți a clădirii. Acest lucru face ca nivelurile superioare să pară mai ușoare. Finisarea decorativă a proiecțiilor laterale este oarecum simplificată. Aici se folosește motivul coloanelor duble și puternic împinse înainte care susțin un antablament liber. Plasticitatea complexă a risaliților este subliniată de pereții aproape lipsiți de decorațiuni dintre ei.

În trecut, între palat și Fontanka se afla o livadă vastă cu un iaz, din care se deviau alei drepte.

Decorul interior de lux, creat tot după designul lui Rastrelli, nu a fost păstrat.

Palatul Vorontsov are un destin plin de evenimente. Sub Ecaterina a II-a, Mihail Illarionovich a rămas fără muncă, iar în 1763 palatul a fost răscumpărat trezoreriei. La sfârşitul anilor 1790. Clădirea a fost dăruită de împăratul Paul I Ordinului de Malta; aici se afla și Capitolul Ordinelor Ruse. În anii 1798-1800, în palat a fost construită Biserica Nașterea Sfântului Ioan Botezătorul (arh. G. Quarenghi), iar pe marginea grădinii (după proiectul său) clădirii principale i s-a adăugat Capela Malteză. .

În 1810-1918 aici se afla Corpul Paginilor. În 1827, interioarele palatului au fost reconstruite sub conducerea arhitectului A.E. Staubert.

La sfârşitul anului 1917 - prima jumătate a anului 1918 în prima Palatul Vorontsov a existat un club de partid și alte organisme ale Partidului Socialiștilor-Revoluționari de Stânga, apoi - cursuri pentru personalul de comandă al Armatei Roșii, iar în anii 1920-1930 - Școala de Infanterie Leningrad numită după. CM. Kirov. Din 1958 până în prezent, aici a fost amplasată Școala Militară Suvorov.

2.7. Palatul Stroganov, construcție 1752-1754.

Palatul S.G. Stroganov (Anexa 23) este unul dintre cele mai bune palate ale orașului de la mijlocul secolului al XVIII-lea. Spre deosebire de Palatul-Moșie Vorontsov, Palatul Stroganov este un exemplu de casă de oraș, cu fațadele orientate spre linia roșie a străzii. Palatul este situat pe o parcelă trapezoidală și, formând un bloc închis în plan cu o curte interioară frontală, are fațade exterioare orientate spre Nevsky Prospekt și Moika. (Anexa 24) Compoziția fațadei principale de-a lungul lui Nevsky cu partea centrală corespunde aspectului general al casei. Marcarea intrării principale în curte. Acest risalit central este evidentiat printr-un fronton si grupuri de coloane pe laturile arcului de intrare. Proeminențele laterale de mică adâncime sunt decorate cu pilaștri care susțin un antablament curbat. Îmbogățirea decorului decorativ al fațadei, care se intensifică spre centru, subliniază importanța dominantă a părții sale de mijloc ușor proeminente. În tratarea exterioară a fațadelor, arhitectul a scos la iveală aspectul interiorului palatului, tipic pentru acea vreme. Etajul inferior, de serviciu, are aspectul unui subsol - rusticat, cu ferestre mici, încadrate modest. Etajele superioare, despărțite de-a lungul fațadei de etajul inferior printr-un tiraj, unde se aflau fața și camerele de zi, erau unite printr-o mare ordine. Holurile înalte și încăperile din față situate la etajul doi sunt marcate de ferestre mari, ornamente bogate din stuc și balcoane cu zăbrele metalice modelate. Mezaninul superior, rezidențial, este prelucrat mai simplu și este subordonat artistic mezaninului. Fațada orientată spre râul Moika a păstrat sistemul de dezvoltare a volumului exterior comun întregii clădiri, dar a primit o interpretare ușor diferită în detaliu. Îndemânarea decorativă inerentă lui Rastrelli s-a reflectat aici în detaliile sculpturale superb trasate, în special în partea centrală a fațadei principale, unde masca în relief de deasupra porții, ramele din stuc ale ferestrelor celor două etaje superioare și stema. sub forma unui cartuș pe fronton se împletesc într-o compoziție picturală completă care dezvăluie artistic clădirea axului principal. Dar, în ciuda marii bogății plastice a decorațiunilor decorative, fațadele casei au fost în general tratate mai plat decât în ​​Palatul Vorontsov. Acest lucru a rezultat din amplasarea casei, situată de-a lungul liniei roșii a străzii și cu fațada principală corespunzătoare dezvoltării „continue” a Nevsky Prospekt.

Bibliografie

1. „Istoria arhitecturii ruse”, V.I. Pilyavsky, A.A. Titz, Yu.S. Uşakov; Leningrad Stroyizdat 1984

2. „Istoria arhitecturii: manual”, N.V. Biryukova, Moscova INFRA-M 2006.

3. „Monumente de arhitectură și urbanism ale statului rus din secolele XI–XIX: manual” R.G. Lyudmirskaya, Rostov-pe-Don „Phoenix” 2006

4. „Istoria arhitecturii ruse: liceu”, V.N. Tkaciov, 1987.

5. „100 de mari arhitecți”, Salin D.K. , Veche, 2000

Arhitectul Bartolomeo Rastrelli este creatorul multor structuri uimitoare și frumoase. Palatele și clădirile sale religioase uimesc prin solemnitatea și splendoarea, mândria și regalitatea lor. Și acest lucru nu este surprinzător. La urma urmei, Bartolomeo Rastrelli, a cărui biografie îi interesează pe mulți iubitori de arhitectură modernă, a creat și creat pentru împărați.

Pe scurt despre copilărie

Bartolomeo Francesco Rastrelli s-a născut la Paris, în familia talentatului și celebrului sculptor italian Bartolomeo Carlo Rastrelli. Acest lucru s-a întâmplat în 1700, când Franța era condusă de Ludovic al XIV-lea. Regele și-a prețuit foarte mult sculptorul de curte, așa că copilăria micuțului Francesco a fost petrecută în mulțumire și nepăsare.

Băiatul a crescut foarte curios și sârguincios. Îi plăcea să facă lucruri cu propriile mâini, îi plăcea să-și imite tatăl și să-și perfecționeze abilitățile.

Mutarea în Rusia

După moartea „Regelui Soare”, Carlo Rastrelli a primit o invitație din partea curții ruse de a lucra timp de trei ani în Regatul de Nord. La vremea aceea, era obișnuit ca meșteșugarii talentați să meargă la muncă în Rusia, așa că Rastrelli Sr., fără să se gândească de două ori, și-a adunat familia și a plecat la Sankt Petersburg.

Capitala ia salutat favorabil pe străini. Familia sa stabilit în propria lor casă și s-a bucurat de respect și onoare. Petru I, ocupat cu dezvoltarea noului oraș, a tratat cu bunătate și considerație artizanii talentați. El, văzându-le priceperea și priceperea, a furnizat specialiștilor ordine, care au fost urmate de o răsplată bună, cu adevărat regală.

Începutul creativității

De mic, Bartolomeo Rastrelli a fost angajat în lucrări de arhitectură serioase sub îndrumarea și supravegherea tatălui său. De exemplu, a participat la finalizarea unora dintre palatele prințului Menshikov, un aliat energic și avid de putere al împăratului Petru.

Prima lucrare relativ independentă a lui Bartolomeo Rastrelli (apropo, în Rusia, tânărul arhitect se numea Bartolomeu Varfolomeevich) a fost construirea unui palat cu trei etaje din piatră naturală pentru Alteța Sa senină, prințul, omul de stat și omul de știință Dmitri Konstantinovici Kantemir.

Arhitectul nu a dotat prima sa clădire cu nicio caracteristică și proprietăți distinctive. Nu, palatul a fost construit în conformitate cu stilul general recunoscut al lui Petru I; s-a caracterizat prin completitudine volumetrică, claritatea diviziunilor și planeitatea fațadelor. Rastrelli își va alege propriul stil puțin mai târziu.

În anii 1720, aspirantul arhitect a făcut mai multe călătorii în Franța și Italia pentru a se familiariza cu noile tendințe de modă și direcții în arta construcției.

Lovitură politică

La începutul anilor 1930, în zorii domniei Annei Ioannovna, tatăl Rastrelli a decis să stabilească relații cu noua împărăteasă și a mers la o audiență cu ea, luând cu el fiul său și desenând schițe.

Tânăra regină, cu înclinație pentru fast și rafinament, i-a acceptat favorabil pe talentați arhitecți și le-a dat onoarea de a-și construi propriul palat. Așa că tânărul arhitect a avut ocazia să se distingă în fața împărătesei. Toate proiectele sale au fost aprobate și implementate.

Palatul de iarnă

Odată cu venirea la putere a lui Anna Ioannovna, talentatul arhitect începe munca întregii sale vieți - i se încredințează finalizarea construcției principalei Palatul Regal La Petersburg. Ce face Bartolomeo Rastrelli? Palatul de iarnă, construit la începutul anilor 1700, i s-a părut mic și obișnuit împărătesei, așa că a aprobat cu bucurie planul grandios al arhitectului inspirat, conform căruia era necesar să cumpere patru case în apropiere și să ridice un complex de clădiri magnific în locul lor. .

Câțiva ani mai târziu, construcția a fost finalizată și o clădire solidă cu patru etaje a apărut în fața ochilor Sankt-Petersburgului, cu fațadele orientate spre Neva și care conținea aproape șaptezeci de camere de stat și peste o sută de dormitoare, precum și un teatru, galerie, capelă și multe camere de serviciu și de gardă.

Palatul era abil și bogat decorat, avea coloane rustice rotunde și sculpturi pe fronton, iar întregul etaj al casei era ocupat de galerii uriașe cu arcade.

Este de remarcat faptul că Rastrelli a fost nevoit să refacă din nou Palatul de Iarnă. Acest lucru s-a întâmplat douăzeci de ani mai târziu, în timpul domniei Elisabetei Petrovna.

Noua împărăteasă a găsit reședința principală a Romanovului murdară și incompatibilă cu statutul ei. Ea a vrut să mărească clădirea în înălțime și lungime. Pentru a face acest lucru, a fost necesar să se demoleze clădirea și să se construiască în locul ei una nouă, mai potrivită pentru primirea miniștrilor de externe și organizarea de sărbători festive.

Ce este remarcabil la structura noului Palat de Iarnă, ridicat sub supravegherea lui Bartolomeo Rastrelli? Clădirea era formată din o mie și jumătate de camere și ocupa o suprafață egală cu șaizeci de mii de metri cubi.

Palatul, în formă de dreptunghi uriaș, avea un bloc frontal interior și o fațadă masivă, superb decorată, care era dotată cu coloane la distanță mare și ferestre spațioase, tot felul de rame de ferestre și numeroase vaze și statui așezate deasupra parapeților.

Este de remarcat faptul că aspect modern Palatul de Iarnă, numit și Schitul, corespunde aproape în totalitate ultimului proiect al marelui arhitect.

Arhitect pentru Biron

În 1730, Bartolomeo Rastrelli a început să comunice îndeaproape cu Biron, favoritul Annei Ioannovna. Sub patronajul împăratului neîncoronat, arhitectul devine arhitectul regal al actualei împărătesi. Apropo, Elizaveta Petrovna, care a ajuns la putere cincisprezece ani mai târziu, cu ajutorul unei lovituri de palat, a folosit și serviciile lui Rastrelli ca arhitect șef.

Pentru Biron, arhitectul dezvoltă și implementează proiecte pentru construcția lui Mitavsky iar Aici maestrul creează clădiri de mari dimensiuni, gravitând spre o structură închisă, unde elementul dominant este clădirea centrală alungită.

Cu fiecare desen nou, arta lui Bartolomeo Rastrelli se dezvoltă și se îmbunătățește, liniile și tehnicile devin mai flexibile și mai proeminente.

Lucrari la restructurare. Palatul Anichkov

Odată cu sosirea următoarei amante, talentatul arhitect a început să primească comenzi interesante și uimitoare, dintre care una a fost finalizarea construcției pe terasamentul râului Fontanka, începută de arhitectul Zemtsov.

Clădirea de lux, ridicată în stil baroc, a intrat în istorie ca Palatul Anichkov. Bartolomeo Francesco Rastrelli a supravegheat construcția și decorarea clădire neobișnuită, în formă de litera „N”.

Lucrari la restructurare. Peterhof

Următoarea comandă a lui Rastrelli a fost reconstrucția lui Peterhof.

Elizaveta Petrovna și-a dorit din toată inima să îmbunătățească și să îmbogățească reședința tatălui ei decedat. Pentru a face acest lucru, ea a ordonat ca stilul și atmosfera petrină din acea vreme să fie păstrate în aspectul clădirii, dar a ordonat ca clădirea să fie înzestrată cu splendoare și amploare modernă.

Bartolomeo Rastrelli a reușit să extindă și să modifice complexul palatului, lăsând clădirea centrală expresivă practic neschimbată. El a adăugat clădiri pe laturi și a ridicat pavilioane noi, conectându-le cu galerii colorate, și a adăugat, de asemenea, un al treilea etaj și a dezvoltat un sistem de parcuri pitoresc.

Cel mai spectaculos element al interiorului Peterhof este holul principal pătrat cu o scară în două culori, decorat cu finisaje luxoase.

Totul este prezent aici - aurirea scumpă a obiectelor și picturile murale de lux, precum și turnarea în stuc, sculptura în lemn și forjarea.

Lucrari la restructurare. Tsarskoe Selo

Un alt proiect de construcție important care trebuia refăcut a fost reședința regală de vară, pe care împărăteasa o considera prea demodată și mică.

Ce schimbări trebuiau făcute pentru a-l îmbunătăți pe Bartolomeo Francesco Rastrelli, pentru a satisface dorințele împărătesei, face perestroika în stilul baroc rusesc, fără a cruța nici banii, nici alte mijloace. Peste o sută de kilograme de aur sunt cheltuite pentru decorarea fațadelor și statuilor.

În timpul procesului de reconstrucție, arhitectul a mutat scara principală în partea de sud-vest a palatului, dezvăluind lungimea sălilor principale paralele, adiacente; a adâncit cavitățile ferestrelor, creând un joc bogat de clarobscur; a decorat fațadele cu stuc și sculptură, decorându-le în albastru moale și culori bogate de aur. Toate acestea au oferit palatului preferat al împărătesei un aspect festiv, solemn și o expresie emoțională bogată.

Noi proiecte

Cu toate acestea, munca de arhitectură a lui Bartolomeo Francesco Rastrelli nu s-a limitat doar la reconstruirea proiectelor altora. Arhitectul și-a creat propriile desene talentate și originale, conform cărora a ridicat clădiri luxoase și ceremoniale. Una dintre aceste clădiri a fost Catedrala Smolny. Bartolomeo Francesco Rastrelli l-a executat într-un stil luxuriant și pretențios, decorând-o cu lucarne și frontoane și pictându-l într-o culoare albastru deschis moale.

Complexul clădirii de cult este realizat într-un mod neobișnuit și deosebit. Catedrala a fost construită cu cinci domuri, dar doar o cupolă (care are cea mai mare dimensiune) are legătură directă cu templul, în timp ce celelalte patru sunt turnuri clopotnițe.

O altă creație talentată a arhitectului este Palatul Stroganov. Bartolomeo Francesco Rastrelli a combinat trei clădiri într-una cu o fațadă comună, în centrul căreia a instalat un portic cu o stemă și a creat, de asemenea, o scară principală mare, decorată cu stuc bogat și balustrade forjate aurite, și o galerie spațioasă, decorat cu sculptură aurita și oglinzi uriașe.

În interiorul clădirii era o sală mare cu o suprafață de o sută douăzeci și opt de metri pătrați.

Declinul creativității

Odată cu moartea Elisabetei Petrovna, stilul baroc pompos și scump s-a scufundat în uitare, așa că Bartolomeo Francesco Rastrelli s-a trezit fără muncă. El a fost înlocuit de noi maeștri care erau mai cunoscători în arta modernă. Neavând comenzi și întâmpinând dificultăți financiare, arhitectul îmbătrânit decide să ceară concediu și pleacă în Italia, se presupune că pentru tratament.

Aici arhitectul caută intens clienți, dar nu-i iese nimic. În același timp, talentatul Rastrelli află că împărăteasa Catherine folosește serviciile unui alt arhitect. Așa că marele italian primește o demisie tristă și o pensie demnă de o mie de ruble.

Împreună cu familia sa (arhitectul avea o soție iubită și doi copii), Rastrelli a părăsit Rusia. Pe drum, se întâlnește cu fostul său patron Biron și pleacă în țara natală pentru a reconstrui și a îmbunătăți proprietatea Curland a fostului regent al Imperiului Rus.

Ei spun că ultima lucrare a talentatului maestru a fost proiectul Bisericii Sf. Simeon și Sf. Ana, care a fost prezentat de către meșterul talentat personal contelui Panin cu o cerere pentru o recompensă de douăsprezece mii de ruble. Contele nu a considerat însă necesar să răspundă cererii lui Rastrelli, deși a construit biserica în conformitate cu desenele după moartea arhitectului.

Ultimele zile

Marele arhitect și-a petrecut ultimii ani înainte de moarte în uitare și singurătate. Arta mondială nu mai avea nevoie de noile sale creații; nimeni nu i-a cerut noi proiecte și clădiri. Stăpânul talentat își petrecea zilele cu tristețe și descurajare. Existența lui a devenit deosebit de tristă după moartea soției sale.

Istoricii și istoricii de artă nu cunosc pe deplin data exactă a morții lui Rastrelli. Probabil că a murit în martie-aprilie 1771. Locul înmormântării sale este încă necunoscut.

Cu toate acestea, a lăsat în urmă o moștenire uriașă, neprețuită și luxoasă - marile sale creații care au trecut prin secole și adversități. Încă provoacă admirație și încântare în rândul turiștilor din întreaga lume.