© gettyimages.com

Η Ισπανία είναι γνωστή όχι μόνο για τις ταυρομαχίες, καλές παραλίες, εμπρηστικές γυναίκες, νόστιμη παέγια και σαγκρία. Η ισπανική αρχιτεκτονική θεωρείται η πιο ενδιαφέρουσα στον κόσμο και είναι πραγματικά αξιοθαύμαστη. tochka.netθα σας πει πού να πάτε για να δείτε ενδιαφέροντα κτίρια στην Ισπανία.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας- Sagrada Familia, Βαρκελώνη

Η διεύθυνση: Calle Mallorca, 401, 08013, κοντά στο σταθμό του μετρό Sagrada Familia (μπλε γραμμή L5 ​​ή μωβ γραμμή L2)

Εάν το θέατρο ξεκινά με μια κρεμάστρα, τότε η γνωριμία με τη Βαρκελώνη ξεκινά με τον κεντρικό δρόμο La Rambla και τον καθεδρικό ναό Sagrada Familia. Το πιο μεγαλειώδες κτίριο του μεγάλου Antonio Gaudi έχει ήδη δει πάνω από 3 εκατομμύρια τουρίστες. Οι σύγχρονοι αρχιτέκτονες ολοκληρώνουν ακόμη τη δημιουργία του διάσημου Ισπανού και σχεδιάζουν να την ολοκληρώσουν το 2026. Κοντά στην εκκλησία υπάρχει ένα όμορφο πάρκο με εξωτικά φυτά. Ένας καλλιτέχνης του δρόμου κοντά στη Sagrada Familia είναι διακοσμημένος με λουλούδια. Τραβήξτε μια φωτογραφία στη μνήμη της ανθισμένης Βαρκελώνης και θα σας δώσει ένα βότσαλο για ευτυχία.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Casa mila la pedrera, Βαρκελώνη

Η διεύθυνση: Passeig de Gracia 92, παράλληλα με τη La Rambla, στη διασταύρωση των Carrer de Provença και Passeig de Gracia

Το Casa Mila a Pedrera ονομάζεται το πιο μυστηριώδες αριστούργημα του Γκαουντί. Αυτό το σπίτι έχει πολλά ονόματα - Λατομείο, Σφηκοφωλιά ή Κρεατόπιτα. Το La Pedrera θεωρείται η κορυφή της σύγχρονης αρχιτεκτονικής και έχει χαρακτηριστεί το πιο προηγμένο έργο πολιτικού μηχανικού του Γκαουντί. Ένα καλά μελετημένο σύστημα εξαερισμού κατέστησε δυνατή τη μη χρήση κλιματιστικών, υπάρχει υπόγειο γκαράζ και τα εσωτερικά χωρίσματα σε κάθε διαμέρισμα μπορούν να μετακινηθούν κατά βούληση. Επιπλέον, στο Casa Mila δεν υπάρχουν γωνιές στην κλασική τους μορφή. Υπάρχουν πολλά ασυνήθιστα κτίρια στη Βαρκελώνη σχεδιασμένα από τον μεγάλο αρχιτέκτονα Antonio Gaudí.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Το Torre Galatea Figueras, Figueres

Η διεύθυνση: Plaza Gala Salvador Dali, 5, E-17600, Figueres

Η ιστορία αυτού του σουρεαλιστικού κτιρίου με κόκκινη πρόσοψη και γιγάντια αυγά στην οροφή ξεκίνησε το 1974. Κάποτε υπήρχε ένα εγκαταλελειμμένο θέατρο που καταστράφηκε κατά τη διάρκεια εμφύλιος πόλεμοςστην Ισπανία. Ο τοπικός μύθος λέει ότι ο δήμαρχος της πόλης αγαπούσε τις δημιουργίες του Σαλβαδόρ Νταλί και του ζήτησε με κάποιο τρόπο να δωρίσει έναν πίνακα στη διοίκηση της πόλης. Ο Σαλβαδόρ συγκινήθηκε βαθιά και αποφάσισε να ιδρύσει ένα ολόκληρο μουσείο. Ο μεγάλος καλλιτέχνης συμμετείχε ενεργά στην κατασκευή και το σχεδιασμό του κτηρίου. Και μια τέτοια ασυνήθιστη αρχιτεκτονική του κτιρίου εξηγείται από τις ίδιες ενδιαφέρουσες απόψεις του καλλιτέχνη. Ο Νταλί πίστευε ότι το ψωμί και τα αυγά είναι η πιο υγιεινή τροφή.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Μέγαρο Μουσικής Τενερίφης, Σάντα Κρουζ ντε Τενερίφη, Κανάρια Νησιά

Η διεύθυνση:Το Avenida de la Constitución, 1, 38003, βρίσκεται κοντά στο Θαλάσσιο Πάρκο, δίπλα στους δίδυμους πύργους του Torres de Santa Cruz.

Το διαστημικό κτίριο του Μεγάρου Μουσικής της Τενερίφης χτίστηκε το 2003 από έναν από τους καλύτερους αρχιτέκτονες στον κόσμο, τον Σαντιάγο Καλατράβα. Μέγαρο Μουσικήςθεωρείται το πιο όμορφο κτίριο σε όλα τα Κανάρια Νησιά. Πλήρως κατασκευασμένο από σκυρόδεμα, το κτίριο καταλαμβάνει 23.000 m². Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα μέρη του είναι η οροφή. Έχει σχήμα κύματος, υψώνεται 58 μέτρα πάνω από την κεντρική αίθουσα, μετά σκύβει και στενεύει. Έξω, υπάρχουν δύο βεράντες: το Atlantic Terrace προσφέρει απίστευτη θέα στον ωκεανό και το City Terrace προσφέρει θέα στην πόλη. Η κεντρική αίθουσα "Symphony" καταλαμβάνει 6.471 m² και έχει 1.616 καθίσματα. Η αίθουσα είναι εξοπλισμένη με όργανο.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Edificio Mirador, Μαδρίτη

Μια ανάρτηση που κοινοποιήθηκε από την Architecture from the world (@archifromtheworld) στις 30 Ιανουαρίου 2017 στις 2:19 π.μ. PST

Η διεύθυνση: Princesa de Éboli, 13-21, σταθμός μετρό Antonio Saura

Αυτό το κτίριο ονομάζεται Πανόραμα. Φαίνεται ότι κατά τη διάρκεια του σχεδιασμού ενός ασυνήθιστου κτιρίου, ο αρχιτέκτονας εμπνεύστηκε από κατασκευαστές Lego από την παιδική του ηλικία. Ένα τόσο ενδιαφέρον μείγμα χρωμάτων και σχημάτων αναπτύχθηκε από το ολλανδικό αρχιτεκτονικό γραφείο MVRDV. κτίριο σε σχήμα ορθογώνιο παραλληλόγραμμοφτάνει τα 63,4 μ. ύψος. Σε ύψος 36,8 μ., υπάρχει μια μεγάλη τρύπα στο κέντρο. Η φανταχτερή τρύπα εξυπηρετεί Παρατηρητήριο, υπάρχει και μίνι κήπος. Αυτά τα δολώματα είναι διαθέσιμα για γενική χρήση. Ολόκληρο το κτίριο χωρίζεται σε 9 μέρη, καθένα από τα οποία διακρίνεται από ξεχωριστή υφή, χρώμα και υλικό. Επίσης, κάθε ένα από αυτά τα τετράγωνα έχει τον δικό του σχεδιασμό και διαφορετικούς τύπους διαμερισμάτων.

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Torres KIO, Μαδρίτη

Η διεύθυνση:περιοχή de Castilla, 28046

Το γραφείο Torres KIO είναι περισσότερο γνωστό ως η πύλη της Ευρώπης. Είναι οι δεύτεροι ψηλότεροι δίδυμοι πύργοι στην Ισπανία μετά τον Torres de Santa Cruz στη Santa Cruz de Tenerife. Οι γυάλινοι πύργοι του Torres KIO έχουν 26 ορόφους. Το ύψος κάθε πύργου είναι 115 μέτρα, με κλίση 15° είναι πρωτοπόροι στην κατασκευή κεκλιμένων πολυώροφων κτιρίων. Ο δυτικός πύργος έχει ένα μπλε ελικοδρόμιο στην οροφή, ο ανατολικός πύργος έχει ένα κόκκινο ελικοδρόμιο. Το 1995, ακριβώς σε έναν από τους πύργους του Torres KIO, γυρίστηκε η ταινία "Day of the Beast".

• Αξιοθέατα της Ισπανίας - Μουσείο Guggenheim, Μπιλμπάο

Μια ανάρτηση κοινοποιήθηκε από το fidiwik (@fidiwik) στις 26 Απριλίου 2017 στις 4:44 π.μ. PDT

Η διεύθυνση: Avenida Abandoibarra, 2, 48001. Η στάση του λεωφορείου Euskotran, ο σταθμός του μετρό Moyúa είναι κοντά.

Το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Μπιλμπάο θα εντυπωσιάσει με τον σχεδιασμό του. Το κτίριο βρίσκεται στις όχθες του ποταμού Nervion και αποτελεί παράρτημα του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης Solomon Guggenheim (Αμερικανός φιλάνθρωπος). Το μουσείο σχεδιάστηκε από τον Αμερικανο-Καναδό αρχιτέκτονα Frank Gehry. Μοναδικό κτίριοκατασκευασμένο από γυαλί, ασβεστόλιθο και τιτάνιο έχει γίνει το πιο εντυπωσιακό κτίριο στον κόσμο σε στυλ αποδομισμού. Με τις αφηρημένες του μορφές, το κτίριο μοιάζει με ένα φουτουριστικό πλοίο, που συμβολίζει τα ταξίδια. Το μουσείο Guggenheim συχνά συγκρίνεται με ένα αεροπλάνο, έναν Superman, ένα πουλί ή ένα ανθισμένο τριαντάφυλλο. Το μουσείο παρουσιάζει εκθέσεις Ισπανών καλλιτεχνών και καλλιτεχνών από το εξωτερικό. Επίσης εδώ μπορείτε συχνά να δείτε εκθέματα από τη μόνιμη συλλογή μουσείων Guggenheim σε άλλες χώρες.

Αυστηροί γοτθικοί καθεδρικοί ναοί, πολυτελή κτίρια της Αναγέννησης και του Μπαρόκ… Η καταλανική αρτ νουβό εκπροσωπείται ευρέως σε πολλές πόλεις. Συγκεκριμένα, αυτές είναι οι μοναδικές δημιουργίες του ιδιοφυούς Antonio Gaudí y Cornet, στις οποίες μπλέκονται πολλά αρχιτεκτονικά στυλ ταυτόχρονα - από το ρωμανικό έως το Plateresco: θυμηθείτε τουλάχιστον την εκκλησία Sograda de Familia στη Βαρκελώνη.

Στην αρχιτεκτονική εμφάνιση φρουρίων και κάστρων, εκκλησιών και καθεδρικών ναών, όλων των ειδών τα ιστορικά κτίρια και τα κτίρια κατοικιών, που βρίσκονται σε αρχαίες πόλεις, που ανακηρύχθηκε από την UNESCO ως Κληρονομιά της Ανθρωπότητας, αντικατοπτρίζουν τις πιο διαφορετικές, μερικές φορές πολύ ασυνήθιστες επιλογές για τη δημιουργική αυτοέκφραση των δημιουργών τους.

αρχαία ρωμαϊκή αρχιτεκτονικήεκπροσωπείται καλά στην Ταραγόνα. Αυτή είναι η πρώτη ρωμαϊκή πόλη σε ισπανικό έδαφος, η αρχαία πρωτεύουσα της Καταλονίας, το δεύτερο πιο σημαντικό λιμάνι. Εδώ σώζεται το τείχος του φρουρίου του 3ου αιώνα π.Χ. π.Χ., ένα αμφιθέατρο για αγώνες μονομάχων, ένα τσίρκο, μια αψίδα του Βήρου, τα ερείπια του πύργου του Σκιπίωνα, η Χριστιανική Νεκρόπολη, το υδραγωγείο της Γέφυρας του Διαβόλου και Καθεδρικός ναόςΑγία Μαρία.

Στα κτίριά τους, οι Ρωμαίοι προσπάθησαν να τονίσουν τη δύναμη, τη δύναμη και το μεγαλείο της αυτοκρατορίας. Οι δομές τους χαρακτηρίζονται από μνημειακότητα, πολυτελή διακόσμηση κτιρίων, πολλές διακοσμήσεις, επιθυμία για αυστηρή συμμετρία, ενδιαφέρον για τις χρηστικές πτυχές της αρχιτεκτονικής, για τη δημιουργία κτιρίων για πρακτικές ανάγκες και όχι συγκροτήματα ναών. Οι Ρωμαίοι αρχιτέκτονες ανέπτυξαν νέες εποικοδομητικές αρχές, ειδικότερα, χρησιμοποίησαν ευρέως καμάρες, θόλους και θόλους, μαζί με κίονες, χρησιμοποίησαν πεσσούς και παραστάδες. Αργότερα, στο Μεσαίωνα, εμφανίστηκε το ρομανικό στυλ - δισέγγονος της αρχαίας ρωμαϊκής αρχιτεκτονικής.

Αναγέννηση ή Αναγέννηση(Γαλλική Αναγέννηση, Ιταλικό Rinascimento) - μια εποχή στην ιστορία του ευρωπαϊκού πολιτισμού, που αντικατέστησε τον πολιτισμό του Μεσαίωνα και προηγήθηκε του πολιτισμού της Νέας Εποχής. Κατά προσέγγιση χρονολογικό πλαίσιο της εποχής - XIV-XVI αιώνες.

Χαρακτηριστικό γνώρισμα αυτής της εποχής είναι η επιστροφή στην αρχιτεκτονική στις αρχές και τις μορφές της αρχαίας, κυρίως της ρωμαϊκής τέχνης. Ιδιαίτερη σημασία προς αυτή την κατεύθυνση δίνεται στη συμμετρία, την αναλογία, τη γεωμετρία και τη σειρά των συστατικών μερών, όπως φαίνεται ξεκάθαρα από τα σωζόμενα δείγματα της ρωμαϊκής αρχιτεκτονικής. Η σύνθετη αναλογία των μεσαιωνικών κτιρίων αντικαθίσταται από μια τακτική διάταξη κιόνων, παραστάδων και υπέρθυρων, τα ασύμμετρα περιγράμματα αντικαθίστανται από ημικυκλικά τόξα, θόλους ημισφαιρίων, κόγχες, αυλάκια.

Κάθε μία από τις δεκατρείς πόλεις της UNESCO έχει γνώσεις χτισμένες στο αναγεννησιακό στυλ. Στην Alcala de Henares, για παράδειγμα, αυτά είναι μερικά μέρη του τείχους του φρουρίου, τα μοναστήρια Madre de Dios και San Bernardo, το σπίτι-μουσείο του Miguel Cervantes, το παλαιότερο ανοιχτό θέατρο και άλλα.

Mudéjar- μια ιδιαίτερη μορφή αρχιτεκτονικής που αναπτύχθηκε ως αποτέλεσμα της ανάμειξης των μαυριτανικών μορφών με τις τεχνικές σύνθεσης του Γοτθικού και της Αναγέννησης. Τον 15ο και 16ο αιώνα αυτό το στυλ δημιουργήθηκε από τους Mudéjars (ισπανικά: Mudéjar, από το αραβικό "mudajan" - εξημερωμένο, εγχώριο) - ένας μουσουλμανικός λαός που παρέμεινε στο έδαφος της Ιβηρικής χερσονήσου, που κατακτήθηκε από τα ισπανικά κράτη κατά τη διάρκεια της Reconquista. Αρχικά, επιτράπηκε στους Μουντετζάρ να διατηρήσουν τα εδάφη, τους νόμους και τα έθιμά τους και να ασκήσουν το Ισλάμ. Με την πτώση του εμιράτου της Γρανάδας το 1492, ασπάστηκαν βίαια τον Χριστιανισμό: από τότε είναι γνωστοί ως Moriscos.

Τα κτίρια σε στυλ Mudejar χαρακτηρίζονται από πλινθοδομή με σχέδια, πέταλα καμάρες, θολωτές οροφές που σχηματίζουν ένα αστέρι στην κάτοψη, οροφές artesonado (ξύλινες οροφές με κουφώματα, συχνά διακοσμημένες με σκαλίσματα και πίνακες), πλούσια διακόσμηση από χρωματιστά πλακάκια και σκαλίσματα σε αλάβαστρο και χτύπημα. Ένα από τα κύρια μνημεία αυτού του στυλ είναι οι πύργοι με τα τούβλα περιγράμματα, που βρίσκονται στο πιο διάσημο γρανιτένιο τείχος του φρουρίου της Avila στην Ισπανία.

γοτθικόπροέκυψε μεταξύ της ρωμανικής και της αναγεννησιακής περιόδου και κάλυψε σχεδόν όλους τους τομείς του μεσαιωνικού πολιτισμού. Προέρχεται από τη βόρεια Γαλλία και αργότερα εξαπλώθηκε στην επικράτεια της Ισπανίας και άλλων ευρωπαϊκών χωρών τον 12ο-15ο αιώνα.

Το ισπανικό γοτθικό άρχισε να διαμορφώνεται γύρω στον 13ο αιώνα. Η ανάπτυξή του ήταν άνιση λόγω του εδαφικού κατακερματισμού της χώρας, της επιρροής των επιμέρους περιφερειακών παραδόσεων και της επίδρασης της αραβικής τέχνης. Βασικά, το στυλ εκδηλώθηκε στην αρχιτεκτονική ναών, ενώ η κοσμική αρχιτεκτονική παρέμεινε πιστή στη μαυριτανική παράδοση. Ένας αριθμός γοτθικών τεχνικών εισήχθη από τους Κιστερκιανούς (καθολικό μοναστικό τάγμα): το σχήμα των πλευρών του θόλου, οι καμάρες και η χρήση αψίδων με λόγχες. Υπήρχε επίσης μια μαυριτανική ερμηνεία της γοτθικής, στην οποία οι θόλοι στηρίζονται σε σταυρό διαμορφωμένες καμάρες, με οκτάκτινο διάτρητο αστέρι τοποθετημένο ανάμεσά τους. Στον καθεδρικό ναό της Σεβίλλης, που βρίσκεται στη θέση ενός τζαμιού, ο πρώην μιναρές λειτουργεί ως καμπαναριό.

Ο καθεδρικός ναός της Ávila στην αρχιτεκτονική της ανατολικής πρόσοψης περιέχει στοιχεία που χρονολογούνται πιθανότατα στη γαλλική γοτθική εποχή. Ο καθεδρικός ναός στην Κουένκα έχει επίσης έντονο γοτθικό χαρακτήρα: στόκος, ψηλοί εξαγωνικοί θόλοι, φυλλώδης διακόσμηση στα κιονόκρανα. Μία από τις πρώτες ισπανικές εκκλησίες που επανέλαβαν την αρχιτεκτονική των γοτθικών καθεδρικών ναών της Γαλλίας ήταν ο Καθεδρικός Ναός του Τολέδο (1226).

Αργότερα, άρχισε να διαμορφώνεται ένας ανεξάρτητος τύπος ισπανικού γοτθικού, η κύρια διαφορά του οποίου από την κλασική ευρωπαϊκή είναι η διάθλαση των παραδόσεων της μαυριτανικής αρχιτεκτονικής και του στυλ Mudéjar χρησιμοποιώντας τη βάση των όψιμων γοτθικών επιτευγμάτων από το στυλ Isabelino. Isabelino (ισπανικά Gótico isabelino, "Isabella Gothic", el gótico Reyes Católicos, "Gothic of the Catholic Kings") - μια κατεύθυνση της γοτθικής αρχιτεκτονικής που προέκυψε στην Ισπανία τον 15ο-16ο αιώνα, κατά τη διάρκεια της βασιλείας της βασίλισσας Ισαβέλλας της Καστίλης ( 1474-1505) και τον σύζυγό της Φερδινάνδο της Αραγονίας («Καθολικοί Βασιλείς»). Εξέχοντα παραδείγματα αυτού του στυλ είναι τα μοναστήρια του San Juan de los Reyes στο Τολέδο και του São Tomé στην Ávila.

Plateresco.Στα τέλη του 15ου αιώνα ένας καθαρά Ισπανός αρχιτεκτονικό στυλ, που απορρόφησε γαλλικό γοτθικό, ιταλικό αναγεννησιακό, κάθε είδους μαυριτανικά στολίδια και διακρίθηκε από εξαιρετικά κομψά λιθογλυπτικά. Ονομαζόταν "plateresco" (κοσμήματα) και διακρίνεται από ένα πλήθος από τα καλύτερα αρχιτεκτονικά μοτίβα, εξαιρετικά λεπτομερή στη μορφή και με επίπεδο χαρακτήρα που μοιάζει με χαλί.

Χωρίς να επηρεάζει την κατασκευή των κτιρίων στο σύνολό της, η πιατέλα διακόσμηση επιτέθηκε αρχικά σε όψιμους γοτθικούς και αργότερα σε μορφές της Αναγέννησης. Το Early plateresco συνδυάζει γοτθικά και mudejar μοτίβα. όψιμο plateresco (ξεκινώντας από το πρώτο μισό του 16ου αιώνα) περιλαμβάνει πολλά διακοσμητικά μοτίβα της ιταλικής Αναγέννησης (γιρλάντες, μετάλλια ...), καθώς και στοιχεία τάξης που φέρνουν τάξη, αλλά δεν παραβιάζουν γενική εντύπωσηγραφικότης.

Οι δάσκαλοι του Plateresco δημιούργησαν τεράστιες πέτρινες ζωγραφιές στους τοίχους. Αντικείμενα εφαρμοσμένης τέχνης κατασκευάστηκαν επίσης σε στυλ πλακέ. Τα καλύτερα διατηρημένα από αυτά είναι οι χρυσές σκηνές για θρησκευτικά κειμήλια με τη μορφή πυργίσκων, που μπορεί κανείς να δει στους καθεδρικούς ναούς του Σαντιάγο ντε Κομποστέλα, της Σεβίλλης και του Τολέδο. Δημιουργήθηκαν από εκπροσώπους της οικογένειας Garfe.

Μπαρόκ(Ιταλικό μπαρόκο - "παράξενο", "παράξενο"; λιμάνι. perola barroca - "μαργαριτάρι ακανόνιστου σχήματος", υπάρχουν και άλλες επιλογές για την προέλευση αυτής της λέξης) - χαρακτηριστικό του ευρωπαϊκού πολιτισμού του 17ου-18ου αιώνα. Το μπαρόκ ως αρχιτεκτονικό στυλ χρησιμοποιήθηκε ευρέως από την Αντιμεταρρύθμιση στην αρχιτεκτονική των ναών και ξεχώριζε για την ιδιαίτερη αίγλη του. Ωστόσο, έχει γίνει ευρέως διαδεδομένο σε χώρες όχι μόνο καθολικές, αλλά και προτεσταντικές και ορθόδοξες. Το μπαρόκ διακρίνεται από κιονοστοιχίες μεγάλης κλίμακας, πληθώρα γλυπτών σε προσόψεις και εσωτερικούς χώρους, βολίδες (σφυρηλατημένα διακοσμητικά στοιχεία), μεγάλο αριθμό τσουγκράνων (μικρές προεξοχές ή διάλειμμα στη γραμμή της πρόσοψης), τοξωτές προσόψεις με μια τσουγκράνα στη μέση, ρουστίκ κίονες και παραστάδες, σύνθετοι θόλοι (συχνά πολυεπίπεδοι), καθώς και τελαμώνες (atlantes), καρυάτιδες και μασκαρόν.

Στην ισπανική αρχιτεκτονική, το μπαρόκ είχε τη δική του ερμηνεία. Το στυλ Churrigueresco, που πήρε το όνομά του από τον Ισπανό αρχιτέκτονα José Benito de Churriguera και τα αδέρφια του, εκδηλώθηκε στον διακοσμητικό σχεδιασμό των προσόψεων και των εσωτερικών χώρων και ήταν μια ανάπτυξη των αρχών του μπαρόκ στο πνεύμα της αυξημένης συναισθηματικότητας, των παράξενων αρχιτεκτονικών μορφών, των κλασματικών και χαοτικών στοιχείων. πλαστική διακόσμηση. Στη Σαλαμάνκα, για παράδειγμα, όχι μακριά από το πανεπιστήμιο, υπάρχουν δύο διασυνδεδεμένοι ναοί κοντά: ο Νέος Καθεδρικός Ναός (Καθεδρικός Ναός της Nueva) και ο Παλαιός Καθεδρικός Ναός (Καθεδρικός Ναός της Bieja). Στην κατασκευή τους συμμετείχαν οι ίδιοι οι αδερφοί Τσουριγέρα.

Χρησιμοποιήσαμε υλικά από τη Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια, τη Βικιπαίδεια, το περιοδικό «Τουριστική επιχείρηση».
Αλεξάνδρα ΧΜΕΛΕΒΑ

Η Ισπανία είναι μια χώρα κατακτητών και ναυτικών, εμπόρων και ταξιδιωτών, πειρατών και όμορφων γυναικών, γκουρμέ φαγητού και γραφικής αρχιτεκτονικής. Στο ισπανικό βασίλειο, σε όλη τη διάρκεια της ύπαρξής του, βροντούσαν οι επαναστάσεις, η δικτατορική εξουσία ανατράπηκε και το μεταπολεμικό καθεστώς καταστράφηκε. Ο κόσμος επέστρεψε στην ειρηνική ζωή και αναβίωσε μνημεία ιστορικών χρόνων. Οι καλλιτέχνες ράντιζαν καμβάδες και οι τεχνίτες σμίλεψαν κτίρια και γιγάντια μνημεία. Η Ισπανία έζησε σύμφωνα με άγραφους νόμους που ήταν γνωστοί μόνο σε αυτήν και εξακολουθεί να υπάρχει σε μια όμορφη και εξαιρετική παράσταση ως λείψανο πολιτισμού.

Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας - η πολιτιστική αξία του κόσμου

Ίσως, σε μια τέτοια αρχιτεκτονική όμορφη χώρα, όπως και η Ισπανία, θα πρέπει να αντιμετωπίζονται με όλο το σεβασμό. Αυτός είναι ένας απρόβλεπτος και φανταστικός κόσμος, που περιβάλλεται από διαφορετικές πλευρές από τις κορυφογραμμές μεγάλου υψομέτρου των Πυρηναίων και της Κανταβρίας, καθώς και τα βουνά της Ιβηρικής και της Καταλονίας με παρακείμενα Κανάριοι Νήσοι. Μέσα σε αυτά τα φυσικά δισκία βρίσκεται το περήφανο βασίλειο του ισπανικού λαού. Πύργοι ανακτόρων και μουσείων, αμφιθεατρικές στήλες, αγάλματα ρωμαϊκών θεών και ηρώων της αρχαίας ελληνικής Ελλάδας. Διάτρητα σπίτια και μωσαϊκό μπροστινοί κήποι, σοκάκια και σιντριβάνια, πάρκα και γκαλερί. Καθεδρικοί ναοί και τζαμιά, μνημεία ευρωπαϊκής και ισλαμικής τεχνοτροπίας, αξέχαστα κτίρια, που σαγηνεύουν με παραμυθένια και πρωτοτυπία. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας εκπλήσσει με το μεγαλείο της, παρά το μέτριο μέγεθος της πολιτείας του Ατλαντικού.

Ισπανικό προγονικό στυλ

Έχοντας υπάρξει σε αυτό παράδεισος, που προσελκύει εκατομμύρια τουρίστες, θα θυμάστε σε όλη σας τη ζωή τις συναρπαστικές αισθήσεις που έχουν προκύψει από τις έμπειρες καλλονές. Τα στυλ αρχιτεκτονικής στην Ισπανία εκπλήσσουν με το βάθος της έμπνευσης και τη μοναδικότητα της δημιουργίας. Πολλά κτίρια από την εποχή της Ρώμης χτίστηκαν από ανθεκτικό τούβλο, το οποίο εξακολουθεί να γυαλίζεται από τους ανέμους της ιστορίας. Mudejar είναι το όνομα του στυλ αρχιτεκτονικής που δημιουργήθηκε από αυτό το ευγενές υλικό. Απορρόφησε τη χειροτεχνία και τη διάνοια Ευρωπαίων, Εβραίων και Μαυριτανών δασκάλων. Επίσης στην πλινθοδομή υπάρχουν γοτθικά και μπαρόκ στυλ που προέκυψαν στις αρχές του 17ου και 18ου αιώνα. Και στους αιώνες 19-20, γεννήθηκε η Art Nouveau - η εικόνα της σχολής τέχνης του ταλαντούχου αρχιτέκτονα Antonio Gaudi. Πολλά έργα περιλαμβάνονται στην παγκόσμια κληρονομιά της UNESCO. Πρόκειται για εκθέματα όπως ένα πάρκο με ένα κάστρο, που χτίστηκε με εντολή Καταλανού βιομήχανου και πολιτικός Eusebi Guell και πήρε το όνομά του, το σπίτι του Vicenç, το κτήμα Batllo και η Sagrada Familia στη Βαρκελώνη. Στα τέλη του 19ου αιώνα μπήκε στη μόδα το στυλ όψης Neo-Mudejar, στην αποκλειστικότητα του οποίου κυριαρχούσε η κατασκευή τόξων, θόλων και τοίχων με ψηφιδωτά και πολύχρωμα πήλινα πλακάκια.

Μνημεία της Ισπανίας ως κληρονομιά της Καταλονίας αναβίωσαν

Η ποικιλομορφία και το μεγαλείο των μνημείων πολιτισμού και κληρονομιάς που ακτινοβολούν το ισπανικό οροπέδιο ορεινή χώρα, μαγεύουν και βυθίζονται σε μακρινούς σταθμούς επών και θρύλων. Ξεκινώντας από τα ερείπια των Ρωμαίων εποίκων της La Llosa, μπορείτε να κάνετε μια εκπληκτική περιήγηση στις περιοχές και τα χωριά. Αυτές είναι η υπέροχη Ισπανία, όπως:

• Οχυρωμένο τείχος, που ξεκινά από την εκκλησία της Αγίας Μαρίας και εκτείνεται μέχρι την Plaza Catalunya.
• Πολιορκητικά τείχη και πύλες της Αλκουδίας.
• Αρχιτεκτονικά ερείπια Baelo Claudia και La Llosa.
• Πύργοι Tavira και Torre del Oro, Torre Vella και Almenaras, Santa Cruz de Tenerife και το φρούριο των Μαυριτανών.
• Γέφυρες Αλκαντάρα, Μαρία Χριστίνα, Ζουμπισούρι και το σιδερένιο Pont De Ferro.
• Πύλη του Ήλιου και Jerez, Puerta de Tierra και Alcudia.
• Συντριβάνια του λαβύρινθου του νερού, φωτεινά και μαγευτικά.
• Βάθρα προς Κολόμβο, Δον Ζουάν, χάλκινο-μπρούτζινο μνημείο «Νίκη».
• Νεκροπόλεις και θέατρα, δήμοι και νοσοκομεία, ανάκτορα και είδωλα.

Και επίσης πολλά άλλα σπάνια στοιχεία της πολιτιστικής κοινωνίας όλων των εποχών συλλέγονται σε ένα καταπληκτικό βασίλειο. Μιλάει για γεγονότα του παρελθόντος και ενθουσιάζεται όταν την αγγίζεις, σε κάνει να βυθίζεσαι ολοκληρωτικά στις πολυτελείς δημιουργημένες ιδιοτροπίες και το όνομά της είναι η αρχιτεκτονική της Ισπανίας. Φωτογραφίες από τα σπάνια αυτής της γοητευτικής πειραστή γεμίζουν τα άλμπουμ όχι μόνο των γνώστες, αλλά και των ερασιτεχνών θαμώνων που λατρεύουν να επιστρέφουν ξανά και ξανά στην κληρονομιά της Καταλονίας.

Μαυριτανικό στυλ ως θαύμα της Χρυσής Εποχής

Τον Μεσαίωνα, στην αυγή του 8ου αιώνα, μια μοναδική καταγωγή γεννήθηκε στην ισπανική κομητεία. Βασίστηκε στα ισλαμικά και ισπανικά πινέλα των αρχιτεκτόνων. Αυτή η συγχώνευση αρχιτεκτονικής προήλθε από την άνοδο του Αραβικού Διαφωτισμού στην Ιβηρική Χερσόνησο. Το κύριο πολιτιστικό γεγονός ήταν η κατασκευή το 784 του Mezquita, ενός καθολικού ρωμαϊκού καθεδρικού ναού. Τα επόμενα χρόνια, αυτά τα στοιχεία και ο σχεδιασμός βελτιώθηκαν και εμποτίστηκαν με την περίεργη διακόσμηση των δημιουργών. Πρόκειται για σκαλιστά επιστύλια και τόξα με αλεξίπτωτα δεσίματα, τοίχους και πύργους παλατιών, φτιαγμένα σε μορφή δοντιών και ρόμβων. Στα πλινθόκτιστα κουφώματα ήταν επάλληλα σκαλιστή δαντέλα, μεταλλική μαγιολίκα και θρυμματισμένη πλίνθο. Οι στέγες των πύργων άρχισαν να πλαισιώνονται από οκτάκτινα αστέρια.

Συνεχίζουμε για Μαυριτανία και Καθεδρικούς Ναούς

Στο βιβλίο της UNESCO, κατασκευές όπως τα βασιλικά alcazars (κάστρα) του Alphonse 11th και της Σεβίλλης, ο καθεδρικός ναός της Αγίας Μαρίας και η ενορία του Santiago del Arrabal, φτιαγμένα σε αξεπέραστο μαυριτανικό στιλ, λαμβάνονται υπό προστασία. Οι αίθουσες του θρόνου των θαλάμων πλαισιώθηκαν με επιχρύσωση και ένθετο και οι κίονες και τα βάθρα πλαισιώθηκαν με φιγούρα σκάλισμα και καλούπια με ενσωματωμένα διακοσμητικά στοιχεία. Το Miracle Style παρενέβη στους καλλιτεχνικούς άθλους των εποχών και συνδύασε τις γοτθικές και ρομανικές παραδόσεις με μια νέα κατανυκτική κατεύθυνση. Η μαυριτανική αρχιτεκτονική της Ισπανίας έχει επενδύσει περίεργους καταλόγους με τη ζωγραφική της και ενσωματώνει τα ιστορικά σχέδια της ανθρωπότητας.

Μπαρόκ στυλ ως μουσειακό κόσμημα της Ισπανίας

Το μπαρόκ στυλ της Ισπανίας συνέβαλε σημαντικά στις ταμπλέτες του μουσείου. Η αρχιτεκτονική αυτού του έργου είναι πλούσια σε διακοσμήσεις για τις προσόψεις κατοικιών, θερμοκηπίων και ιερών σπιτιών. Το μπαρόκ ξεκινά το ταξίδι του από το δεύτερο μισό του 17ου αιώνα και ξεσπά στον δέκατο όγδοο αιώνα με έναν ανεμοστρόβιλο. Λίγοι δάσκαλοι ήταν οι κύριοι ενός τόσο χαριτωμένου ύφους, αλλά όσοι του απέτισαν φόρο τιμής έγιναν, στην πραγματικότητα, οι «ολιγάρχες» αυτού του χειρογράφου. Τα αδέρφια Τσουριγέρα ήταν τέτοιοι υποκινητές και βιρτουόζοι του σκοπού τους. Πέντε - ο Χοακίμ, ο Μιγκέλ, ο Αλμπέρτο, ο Μανουέλ και ο Χοσέ Μπενίτο - εξευγενίστηκαν το μεγαλύτερο μέρος της Ισπανίας με την ομορφιά του μπαρόκ.

Ισπανικές αρχιτεκτονικές ταμπλέτες του 17ου αιώνα

Γενικά, η αρχιτεκτονική της Ισπανίας τον 17ο αιώνα αρχίζει να εκπλήσσει με τη χειραφέτηση και την πολυτέλειά της. Η θρησκευτική γλυπτική εμφανίζεται στη χώρα μαζί με τις λαϊκές παραδόσεις, ενισχύοντας και διαμορφώνοντάς τις. Ο Zurbaran Francisco είναι ένας ξύλινος αρχιτέκτονας, που εκτελεί τα πρώτα αφηρημένα έργα σε πλαστικό με στοιχεία μυστικισμού. Οι πιο υλικές δημιουργίες του καλλιτέχνη ήταν: "Νεκρή φύση με λεμόνια και πορτοκάλια" - 1633, "Η Μαντόνα στην εφηβεία" - 1660, "Νεκρή φύση με βάζα και κύπελλα" - 1640. Ο δέκατος έβδομος αιώνας είναι γεμάτος δραματικά επεισόδια στην τέχνη και αντιμεταρρυθμιστικές διαθέσεις στην κοινωνία. Στη δύσκολη αυτή περίοδο, αναπτύχθηκε εκφραστικά η ρεαλιστική φόρμα σύνθεσης etude.

Αυτό που μας ετοίμασε ο 19ος αιώνας, ή Glamourous Spain

Τον 19ο αιώνα, το κανάλι της τελειότητας κύλησε στην εποχή του γοτθικού και της αρ νουβό. Άρχισαν να στήνονται οι σκελετοί πλαισίων κτιρίων από κατασκευές από οπλισμένο σκυρόδεμα. Το φινίρισμα έγινε από πέτρα και σφυρήλατο χάλυβα, γυαλί και κόντρα πλακέ. Χρησιμοποιήθηκαν επίσης σκληρά πετρώματα από πηλό, αμίαντο και κεραμίδια. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας τον 19ο αιώνα διεύρυνε τα όριά της, διεισδύοντας στο μέλλον των γλυπτών και των κατασκευών με ισχυρότερα και τελειότερα θεμέλια. Ήταν πλέον δυνατό να αναλαμβάνουμε και να κατασκευάζουμε ελεύθερα από οποιαδήποτε αυτοσχέδια υλικά. Η πλαστικότητα και η ανθεκτικότητα των μαζών, η δυναμική και τα καλλιτεχνικά εφέ του πίνακα, τα σωστά γεωμετρικά περιγράμματα είναι τα κύρια χαρακτηριστικά των αρχιτεκτονικών γλυπτών και των διακοσμητικών φινιρισμάτων του δέκατου ένατου αιώνα.

Ω, πόσες υπέροχες ανακαλύψεις υπάρχουν!

Στη γαλάζια χώρα των Ισπανών προγόνων εμπλέκονται πολλά αρχιτεκτονικά αξιοθέατα και στυλιστικές ανακαλύψεις. Θα ήταν αδύνατο να τα απαριθμήσουμε όλα λόγω της αφθονίας τους. Η αρχιτεκτονική της Ισπανίας έχει χιλιάδες αξιομνημόνευτα μνημεία και κατασκευές. Παραθέτουμε τις κύριες και σημαντικές δημιουργίες των χεριών επιφανών ανθρώπων:

1. Γοτθικοί ναοί - Αλκαζάρ, Μπουργκάς και Σεβίλλη, Τολέδο και Εστραγκόν.
2. Κάστρα και παλάτια - Rakhadel και Argimon, Vilassar και Medion, Mantaplan και Manresan, Arench de Emporda και Montsori, καθώς και εκατοντάδες δημιουργίες από πέτρες-στόκος.
3. καταλανικά Εθνικό μουσείομε γοτθική συνοικίακαι το μοναστήρι του Μονσεράτ, τα πάρκα Güell και η Ciutadella.
4. Τα σπίτια Calvet, Mila, Vincennes και το παρεκκλήσι της οικογένειας sagrada.

Δεν μπορεί κάθε παγκόσμια αυτοκρατορία να καυχηθεί για τέτοιες απολαύσεις. Ό,τι επενδύεται στην Ισπανία είναι η αξία των σπάνιων χειροτεχνών και ειδικών που κάποτε ζούσαν εδώ.

Δημιουργοί πολιτισμού

Η αναζωογόνηση της αρχιτεκτονικής στην Ισπανία ξεκινά πολύ πριν από το 711, όταν το βασίλειο σημαδεύτηκε από την εγκατάσταση μουσουλμάνων. Στα Πυρηναία εδάφη βρέθηκαν αρχιτεκτονικές δομές αρχαίων πολιτισμών της προ-ρωμαϊκής εποχής. Ήταν εκπρόσωποι των φυλών που ονομάζονταν Cantabras, Celtiberians και Iberians. Μετά από μια αρχαία εποχή, ήρθαν σε εμάς αμίμητοι εμπνευστές και φιγούρες, όπως οι: Gaudi Antonio και Juan de Villanueva, Jose Acebillo και Vicente Acero, και Juan Gomez de Mora, Pedro Machuca και Rafael Moneo, Damian Forment και José Benito Churrigera, Manuel Nunez -Γιανόφσκι και Χοακίν Ρουκόμπα. Καθώς και δεκάδες φαινομενικοί δημιουργοί διαφορετικών γενεών. Όλοι τους έκαναν το επίπονο έργο της άνθησης και της οικοδόμησης των ισπανικών εδαφών. Χάρη σε τέτοιους αρχιτέκτονες, γλύπτες, κτίστες και άλλους τεχνίτες, η Ισπανία έγινε το μήλο του Θεού και η καρδιά του πολιτιστικού κόσμου.

Σμιλέψτε τη χάρη - μην σκάβετε κατακόμβες

Τώρα ξέρουμε πώς ξεκίνησε η αρχιτεκτονική της Ισπανίας και πόσο μακριά έφτασε πριν φτάσει στα ύψη του ανεκτίμητου τεκμηρίου της λατρείας. Πόσα μυαλά και χέρια δούλεψαν στον μεγάλο ισπανικό διαφωτισμό για να δημιουργήσουν το αόρατο. Η χάρη που θα περάσει στα παιδιά, τα εγγόνια και τα δισέγγονα και πιο πέρα ​​κατά μήκος του γενεαλογικού κλάδου του δέντρου. Ακόμη και για να χτίσεις κατακόμβες, χρειάζεται επιδεξιότητα και εφευρετικότητα. Και ακόμη περισσότερο να δημιουργήσουμε αθάνατες δημιουργίες. Άλλωστε, η ψυχή ενός μεμονωμένου αρχιτέκτονα ήταν επενδυμένη με κάθε λεπτομέρεια, ενέπνευσε τον καθένα από αυτούς με την ανάσα και την υπομονή του, χαϊδεύτηκε θερμά κατά μήκος και απέναντι και μπήκε προσεκτικά στη θέση του. Ένα ταξίδι στην Ισπανία θα είναι η καλύτερη επιβεβαίωση αυτού. Και είναι καλύτερο να δείτε τα πάντα με τα μάτια σας και να φέρετε ένα κομμάτι ευγενικής μνήμης από εκεί, όπου τα συναρπαστικά ύψη των γεφυρών και οι τεράστιες αίθουσες ναών και μουσείων θα σας προσφέρουν αληθινή απόλαυση για το υπόλοιπο της ζωής σας.

Ο ταλαντούχος φωτογράφος Mark από την Ισπανία καταγράφει αρχιτεκτονικά αξιοθέατα και στη συνέχεια επεξεργάζεται τις εικόνες χρησιμοποιώντας την τεχνολογία HDRI.

Σας προσκαλούμε να κάνετε ένα σύντομο εικονικό ταξίδι σε αυτή την όμορφη χώρα.

Καθεδρικός ναός στην Κουένκα, Ισπανία:

Καθεδρικός ναός Almudena στη Μαδρίτη:

Κρεμαστά σπίτια (Casas Colgadas) στην Κουένκα, Ισπανία. Αυτά είναι προσεκτικά ανακαινισμένα διάσημα κτίρια του 14ου αιώνα, τα οποία τώρα στεγάζουν το Μουσείο Αφηρημένης Τέχνης και ένα εστιατόριο:

Η Plaza Mayor είναι το κύριο αξιοθέατο της πόλης της Σαλαμάνκα. Η ενότητα του σχεδιασμού και της εκτέλεσης έκανε την Plaza Mayor μια από τις πιο αξιόλογες πλατείες στην Ισπανία, καθώς και έναν εξαιρετικό χώρο για διάφορες τελετές.

Crystal Palace Crystal Palace στο μεγαλύτερο και πιο διάσημο πάρκο Retiro στη Μαδρίτη:

Καθεδρικός ναός της ισπανικής πόλης του Κάδιθ. Είναι ένα από τα μεγαλύτερα στην Ισπανία, είναι φτιαγμένο σε στυλ μπαρόκ και νεοκλασικό:

Βασιλική του San Vicente (Basilica de San Vicente):

Κεντρική πλατεία στο Βαγιαδολίδ. Πόλη του Βαγιαδολίδ στους αιώνες XVI-XVII. ήταν η πρωτεύουσα της Ισπανίας. Τώρα είναι μια μεγάλη βιομηχανική πόλη στις όχθες του ποταμού Pisuerga:

Καθεδρικός ναός La Seo μέσα Ισπανική πόληΣαραγόσα:

Καθεδρικός ναός της Παναγίας με στήλη στη Σαραγόσα, αφιερωμένος στην Παναγία, προστάτιδα της Ισπανίας:

Η Βαρκελώνη είναι μια πόλη με αιώνια χαμόγελα, ήλιο και μοναδική αρχιτεκτονική. Τα αξιοθέατα του Αντόνι Γκαουντί αποτελούν ξεχωριστό κεφάλαιο στην ατελείωτη λίστα με τα μέρη που πρέπει να δείτε στην πρωτεύουσα της Καταλονίας και θα τα παρουσιάσουμε στο άρθρο μας.

Βιογραφία του Antonio Gaudí

Ο διάσημος Καταλανός αρχιτέκτονας Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet γεννήθηκε το 1852 στην οικογένεια ενός σιδηρουργού στη μικρή πόλη Reus της Καταλονίας. Συνεχίζοντας την οικογενειακή επιχείρηση, ο πατέρας του μελλοντικού αρχιτέκτονα ασχολήθηκε με τη σφυρηλάτηση και το κυνήγι του χαλκού και από μικρός ενστάλαξε στον γιο του μια αίσθηση ομορφιάς, σχεδιάζοντας και απεικονίζοντας κτίρια μαζί του.

Ο Αντόνιο μεγάλωσε ως ένα έξυπνο αγόρι που πέτυχε στο σχολείο χωρίς ιδιαίτερη προσπάθεια. Η γεωμετρία ήταν το αγαπημένο του θέμα. Ακόμη και στα σχολικά του χρόνια, ο νεαρός άρχισε να σκέφτεται τη μοίρα του και ένιωθε ότι η ζωή του θα συνδεόταν κατά κάποιο τρόπο με την τέχνη. Κάποτε, κατά τη διάρκεια μιας σχολικής παράστασης, ο Αντόνιο δοκίμασε τον εαυτό του ως καλλιτέχνης του θεάτρου και ήταν τότε που συνειδητοποίησε σε τι ήθελε να αφιερώσει τη ζωή του - τη «ζωγραφική στην πέτρα», που στις επόμενες γενιές θα περιγραφόταν ως η αρχιτεκτονική του Γκαουντί.

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Γκαουντί πήγε σε μια πόλη που τώρα είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς χωρίς τις δημιουργίες της Καταλανής ιδιοφυΐας - τη Βαρκελώνη.

Ο αρχιτέκτονας Antonio Placid Guillem Gaudí i Cornet είναι ο δημιουργός των πιο σημαντικών αξιοθέατων για τα οποία είναι περήφανη η Καταλονία

Έχοντας μπει στο αρχιτεκτονικό γραφείο εδώ στην αρχική θέση, ο νεαρός άνδρας δεν αφήνει το όνειρο να ξεκινήσει κάποια μέρα να εργάζεται για το δικό του έργο και να χτίσει το δικό του κτίριο.

Μετά από τέσσερα χρόνια ζωής και εργασίας στην πρωτεύουσα της Καταλονίας, ο Γκαουντί μπαίνει τελικά στην Επαρχιακή Αρχιτεκτονική Σχολή, όπου ξεκινά τις σπουδές του με απελπισμένο ζήλο. Από το πρώτο κιόλας έτος, οι δάσκαλοι σημειώνουν τον Αντόνιο, παρατηρώντας τόσο το ταλέντο του όσο και το εκπληκτικό πείσμα, το μη τυπικό όραμα και το θράσος του. Ακόμη και ο πρύτανης του εκπαιδευτικού ιδρύματος κάνει λόγο για αυτές τις ιδιότητες, παρουσιάζοντας στον 26χρονο Γκαουντί δίπλωμα αρχιτέκτονα.

Ήδη στα τελευταία του χρόνια, ο φιλόδοξος Καταλανός δούλευε σε σοβαρά έργα και δεν άφησε τη δουλειά του μέχρι το τέλος της ζωής του. Το καλοκαίρι του 1926 στη Βαρκελώνη, ο διάσημος αρχιτέκτονας χτυπήθηκε από ένα τραμ στο δρόμο του προς την εκκλησία. Παρεξηγώντας τον καλλιτέχνη με άστεγο, μάρτυρες του περιστατικού τον έστειλαν σε ένα νοσοκομείο για φτωχούς. Μόνο μια μέρα αργότερα, ο εξαντλημένος γέρος αναγνωρίστηκε ως διάσημος αρχιτέκτονας, αλλά η κατάστασή του εκείνη την εποχή επιδεινώθηκε και σύντομα πέθανε.

Στυλ

Από τη στιγμή της αποφοίτησης από την αρχιτεκτονική σχολή αρχίζουν οι καλλιτεχνικές αναζητήσεις του Αντόνιο. Αρχικά, στρέφεται στο νεογοτθικό στυλ, το οποίο ήταν τότε δημοφιλές στη νότια Ευρώπη, και στη συνέχεια αλλάζει πορεία σε πιο μοντέρνο δωμάτιο, «ψευδο-μπαρόκ» και γοτθικό. Τα αξιοθέατα του Antoni Gaudi είναι σχεδόν όλα, και υπάρχουν 17 από αυτά, που βρίσκονται στην Καταλονία.

Στη συνέχεια, κάθε μια από αυτές τις περιοχές θα αφήσει το σημάδι της στο έργο του Γκαουντί. Ωστόσο, το στυλ του Γκαουντί δεν μπορεί να χαρακτηριστεί μόνο από μία τάση: από τα πρώτα ανεξάρτητα κτίρια του καλλιτέχνη, γίνεται σαφές ότι ο δημιουργός τους είναι ένα άτομο εκτός κανόνων και χρόνου. Για αυτόν, μια τέτοια έννοια όπως η "ντεκόρ Gaudi" ήταν για πάντα εδραιωμένη, το στυλ της οποίας είναι αναγνωρίσιμο πάντα και παντού.

Οι ομαλές γραμμές και η ασυνήθιστη κατασκευή του χώρου μπορούν να αποδοθούν υπό όρους στην Art Nouveau, η οποία είτε πλησιάζει είτε απομακρύνεται από το νεογοτθικό.

Τα κτίρια

Συντριβάνι στην Plaza Catalunya - Fuente en la Plaza de Cataluña

(Καταλανικό όνομα -Font a la Plaça de Catalunya)

Το Fountain στην Plaza Catalunya θεωρείται το πρώτο ανεξάρτητο έργο του Antonio Gaudí

Το πρώτο ανεξάρτητο έργο του Antonio αναγνωρίζεται ως σιντριβάνι στο κεντρική πλατεία Barcelona - Plaza Catalunya, σχεδιασμένο και κατασκευασμένο το 1877. Τώρα κάθε επισκέπτης της πρωτεύουσας της Καταλονίας μπορεί να το θαυμάσει ερχόμενος στην κεντρική πλατεία της πόλης.

Δωρεάν είσοδος.

Η διεύθυνση: Placa de Catalunya.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό, οι πλησιέστεροι σταθμοί είναι Catalunya και Passeig de Gracia.

Συνεταιρισμός εργασίας Mataronin

(Τα ισπανικά και καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Cooperativa Obrera Mataronense)

Το πρώτο κτίριο που έχτισε ο Γκαουντί μόνος του βρίσκεται κοντά στη Βαρκελώνη, στην πόλη Mataro. Ο αρχάριος αρχιτέκτονας έλαβε παραγγελία για το σχεδιασμό του συνεταιρισμού το 1878 και εργάστηκε σε αυτό για περίπου τέσσερα χρόνια. Αρχικά είχε προγραμματιστεί να συμπεριληφθούν κτίρια κατοικιών, καζίνο και άλλα παράπλευρα κτίρια ως μέρος του συγκροτήματος, αλλά τελικά ολοκληρώθηκαν μόνο τα κτίρια του εργοστασίου και των υπηρεσιών.

Ο συνεταιρισμός εργατών Mataronin, του οποίου το κτίριο σχεδιάστηκε από την ιδιοφυΐα της αρχιτεκτονικής

Τώρα η πρόσβαση στο κτίριο είναι ανοιχτή και όλοι μπορούν να το κοιτάξουν, αλλά μπορεί να ενδιαφέρει μόνο τους αληθινούς θαυμαστές και τους ερευνητές της ιστορίας του αρχιτέκτονα. Άλλωστε, ο συνεταιρισμός, αν και αναπόφευκτα θυμίζει τον δημιουργό του με κάθε λεπτομέρεια, δεν αντιπροσωπεύει τέτοια καλλιτεχνική αξία όπως τα άλλα κτίρια της ιδιοφυΐας.

Το κτίριο χρησιμοποιείται πλέον ως εκθεσιακός χώρος.

Ωρες λειτουργίας:

• Από 15 Ιουλίου έως 15 Σεπτεμβρίου - από τις 18:00 έως τις 21:00, η ​​Δευτέρα είναι ρεπό.

Όλοι οι άλλοι μήνες:

Δωρεάν είσοδος.

Η διεύθυνση: Mataro, Carrer Cooperativa 47.

Πώς να πάτε εκεί:

• με τρένο από Barcelons Stants προς Mataro.
• με λεωφορείο από τη στάση Pl Tetuan προς Rda. Alfons XII - Camí Ral (στάσεις 3 λεπτά με τα πόδια από τον Συνεταιρισμό Εργατών).
• με αυτοκίνητο - οδηγείτε κατά μήκος της ακτής προς τα βόρεια, ο δρόμος δεν θα διαρκέσει περισσότερο από μισή ώρα.

House of Vicens

(Τα ισπανικά και καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Casa Vicens)

Το House of Vicens είναι το μοιραίο πνευματικό τέκνο του μεγάλου αρχιτέκτονα. Χάρη στο τολμηρό του σχέδιο, ο Antonio έγινε αντιληπτός από τον μελλοντικό προστάτη του, τον φιλάνθρωπο Eusebio Güell.

Το 1883-1885, ο Γκαουντί σχεδίασε ένα κτίριο που καθόρισε σε μεγάλο βαθμό τη μοίρα του. Ο κατασκευαστής Manuel Vicens παραγγέλνει ένα έργο θερινής κατοικίας για την οικογένειά του από έναν αρχιτέκτονα που μόλις πήρε το δίπλωμά του. Ένας νεαρός καλλιτέχνης αποφασίζει να χτίσει ένα κτίριο από ακατέργαστη πέτρα και πολύχρωμα κεραμικά πλακίδια.

Το ίδιο το κτίριο είναι ένα σχεδόν τέλειο τετράγωνο, αλλά η απλότητα της μορφής μεταμορφώθηκε με τη βοήθεια διακοσμητικών στοιχείων. Στρέφοντας προς τα ανατολικά, διακοσμεί το κτίριο σε στυλ Mudéjar. Εδώ τον βοηθούν τόσο τα χρωματιστά πλακάκια (στα οποία ειδικεύεται ο πελάτης του σπιτιού), όσο και η τολμηρή απόφαση να τα απλώσει σε μοτίβο σκακιέρας.

Εσωτερικό του σπιτιού του Vicens μέσα

Η προσοχή στις πιο μικρές λεπτομέρειες και η επιθυμία να διατηρήσει το έργο του σε ένα ενιαίο στυλ είχαν ήδη καθοριστεί ως χαρακτηριστικό γνώρισμα του Αντόνι Γκαουντί.

Το 2005, το κτίριο προστέθηκε στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO.

Ήταν μετά την κατασκευή του σπιτιού Vicença που ο Antonio Gaudi έγινε αντιληπτός από τον φιλάνθρωπο Eusebio Güell, ο οποίος αργότερα έγινε ο κύριος πελάτης και προστάτης του νεαρού αρχιτέκτονα.

Ιδιωτικό κτίριο, κλειστό για το κοινό μέχρι το 2017. Τον Οκτώβριο του 2017, το σπίτι θα ανοίξει για περιηγήσεις.

Η διεύθυνση: Carrer de les Carolines, 22-24.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό προς το σταθμό Fontana (L3).

Ελ Καπρίτσιο

(Τα ισπανικά και τα καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Capricho de Gaudí)

Το καλοκαιρινό αρχοντικό του μαρκήσιου Masimo Diaz de Quixano, που δημιουργήθηκε από την ιδιοφυΐα της αρχιτεκτονικής, εξακολουθεί να εκπλήσσει με την πρωτοτυπία και τη μοναδικότητά του.

Η Καταλανή ιδιοφυΐα χτίζει το επόμενο κτίριο με εντολή του μαρκήσιου Masimo Diaz de Quixano, ο οποίος ήταν μακρινός συγγενής του φίλου του αρχιτέκτονα Güell. Ένα γραφικό καλοκαιρινό αρχοντικό δημιουργήθηκε το 1883-1885 στην πόλη Comillas και εξακολουθεί να είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα της. Το κτίριο είναι πλέον ανοιχτό για το κοινό.

Ωρες λειτουργίας: 10:30-17:30, με μία ώρα διάλειμμα από τις 14:00 έως τις 15:00.

Τιμή εισιτηρίου - 5 €.

Η διεύθυνση: Comillas, Barrio Sobrellano.

Πώς να πάτε εκεί:από τη Βαρκελώνη, ο πιο γρήγορος τρόπος είναι με αεροπλάνο στο Santander (αεροδρόμιο SDR) και από εκεί με λεωφορείο για Comillas (η στάση Comilias απέχει πέντε λεπτά με τα πόδια από το El Capriccio).

Güell Manor Pavilion - Pabellones Güell

(Καταλανική ονομασία -παβελόνια σολü πήχης)

Όμορφο και μοναδικό στο σχεδιασμό του, το περίπτερο του κτήματος Güell είναι άλλο ένα έργο του Γκαουντί

Η πρώτη παραγγελία που έλαβε ο Gaudi απευθείας από τον Güell ήταν ένα έργο για ένα συγκρότημα δύο περιπτέρων και μιας πύλης, που υποτίθεται ότι ήταν η κύρια είσοδος στο εξοχικό κτήμα του μεγιστάνα. Αρχικά, το συγκρότημα περιελάμβανε και το σπίτι του θυρωρού και τους στάβλους, αλλά δεν επέζησαν μέχρι την εποχή μας.

Το περίπτερο βρίσκεται στη Βαρκελώνη, κοντά στο σταθμό του μετρό Palau Reial στη γραμμή L3, και μπορείτε να το επισκεφτείτε αγοράζοντας εισιτήριο 6 €.

Η διεύθυνση: 7 Av. Pedralbes.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό προς το σταθμό Palau Reial (L3).

Sagrada Familia - Templo Expiatorio de la Sagrada Familia

(καταλανικά τίτλος– Temple Expiatori de la Sagrada Familia)

Η 19η Μαρτίου 1882 θεωρείται η αρχή της κατασκευής της πιο διάσημης μακροχρόνιας κατασκευής. Τότε ήταν που τέθηκε η πρώτη πέτρα στα θεμέλια του Εξιλαστηρίου Ναού της Αγίας Οικογένειας. Η βασιλική άρχισε να χτίζεται υπό την ηγεσία του διαπρεπούς τότε Ισπανού αρχιτέκτονα Francisco del Villar. Ένα χρόνο αργότερα, εγκατέλειψε το έργο λόγω διαφωνιών με το εκκλησιαστικό συμβούλιο και στον νεαρό Γκαουντί ανατέθηκε η συνέχιση της κατασκευής.

Ο Antonio Gaudi θα αφιερώσει 42 χρόνια από τη ζωή του στην κατασκευή της Sagrada Familia, βελτιώνοντας ακούραστα το έργο, συμπληρώνοντάς το με νέες λεπτομέρειες και τροποποιώντας σταδιακά την ιδέα. Ο καλλιτέχνης γέμιζε κάθε νέα στήλη, άγαλμα ή μέρος του ανάγλυφου με συμβολισμό και ιερό νόημα, όντας αληθινός χριστιανός.

Η κύρια καινοτομία του ήταν οι 18 μυτεροί πύργοι, καθένας από τους οποίους είχε μια ιδιαίτερη σημασία. Το κεντρικό και υψηλότερο από αυτά (δεν έχει ολοκληρωθεί μέχρι στιγμής) είναι αφιερωμένο στον Χριστό.

Πρόσοψη της Γέννησης

Οι τρεις όψεις του κτιρίου φέρουν επίσης ένα ιερό σημασιολογικό φορτίο, το οποίο εκφράζεται με γλυπτά και εικόνες πάνω του. Η κύρια πρόσοψη είναι αφιερωμένη στη Γέννηση, οι άλλες δύο - στα Πάθη του Χριστού και την Ανάσταση. Σύμφωνα με την ισπανική κυβέρνηση, η κατασκευή του ναού θα ολοκληρωθεί περίπου το 2026 (κάτι που δεν είναι σίγουρο), αλλά τώρα πρέπει οπωσδήποτε να επισκεφτείτε τη Σαγκράδα Φαμίλια του Αντόνι Γκαουντί όταν βρίσκεστε στην πρωτεύουσα της Καταλονίας. Το κτίριο έχει καταχωρηθεί ως Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO. Μπορείτε να μάθετε περισσότερα για την έξυπνη δημιουργία του Γκαουντί σε ξεχωριστό άρθρο στον σύνδεσμο.

Ο Εξιλαστήριος Ναός της Sagrada Familia είναι μια μοναδική δημιουργία του Καταλανού αρχιτέκτονα Antonio Gaudí. Ο ναός έχει γίνει σύμβολο όχι μόνο της Βαρκελώνης, αλλά ολόκληρης της Ισπανίας στο σύνολό της.

Ωρες λειτουργίας:

• Νοέμβριος-Φεβρουάριος - 9:00-18:00;
• Μάρτιος και Οκτώβριος - 9:00-19:00.
• από Απρίλιο έως Σεπτέμβριο - 9:00-20:00.

Η τιμή του απλούστερου εισιτηριο ΕΙΣΟΔΟΥ– από 17 €.

Η διεύθυνση: Carrer de Mallorca, 401.

Πώς να πάτε εκεί:προς το σταθμό του μετρό Sagrada Familia (L2 και L5).

Palacio Güell - Palacio Güell

( Καταλανικό όνομα -Παλάου σολü πήχης)

Το Palace Güell όχι μόνο προσελκύει την προσοχή πολλών τουριστών, αλλά αναγνωρίζεται επάξια από την UNESCO.

Το κτίριο κατοικιών, που χτίστηκε από τον Καταλανό κύριο με εντολή του φίλου και προστάτη του Guell, έγινε το μοναδικό του κτίριο στην Παλιά Πόλη της Βαρκελώνης. Ο Αντόνιο Γκαουντί έχτισε το Παλάτι Γκουέλ για πέντε χρόνια και εκείνη την εποχή διαμορφώθηκε το προσωπικό του στυλ, που έγινε αναγνωρίσιμο σε όλο τον κόσμο. Μη τυποποιημένη προσέγγιση στη διακόσμηση της πρόσοψης, έλξη στα βυζαντινά μοτίβα και στατικά Ενετικά παλάτσο- κάθε γραμμή του κτιρίου δηλώνει δυνατά τον δημιουργό της.

Οι εσωτερικοί χώροι του παλατιού αξίζουν επίσης μια ματιά: ιδιότροπα τζάκια, ξύλινες οροφές, φωτεινά βιτρό παράθυρα και τεράστιοι καθρέφτες αξίζουν σίγουρα να αφιερώσετε χρόνο. Το Palace Güell είναι ένα άλλο κτήριο του Antonio Gaudi, που έχει καταχωρηθεί από την UNESCO.

Ωρες λειτουργίας:

• από 1 Απριλίου έως 30 Σεπτεμβρίου - 10:00-20:00
• Από 1 Οκτωβρίου έως 31 Μαρτίου - 10:00-17:30.
• Η Δευτέρα και ο ήλιος είναι ρεπό.

Δωρεάν είσοδος.

Η διεύθυνση: Carrer Nou de la Rambla.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό προς τον σταθμό Δρασανές (L3).

Κολλέγιο Saint Teresa - Colegio Teresiano de Barcelona

(καταλανικά τίτλος – Col legi de les Teresianes)

Το 1888, ο Antonio Gaudí αναλαμβάνει τη συνέχιση της κατασκευής του Κολλεγίου Saint Teresa. Άγνωστο ακόμα ποιος από τους αρχιτέκτονες εκείνης της εποχής ξεκίνησε αυτό το έργο και γιατί δεν το συνέχισε.

Η εργασία στο κτίριο αποδείχθηκε δύσκολη για τον αρχιτέκτονα, επειδή έπρεπε συνεχώς να συντονίζει τις ιδέες του με τον πελάτη και να δουλεύει με ένα μάλλον «βαρετό» υλικό, προσπαθώντας να μην το αραιώσει με διακοσμητικά στοιχεία. Μαλώνοντας συνεχώς με τον πατέρα του Όσι, ο οποίος επέβλεπε την κατασκευή, ο αρχιτέκτονας βρήκε τη δικαιολόγηση των αποφάσεών του σε βιβλικούς συμβολισμούς.

Το κολέγιο Saint Teresa είναι ένα άλλο δημοφιλές αξιοθέατο στη Βαρκελώνη.

Χάρη στην επιμονή του Γκαουντί και την κατηγορηματική απροθυμία του να τηρήσει τον απόλυτο ασκητισμό, το κτίριο του κολεγίου αποδείχθηκε συγκρατημένο, αλλά όχι χωρίς αναγνωρίσιμα συγγραφικά χαρακτηριστικά. Το σχήμα του κτιρίου ήταν περίπλοκο, με διακοσμητικές καμάρες κατά μήκος της περιμέτρου της στέγης, και η πρόσοψη διακοσμήθηκε με μοναδικά στοιχεία.

Μπορείτε να μπείτε μέσα στο σχολείο κατά τη διάρκεια εκδρομών, που πραγματοποιούνται τα Σαββατοκύριακα από τις 15:00 έως τις 20:00.

Η διεύθυνση: Carrer de Ganduxer, 85.

Πώς να πάτε εκεί:με τα λεωφορεία 14, 16, 70, 72, 74 προς τη στάση Tres Torres.

Επισκοπικό Μέγαρο στο Άστρογα

(Ισπανικά. Palacio Episcopal de Astorga,Γάτα. Palau Episcopal d'Astorga)

Ο επίσκοπος της πόλης Astroga (επαρχία Leon) Jean Batista Grau y Vallespinosa γνώριζε καλά όχι μόνο το έργο του Antonio Gaudi, αλλά και τον ίδιο τον αρχιτέκτονα. Δεν είναι περίεργο που ο ιερέας του διέταξε το σχέδιο της νέας του κατοικίας. Εστιάζοντας στο γοτθικό χαρακτηριστικό του Λεόν, ο Γκαουντί δημιούργησε ένα μικρό κάστρο με στενά παράθυρα, πύργους και δίρριχτες στέγες.

Επισκοπικό Μέγαρο στο Άστρογα

Η μοναδική βεράντα του κτιρίου και η στοά εισόδου με τις εσοχές καμάρες είναι θεόσταλτο δώρο του αρχιτέκτονα. Για να δημιουργήσει την εντύπωση της «επιμήκυνσης» και της μη πραγματικότητας, για να αραιώσει το γνωστό γοτθικό στυλ, ο πλοίαρχος αποφάσισε να χρησιμοποιήσει συμπαγείς επιμήκεις πέτρινους ογκόλιθους στην εγκατάσταση.

Στο αυτή τη στιγμήτο παλάτι είναι ανοιχτό για επισκέψεις, η τιμή του εισιτηρίου είναι 2,5 €.

Η διεύθυνση: Plaza de Eduardo Castro, Astroga.

Πώς να πάτε εκεί:από τη Βαρκελώνη ο ευκολότερος τρόπος είναι με το τρένο μέχρι το σταθμό Astroga (το Παλάτι απέχει 10 λεπτά με τα πόδια από το σταθμό).

House Botines

(Ισπανικά: Casa Botines, κατ.. Casa de los Botines

Όχι πολύ μακριά από το Astroga, στο Leon, υπάρχει ένα άλλο αξιοθέατο που συνδέεται με το όνομα του Καταλανού κυρίου. Οι πλούσιοι του Λεόν, βλέποντας τη νέα κατοικία του επισκόπου Άστρογκα, αποφάσισαν ότι ο ίδιος αρχιτέκτονας έπρεπε να χτίσει τη νέα τους πολυκατοικία. Ο κύριος πελάτης ήταν ένας από αυτούς - η Joan Botines, ιδρύτρια της εμπορικής ένωσης.

Το σπίτι, όπως και το παλάτι του Jean Baptiste, σχεδιάστηκε με προσοχή στην τοπική γεύση. Γυρνώντας ξανά στο γοτθικό, ο Γκαουντί ανεγείρει ένα μάλλον συγκρατημένο κτίριο με μικρό αριθμό διακοσμητικών στοιχείων.

House Botines - η θρυλική δημιουργία του Γκαουντί έξω από την Καταλονία

Η διεύθυνση: Leon, Plaza del Obispo Marcelo, 5.

Πώς να πάτε εκεί:

• με τρένο προς τον σταθμό Ponferrada.
• με λεωφορείο (ακολουθεί από το σταθμό) στη στάση Ponferrada (πέντε λεπτά με τα πόδια από το House of Botines).

Κάβα Güell

(Ισπανικά)Bodegas Guell,Γάτα. Celler Guell)

Κάβα Guell - ένα από τα πιο πρωτότυπα κελάρια κρασιού στον κόσμο

Στα προάστια της Βαρκελώνης υπάρχει άλλη μια κατασκευή του Γκαουντί, με παραγγελία του Eusebio Güell. Ο πλοίαρχος εργάστηκε σε αυτό το 1895-1898. Ένα ενιαίο συγκρότημα περιλάμβανε μια κάβα, ένα κτίριο κατοικιών και ένα σπίτι θυρωρού. Όλα τα ενώνει ένα αναγνωρίσιμο στυλ, καθώς και η γενική ιδέα της κατασκευής στεγών - μοιάζουν είτε με σκηνές είτε με ανατολίτικες παγόδες, τραβώντας όλη την προσοχή πάνω τους.

Η είσοδος στο συγκρότημα κοστίζει 9 €.

Η διεύθυνση: El Celler Guell, Sitges.

Πώς να πάτε εκεί: με τρένο προς τον σταθμό Garaff.

House Calvet

(Τα ισπανικά και καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Casa Calvet)

Το 1898-1890, ο Γκαουντί ήταν απασχολημένος με την κατασκευή μιας πολυκατοικίας στην οδό Casp (Carrer de Casp) στη Βαρκελώνη, με ανάθεση της χήρας ενός πλούσιου αστού, ο οποίος αργότερα έγινε ιδιωτικό κτίριο κατοικιών. Στο ύφος του κτηρίου, ο μαέστρος τήρησε το νεομπαρόκ στυλ, εγκαταλείποντας τα μεσαιωνικά μοτίβα. Ήταν αυτή η δημιουργία του αρχιτέκτονα που έλαβε το 1900 το δημοτικό βραβείο της Βαρκελώνης για το καλύτερο κτίριο της χρονιάς.

Το κτίριο μπορεί να δει μόνο από έξω.

Η διεύθυνση: Carrer de Casp 48.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό προς τον σταθμό Urquinaona (L1, L4).

Κρύπτη Colonia Güell

(Τα ισπανικά και τα καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα:Crypto de λα Διάσελοò νια σολü πήχης)

Μια άλλη εκκλησία στα προάστια της Βαρκελώνης Γκαουντί ξεκινά το 1898 ως μέρος ενός έργου για την οικοδόμηση μιας αποικίας - ενός μικρού συγκροτήματος εφοδιασμένου με όλα τα απαραίτητα για τη ζωή μιας μικροκοινωνίας.

Το Crypt of Colonia Güell είναι ένα από τα πιο πρωτότυπα κτίρια στην Καταλονία.

Λόγω της παρατεταμένης κατασκευαστικής διαδικασίας, ο αρχιτέκτονας κατάφερε να χτίσει μόνο την κρύπτη και όλα τα άλλα μέρη του έργου παρέμειναν ανεκπλήρωτα.

Το κτίριο είναι επενδεδυμένο με πολύχρωμο γυαλί και τα παράθυρά του είναι διακοσμημένα με βελόνες από τους αργαλειούς του εργοστασίου Güell. Το κτίριο είναι διακοσμημένο με φωτεινά βιτρό παράθυρα αφιερωμένα σε εκκλησιαστικά μοτίβα.

Η κρύπτη είναι ανοιχτή από τις 10:00 έως τις 19:00, το εισιτήριο κοστίζει από 7 €. Το αξιοθέατο παρατίθεται παγκόσμια κληρονομιά UNESCO.

Η διεύθυνση: Colonia Guell S.A., Santa Coloma de Cervello.

Πώς να πάτε εκεί: με λεωφορεία N41 και N51 προς τη στάση Santa Coloma de Cervello.

House of Figueres

(Τα ισπανικά και καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Casa Figueras)

Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα σπίτια του Antoni Gaudí βρίσκεται στην οδό Bellesguard και συχνά φέρει το όνομά της. Μόνο στο έργο του σπιτιού, το οποίο το 1900 παρήγγειλε η χήρα ενός πλούσιου εμπόρου Maria Sages, ο αρχιτέκτονας εργάστηκε για τρία χρόνια και η κατασκευή του συνεχίστηκε μέχρι το 1916.

Διαμορφώνοντας το στυλ του κτιρίου, ο Γκαουντί επιστρέφει στα ανατολίτικα μοτίβα και το συνδυάζει με νεογοτθικό. Ως αποτέλεσμα, αποκτά μια πολύ ελαφριά δομή, που αγωνίζεται για τον ουρανό, διακοσμημένη με παράξενα πέτρινα ψηφιδωτά και χαριτωμένα σπασμένες γραμμές.

Το Figueres House είναι ανοιχτό για το κοινό από τις 10:00 έως τις 19:00 το καλοκαίρι και έως τις 16:00 το χειμώνα. Το εισιτήριο κοστίζει από 7 €.

Η διεύθυνση: Carrer de Bellesguard, 16.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό στο σταθμό Vallcarca (L3).

Park Güell

(ισπανικά: Parque Güell, κατ. Parc Güell)

Ένα τεράστιο πάρκο, έκτασης 17,18 εκταρίων, το πάρκο Γκαουντί στη Βαρκελώνη χτίστηκε στο πάνω μέρος της Βαρκελώνης το 1900-1914. Μαζί με τον πελάτη Güell, συνέλαβαν έναν χώρο χαλάρωσης, μοντέρνο στους Βρετανούς εκείνη την εποχή, την «πόλη του κήπου». Η παραχωρηθείσα έκταση για το πάρκο χωρίστηκε σε 62 τμήματα - για την κατασκευή αρχοντικών. Οι πλούσιοι Καταλανοί απέτυχαν να τα πουλήσουν, έτσι άρχισαν να εξοπλίζουν την περιοχή ως ένα συνηθισμένο πάρκο και στη συνέχεια την πούλησαν στις τοπικές αρχές.

Τώρα υπάρχει ένα σπίτι-μουσείο του Αντόνι Γκαουντί (η έπαυλη του ήταν ένα από τα τρία που αγοράστηκαν στο πάρκο). Εκτός από αυτό, υπάρχει κάτι να δείτε στο πάρκο: τα διάσημα ψηφιδωτά γλυπτά, η Αίθουσα των Εκατό Στήλων και, φυσικά, ο καμπύλος πάγκος και το περίφημο πλακάκι Γκαουντί με το οποίο είναι στρωμένο.

Το εισιτήριο για έναν ενήλικα επισκέπτη κοστίζει από 22,5 €.

Η διεύθυνση: Passeig de Gracia, 43.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό προς την Passeig de Gràcia (L3).

Σπίτι Μίλα

(Τα ισπανικά και καταλανικά ονόματα είναι πανομοιότυπα: Casa Milà)

Σχεδόν το ίδιο σύμβολο της Βαρκελώνης με τη Σαγκράδα Φαμίλια ήταν εδώ και καιρό ο διάσημος Οίκος της Μίλα. Πρόκειται για το τελευταίο «κοσμικό» έργο του αρχιτέκτονα. Μετά την ολοκλήρωσή του, τελικά βυθίστηκε στην κατασκευή της Sagrada Familia, που μερικές φορές λανθασμένα ονομάζεται ΚΑΘΕΔΡΙΚΟΣ. Ο Γκαουντί, πάλι, έλκοντας προς ομαλές και καμπύλες γραμμές, δημιουργεί μια εκπληκτική και αξέχαστη πρόσοψη.

Το Casa Mila είναι ένα από τα σύμβολα της Βαρκελώνης

Παρεμπιπτόντως, στους κατοίκους της Βαρκελώνης δεν άρεσε αμέσως και το κτίριο ονομάστηκε το Λατομείο για τη βαριά του εμφάνιση. Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε το House of Mila να γίνει το πρώτο κτίριο του 20ου αιώνα που περιλαμβάνεται στον κατάλογο της UNESCO.

Το γεγονός είναι ότι ο Γκαουντί, ενεργώντας σύμφωνα με τις αρχές του, σκέφτηκε τις πιο μικρές λεπτομέρειες, όχι μόνο διακοσμητικές, αλλά και λειτουργικές. Στο Casa Mila, ο Antonio Gaudí σχεδίασε τον εξαερισμό στα δωμάτια με τέτοιο τρόπο ώστε να μην απαιτούνται κλιματιστικά μέχρι σήμερα. Και τα εσωτερικά χωρίσματα σε κάθε διαμέρισμα μπορούν να μετακινηθούν από τους ιδιοκτήτες κατά την κρίση τους.

Και, φυσικά, η κύρια καινοτομία εκείνης της εποχής ήταν το υπόγειο πάρκινγκ, επίσης σχεδιασμένο από τον διάσημο αρχιτέκτονα.

Εσωτερικό μέσα στο σπίτι Mila

Το Mila House περιλαμβάνεται στον Κατάλογο Παγκόσμιας Κληρονομιάς από το 2005.

Η διεύθυνση: Provença, 261-265.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό στο σταθμό Diagonal (L3, L5). Αγοράστε skip-the-line εισιτήρια για το Casa Mila με έναν ηχητικό οδηγό.

Σχολή Sagrada Familia

(Ισπανικά: Escuelas de la Sagrada Familia, κατ. Escoles de la Sagrada Familia)

Χτισμένο ως μέρος του συγκροτήματος της Sagrada Familia, το σχολείο εντυπωσιάζει με την απλότητα και την κομψότητά του ταυτόχρονα. Αυτό είναι ίσως ένα από τα πιο δυσδιάκριτα με την πρώτη ματιά αξιοθέατα του Antonio Gaudi. Ο σχεδιασμός του είναι ένας εκπληκτικά αρμονικός συνδυασμός ομορφιάς και λειτουργικότητας.

Έτσι, μια φανταχτερή οροφή χρησιμεύει όχι μόνο ως διακόσμηση, αλλά και αποστραγγίζει το νερό της βροχής χωρίς ίχνος. Επιπλέον, το κτίριο συμμορφώνεται πλήρως με τις απαιτήσεις της εκκλησίας.

Η Σχολή Sagrada Familia μπορεί να διεκδικήσει τον τίτλο της πιο πρωτότυπης στον κόσμο στον σχεδιασμό της

Λίγα χρόνια μετά την ολοκλήρωση της κατασκευής του σχολείου, ο ίδιος ο Γκαουντί μετακόμισε εδώ για να ζήσει για να είναι όσο το δυνατόν πιο κοντά στην κύρια επιχείρηση της ζωής του - τη Σαγκράδα Φαμίλια.

Η διεύθυνση: Carrer de Mallorca, 401.

Πώς να πάτε εκεί:με το μετρό στον σταθμό Sagrada Familia (L2 και L5).