© gettyimages.com

Spania este cunoscută nu numai pentru lupte cu tauri, plaje bune, femei incendiare, paella și sangria delicioase. Arhitectura spaniolă este considerată cea mai interesantă din lume și este cu adevărat admirabilă. tochka.net vă va spune unde să mergeți pentru a vedea clădiri interesante din Spania.

• Obiective turistice ale Spaniei- Sagrada Familia, Barcelona

Adresa: Calle Mallorca, 401, 08013, lângă stația de metrou Sagrada Familia (linia albastră L5 sau linia violetă L2)

Dacă teatrul începe cu un cuier, atunci cunoașterea Barcelonei începe cu strada principală La Rambla și Catedrala Sagrada Familia. Cea mai grandioasă clădire a marelui Antonio Gaudi a fost deja văzută de peste 3 milioane de turiști. Arhitecții moderni încă termină creația celebrului spaniol și plănuiesc să o finalizeze în 2026. In apropierea bisericii se afla un frumos parc cu plante exotice. Un artist de stradă lângă Sagrada Familia este decorat cu flori. Fă o fotografie în amintirea Barcelonei înflorite și el îți va oferi o pietricică pentru fericire.

• Obiective turistice ale Spaniei - Casa mila la pedrera, Barcelona

Adresa: Passeig de Gracia 92, paralel cu La Rambla, la intersecția Carrer de Provença și Passeig de Gracia

Casa Mila a Pedrera este numită cea mai misterioasă capodopera a lui Gaudí. Această casă are multe nume - Cariera, Cuib de viespe sau Plăcintă cu carne. La Pedrera este considerată punctul culminant al arhitecturii moderne și a fost numit cel mai avansat proiect de inginerie civilă al lui Gaudí. Un sistem de ventilație bine gândit a făcut posibilă nu folosirea aparatelor de aer condiționat, există un garaj subteran, iar compartimentele interioare din fiecare apartament pot fi mutate după bunul plac. În plus, în Casa Mila nu există colțuri în forma lor clasică. Există multe clădiri neobișnuite în Barcelona proiectate de marele arhitect Antonio Gaudí.

• Atracții în Spania - Torre Galatea Figueras, Figueres

Adresa: Plaza Gala Salvador Dali, 5, E-17600, Figueres

Istoria acestei clădiri suprareale cu o fațadă roșie și ouă gigantice pe acoperiș a început în 1974. A fost odată un teatru abandonat care a fost distrus în timpul război civilîn Spania. Legenda locală spune că primarul orașului era îndrăgostit de creațiile lui Salvador Dali și i-a cerut cumva să doneze un tablou administrației orașului. Salvador a fost profund mișcat și a decis să înființeze un întreg muzeu. Marele artist a participat activ la construcția și proiectarea clădirii. Și o arhitectură atât de neobișnuită a clădirii se explică prin aceleași vederi interesante ale artistului. Dali credea că pâinea și ouăle sunt cele mai sănătoase alimente.

• Atracții Spania - Sala de concerte Tenerife, Santa Cruz de Tenerife, Insulele Canare

Adresa: Avenida de la Constitución, 1, 38003, este situată în apropiere de Parcul Marin, lângă turnurile gemene Torres de Santa Cruz.

Clădirea spațială a Sălii de Concerte Tenerife a fost construită în 2003 de unul dintre cei mai buni arhitecți din lume, Santiago Calatrava. sală de concerte considerată cea mai frumoasă clădire din toate Insulele Canare. Construită complet din beton, clădirea ocupă 23.000 m². Una dintre cele mai interesante părți ale acestuia este acoperișul. Are forma unui val, se ridică la 58 de metri deasupra sala principală, apoi se apleacă și se îngustează. În exterior, există două terase: Atlantic Terrace oferă vederi incredibile la ocean, iar City Terrace oferă priveliști ale orașului. Sala principală „Symphony” ocupă 6.471 m² și are 1.616 scaune. Sala este dotată cu orgă.

• Atracții Spania - Edificio Mirador, Madrid

O postare distribuită de Architecture from the world (@archifromtheworld) pe 30 ianuarie 2017 la 2:19 PST

Adresa: Princesa de Éboli, 13-21, statia de metrou Antonio Saura

Această clădire se numește Casa Panoramă. Se pare că în timpul proiectării unei clădiri neobișnuite, arhitectul a fost inspirat de constructorii Lego din copilărie. Un amestec atât de interesant de culori și forme a fost dezvoltat de biroul olandez de arhitectură MVRDV. clădire în formă dreptunghi atinge 63,4 m înălțime. La o înălțime de 36,8 m, există o gaură mare în centru. Gaura de lux servește punte de observație, există și o mini-grădină. Aceste momeli sunt disponibile pentru uz general. Întreaga clădire este împărțită în 9 părți, fiecare dintre care se distinge printr-o textură, culoare și material separat. De asemenea, fiecare dintre aceste blocuri are propria planificare și diferite tipuri de apartamente.

• Atracții în Spania - Torres KIO, Madrid

Adresa: zona de Castilla, 28046

Biroul Torres KIO este mai bine cunoscut drept Poarta spre Europa. Sunt al doilea cel mai înalt turn gemen din Spania, după Torres de Santa Cruz din Santa Cruz de Tenerife. Turnurile de sticlă ale Torres KIO au 26 de etaje. Înălțimea fiecărui turn este de 115 metri, cu o pantă de 15°, ei sunt pionierii în construcția de clădiri înalte înclinate. Turnul de vest are un heliport albastru pe acoperiș, turnul de est are un heliport roșu. În 1995, chiar într-unul dintre turnurile lui Torres KIO, a fost filmat filmul „Ziua fiarei”.

• Atracții din Spania - Muzeul Guggenheim, Bilbao

O postare distribuită de fidiwik (@fidiwik) pe 26 aprilie 2017 la 4:44 PDT

Adresa: Avenida Abandoibarra, 2, 48001. Stația de autobuz Euskotran, stația de metrou Moyúa sunt în apropiere.

Muzeul de Artă Contemporană din Bilbao va impresiona prin design. Clădirea este situată pe malul râului Nervion și este o filială a Muzeului de Artă Modernă Solomon Guggenheim (filantrop american). Muzeul a fost proiectat de arhitectul american-canadian Frank Gehry. Clădire unică din sticlă, calcar și titan a devenit cea mai spectaculoasă clădire din lume în stilul deconstructivismului. Cu formele sale abstracte, clădirea seamănă cu o navă futuristă, simbolizând călătoria. Muzeul Guggenheim este adesea comparat cu un avion, Superman, o pasăre sau un trandafir înflorit. Muzeul prezintă expoziții ale artiștilor spanioli și artiștilor din străinătate. Tot aici puteți vedea adesea exponate din colecția permanentă a muzeelor ​​Guggenheim din alte țări.

Catedrale gotice stricte, clădiri luxoase ale Renașterii și barocului... Art Nouveau catalan este larg reprezentat în multe orașe. În special, acestea sunt creațiile unice ale geniului Antonio Gaudí y Cornet, în care mai multe stiluri arhitecturale se împletesc deodată - de la romanic la plateresco: amintiți-vă măcar de biserica Sograda de Familia din Barcelona.

În aspectul arhitectural al cetăților și castelelor, bisericilor și catedralelor, tot felul de clădiri istorice și clădiri rezidențiale, care sunt situate în orașe antice, declarate de UNESCO Patrimoniul Umanității, reflectă cele mai diverse, uneori foarte neobișnuite opțiuni pentru autoexprimarea creativă a creatorilor lor.

arhitectura romana antica bine reprezentat în Tarragona. Acesta este primul oraș roman de pe pământ spaniol, vechea capitală a Cataloniei, al doilea port ca importanță. Aici s-a păstrat zidul cetății din secolul al III-lea î.Hr. î.Hr., un amfiteatru pentru lupte de gladiatori, un circ, un arc al lui Berus, rămășițele turnului lui Scipio, Necropola creștină, apeductul Podului Diavolului și Catedrală Sfanta Maria.

În clădirile lor, romanii au căutat să sublinieze puterea, puterea și măreția imperiului. Structurile lor se caracterizează prin monumentalitate, decorarea fastuoasă a clădirilor, o mulțime de decorațiuni, o dorință de simetrie strictă, un interes pentru aspectele utilitare ale arhitecturii, în crearea de clădiri pentru nevoi practice, mai degrabă decât complexe de temple. Arhitecții romani au dezvoltat noi principii constructive, în special, au folosit pe scară largă arcuri, bolți și cupole, alături de coloane, au folosit stâlpi și pilaștri. Mai târziu, în Evul Mediu, a apărut stilul romanic - stră-stră- (și așa mai departe) strănepot al arhitecturii romane antice.

Renaștere sau Renaștere(Renașterea franceză, Rinascimento italiană) - o eră din istoria culturii europene, care a înlocuit cultura Evului Mediu și a precedat cultura New Age. Cadrul cronologic aproximativ al epocii - secolele XIV-XVI.

O trăsătură caracteristică a acestei epoci este revenirea în arhitectură la principiile și formele artei antice, în principal romane. O importanță deosebită în această direcție este acordată simetriei, proporției, geometriei și ordinii părților constitutive, așa cum o evidențiază în mod clar exemplele supraviețuitoare ale arhitecturii romane. Proporția complexă a clădirilor medievale este înlocuită de o aranjare ordonată de coloane, pilaștri și buiandrugi, contururile asimetrice sunt înlocuite cu arcade semicirculare, cupole emisfere, nișe, edicule.

Fiecare dintre cele treisprezece orașe UNESCO are cunoștințe construite în stil renascentist. În Alcala de Henares, de exemplu, acestea sunt unele părți ale zidului cetății, mănăstirile Madre de Dios și San Bernardo, casa-muzeu a lui Miguel Cervantes, cel mai vechi teatru deschis și altele.

mudejar- o formă specială de arhitectură care s-a dezvoltat ca urmare a amestecării formelor maure cu tehnicile compoziționale gotice și renascentiste. În secolele al XV-lea și al XVI-lea acest stil a fost creat de mudejari (în spaniolă: mudéjar, din arabul „mudajan” – îmblânzit, domestic) – un popor musulman care a rămas pe teritoriul Peninsulei Iberice, cucerit de statele spaniole în timpul Reconquista. Inițial, mudejarilor li s-a permis să-și păstreze pământurile, legile și obiceiurile și să practice islamul. Odată cu căderea emiratului Granada în 1492, au fost convertiți cu forța la creștinism: de atunci sunt cunoscuți ca moriscos.

Clădirile în stil mudejar se caracterizează prin cărămidă cu model, arcade de potcoavă, tavane boltite care formează o stea în plan, tavane artesonado (tavane din lemn cu tavane casetate, adesea decorate cu sculpturi și picturi), decor bogat din plăci colorate și sculpturi pe alabastru și ciocăniri. Unul dintre principalele monumente ale acestui stil sunt turnurile cu borduri de cărămidă, care se află pe cel mai faimos zid de cetate de granit din Avila din Spania.

stil gotic a apărut între perioadele romanică și renascentiste și a acoperit aproape toate domeniile culturii medievale. Ea își are originea în nordul Franței și s-a extins ulterior pe teritoriul Spaniei și în alte țări europene în secolele XII-XV.

Goticul spaniol a început să prindă contur în jurul secolului al XIII-lea. Dezvoltarea sa a fost neuniformă din cauza fragmentării teritoriale a țării, a influenței tradițiilor regionale individuale și a impactului artei arabe. Practic, stilul s-a manifestat în arhitectura templului, în timp ce arhitectura seculară a rămas fidelă tradiției maure. O serie de tehnici gotice au fost introduse de cistercieni (ordinul monahal catolic): forma nervurilor bolții, arcade și folosirea arcelor de lancet, a existat și o interpretare maură a goticului, în care bolțile se sprijină pe cruce. arcade în formă, cu o stea ajurata cu opt colțuri plasată între ele. În Catedrala din Sevilla, situată pe locul unei moschei, fostul minaret servește drept clopotniță.

Catedrala din Ávila, în arhitectura fațadei de est, conține elemente care datează cel mai probabil din goticul francez. Catedrala din Cuenca are și un pronunțat caracter gotic: stucaturi, bolți hexagonale înalte, ornament înfrunzit pe capiteluri. Una dintre primele biserici spaniole care a repetat arhitectura catedralelor gotice din Franța a fost Catedrala din Toledo (1226).

Mai târziu, un tip independent de gotic spaniol a început să prindă contur, a cărui principală diferență față de clasicul european este refracția tradițiilor arhitecturii maure și a stilului mudéjar, folosindu-se de realizările goticului târziu ale stilului Isabelino. Isabelino (în spaniolă Gótico isabelino, „Isabella Gothic”, el gótico Reyes Católicos, „Goticul Regilor Catolici”) - o direcție a arhitecturii gotice care a apărut în Spania în secolele XV-XVI, în timpul domniei reginei Isabela a Castiliei ( 1474-1505) și soțul ei, Ferdinand de Aragon („Regii Catolici”). Exemple proeminente ale acestui stil sunt mănăstirile San Juan de los Reyes din Toledo și São Tomé din Ávila.

Plateresco. La sfârșitul secolului al XV-lea, un pur spaniol stil arhitectural, care a absorbit goticul francez, Renașterea italiană, tot felul de ornamente maure și s-a remarcat prin sculpturi în piatră excepțional de elegante. A fost numită „platescă” (bijuterii), și se distinge printr-o multitudine de modele arhitecturale cele mai fine, extrem de detaliate ca formă și având un caracter plat, asemănător covorului.

Fără a afecta construcția clădirilor în ansamblu, decorul plateresc a fost suprapus inițial pe formele gotice târziu, iar mai târziu pe forme renascentiste. Platescul timpuriu combină motivele gotice și mudejar; plateresco târziu (începând din prima jumătate a secolului al XVI-lea) cuprinde numeroase motive ornamentale ale Renașterii italiene (ghirlande, medalioane...), precum și elemente de ordine care aduc ordine, dar nu încalcă impresie generala pitoresc.

Maeștrii plateresco au creat picturi uriașe pe piatră pe pereți. S-au realizat și obiecte de artă aplicată în stil plateresc. Cele mai bine conservate dintre acestea sunt tabernacolele de aur pentru relicve religioase sub formă de turnulețe, care pot fi văzute în catedralele din Santiago de Compostela, Sevilla și Toledo. Ele au fost create de reprezentanți ai familiei Garfe.

Stil baroc(Barocco italian - „ciudat”, „bizar”; port. perola barroca - „perlă de formă neregulată”; există și alte opțiuni pentru originea acestui cuvânt) - o caracteristică a culturii europene a secolelor XVII-XVIII. Baroc ca stil arhitectural a fost utilizat pe scară largă de Contrareformă în arhitectura templului și s-a remarcat prin splendoarea sa deosebită. Cu toate acestea, ea a devenit larg răspândită în țări nu numai catolice, ci și protestante și ortodoxe. Barocul se distinge prin colonade la scară mare, o abundență de sculpturi pe fațade și în interioare, volute (elemente ornamentale forjate), un număr mare de catarame (pervazuri mici sau o întrerupere în linia fațadei), fațade arcuite cu cataramă în mijloc, coloane rusticate și pilaștri, domuri complexe (adesea cu mai multe niveluri), precum și telamoni (atlantes), cariatide și mascaroni.

În arhitectura spaniolă, barocul avea propria sa interpretare. Stilul Churrigueresco, numit după arhitectul spaniol José Benito de Churriguera și frații săi, s-a manifestat în designul decorativ al fațadelor și interioarelor și a fost o dezvoltare a principiilor barocului în spiritul emotivității sporite, forme arhitecturale bizare, elemente fracționate și haotice ale decor din plastic. În Salamanca, de exemplu, nu departe de universitate, în apropiere există două temple interconectate: Catedrala Nouă (Catedrala din Nueva) și Catedrala Veche (Catedrala din Bieja). La construcția lor au participat înșiși frații Churrigera.

Am folosit materiale din Marea Enciclopedie Sovietică, Wikipedia, revista „Afaceri turistice”.
Alexandra KHMELEVA

Spania este o țară a conchistadorilor și marinarilor, a comercianților și a călătorilor, a piraților și a femeilor frumoase, a mâncărurilor gourmet și a arhitecturii pitorești. De-a lungul existenței sale, în regatul spaniol au tunat revoluții, puterea dictatorială a fost răsturnată, iar regimul de după război a fost distrus. Oamenii s-au întors la o viață liniștită și au reînviat monumentele din vremuri istorice. Artiștii au presărat pânze, iar meșterii au sculptat clădiri și monumente gigantice. Spania a trăit conform legilor nescrise cunoscute doar de ea și încă există într-o performanță frumoasă și remarcabilă ca civilizație relicvă.

Arhitectura Spaniei - valoarea culturală a lumii

Poate la o asemenea arhitectură țară frumoasă, ca și Spania, ar trebui tratată cu tot respectul. Aceasta este o lume imprevizibilă și fantastică, înconjurată pe diferite părți de crestele de înaltă altitudine ale Pirineilor și Cantabriei, precum și de munții Iberici și Catalani cu adiacenti Insulele Canare. De-a lungul acestor tablete naturale se află regatul mândru al poporului spaniol. Turnuri de palate și muzee, coloane de amfiteatru, statui ale zeilor romani și eroi din Grecia antică Eladei. Case ajurate și grădini din fața mozaicului, alei și fântâni, parcuri și galerii. Catedrale si moschei, monumente de stil european si islamic, cladiri de neuitat, captivante prin fabulozitate si originalitate. Arhitectura Spaniei uimește prin splendoarea sa, în ciuda dimensiunii modeste a statului atlantic.

Stil ancestral spaniol

Fiind în asta paradis, care atrage milioane de turisti, iti vei aminti toata viata de senzatiile incitante care s-au ivit din frumusetile experimentate. Stilurile de arhitectură din Spania uimesc prin profunzimea inspirației și unicitatea creației. Multe clădiri din vremea Romei au fost construite din cărămidă rezistentă, care este încă lustruită de vânturile istoriei. Mudejar este numele stilului de arhitectură creat din acest material nobil. A absorbit lucrarea și intelectul maeștrilor europeni, evrei și mauritani. De asemenea, în zidărie există stiluri gotic și baroc care au apărut la începutul secolului al XVII-lea și al XVIII-lea. Și în secolele 19-20 s-a născut Art Nouveau - imaginea școlii de artă a talentatului arhitect Antonio Gaudi. Multe lucrări sunt incluse în patrimoniul mondial UNESCO. Acestea sunt exponate precum un parc cu un castel, construit la ordinul unui industriaș catalan și politician Eusebi Guell și numit după el, casa lui Vicenç, moșia Batllo și Sagrada Familia din Barcelona. La sfârșitul secolului al XIX-lea a intrat în modă stilul de fațare neo-mudejar, a cărui exclusivitate a fost dominată de fabricarea de arcade, cupole și pereți cu mozaicuri și plăci colorate de lut.

Monumentele Spaniei ca moștenire a Cataloniei au reînviat

Diversitatea și măreția monumentelor culturale și de patrimoniu care radiază platoul spaniol tara de munte, vrăjește și scufundă-te în reperele îndepărtate ale epopeilor și legendelor. Pornind de la ruinele coloniștilor romani din La Llosa, puteți face un tur uluitor al teritoriilor și satelor. Acestea sunt minunate Spania, cum ar fi:

• Zid fortificat, care începe de la Biserica Sf. Maria și se întinde până la Plaza Catalunya.
• Zidurile de asediu și porțile Alcudiei;
• Ruinele arhitecturale ale Baelo Claudia și La Llosa.
• Turnurile Tavira și Torre del Oro, Torre Vella și Almenaras, Santa Cruz de Tenerife și fortăreața maurilor.
• Podurile din Alcantara, Maria Christina, Zubisuri și Pontul De Ferro de fier;
• Poarta Soarelui și Jerez, Puerta de Tierra și Alcudia.
• Fântâni ale labirintului de apă, luminoase și încântătoare.
• Socluri către Columb, Don Juan, monument cupru-bronz „Victoria”.
• Necropole și teatre, municipii și spitale, palate și idoli.

Și, de asemenea, multe alte rarități ale societății culturale din toate timpurile sunt adunate într-un singur regat uimitor. Ea vorbește despre evenimentele trecute și emoționează când o atingi, te face să te cufunzi complet în capricii create de lux, iar numele ei este arhitectura Spaniei. Fotografiile cu raritățile acestei ispititoare fermecătoare umplu albumele nu numai ale cunoscătorilor, ci și ale amatorilor obișnuiți, cărora le place să se întoarcă iar și iar la moștenirea Cataloniei.

Stilul maur ca un miracol al Epocii de Aur

În Evul Mediu, în zorii secolului al VIII-lea, s-a născut o origine unică în comitatul spaniol. S-a bazat pe pensulele islamice și spaniole ale arhitecților. Această fuziune a arhitecturii a fost determinată de ascensiunea iluminismului arab în Peninsula Iberică. Principalul eveniment cultural a fost construcția în 784 a Mezquita, o catedrală romană catolică. În anii următori, aceste elemente și design au fost îmbunătățite și saturate cu decor ciudat al creatorilor. Acestea sunt arhitrave sculptate și arcade cu legături ajurate, ziduri și turnuri ale palatelor, realizate sub formă de dinți și romburi. Pe ramele din cărămidă s-au suprapus dantelă sculptată, majolica metalică și plinta zdrobită. Acoperișurile turnurilor au început să fie încadrate de stele cu opt colțuri.

Continuând pe Mauritania și catedrale

În cartea UNESCO, sunt luate sub protecție construcții precum alcazarurile regale (castelele) lui Alphonse 11th și Sevilla, Catedrala Sf. Maria și parohia Santiago del Arrabal, realizate într-un stil maur de neîntrecut. Sălile tronului din camere au fost încadrate cu aurire și încrustație, iar coloanele și piedestalurile au fost încadrate cu sculptură figurată și mulaje cu elemente decorative încorporate în ele. Stilul miracol a intervenit în faptele artistice ale epocilor și a amestecat tradițiile gotice și romanice cu o nouă direcție atotconsumătoare. Arhitectura maură a Spaniei a desenat cataloage bizare cu pictura sa și a întruchipat ideile istorice ale omenirii.

Stilul baroc ca o bijuterie de muzeu a Spaniei

Stilul baroc al Spaniei a adus o contribuție semnificativă la tăblițele muzeului. Arhitectura acestei lucrări este bogată în decorațiuni pentru fațadele locuințelor, sere și case sfinte. Barocul își începe călătoria din a doua jumătate a secolului al XVII-lea și izbucnește în secolul al XVIII-lea cu un vârtej. Puțini maeștri au fost maeștrii unui stil atât de grațios, dar cei care i-au adus un omagiu au devenit, de fapt, „oligarhii” acestui manuscris. Frații Churrigera au fost astfel de instigatori și virtuozi ai cauzei lor. Cinci - Joaquim, Miguel, Alberto, Manuel și José Benito - au înnobilat cea mai mare parte a Spaniei cu frumusețea barocului.

Tăblițe arhitecturale spaniole din secolul al XVII-lea

În general, arhitectura Spaniei în secolul al XVII-lea începe să uimească prin emancipare și lux. Sculptura religioasă apare în țară alături de tradițiile populare, întărindu-le și modelându-le. Zurbaran Francisco este un arhitect din lemn, care realizează primele lucrări abstracte pe plastic cu elemente de misticism. Cele mai materiale creații ale artistului au fost: „Natura moartă cu lămâi și portocale” – 1633, „Madona în adolescență” – 1660, „Natura moartă de vase și cupe” – 1640. Secolul al XVII-lea este plin de episoade dramatice în artă și stări de spirit contrareforme în societate . În această perioadă dificilă, forma realistă a compoziției studiului s-a dezvoltat expresiv.

Ce ne-a pregătit secolul al XIX-lea, sau Spania plină de farmec

În secolul al XIX-lea, canalul perfecțiunii a revărsat în epoca goticului și Art Nouveau. Au început să fie ridicate scheletele de cadru ale clădirilor din structuri din beton armat. Finisarea a fost realizată din piatră și oțel forjat, sticlă și placaj. S-au folosit și roci dure de lut, azbest și țigle. Arhitectura Spaniei în secolul al XIX-lea și-a extins granițele, infiltrăndu-se în viitorul sculpturilor și structurilor cu fundații mai puternice și mai perfecte. Acum era posibil să se întreprindă și să construiască liber din orice materiale improvizate. Plasticitatea și durabilitatea maselor, dinamica și efectele artistice ale picturii, contururile geometrice corecte sunt principalele trăsături ale sculpturilor arhitecturale și finisajelor decorative ale secolului al XIX-lea.

O, câte descoperiri minunate acolo!

În țara azurie a strămoșilor spanioli, sunt implicate o mulțime de obiective arhitecturale și descoperiri stilistice. Ar fi imposibil să le enumerăm pe toate din cauza abundenței lor. Arhitectura Spaniei are mii de monumente și structuri memorabile. Enumerăm principalele și semnificative creații ale mâinilor unor oameni eminenti:

1. Temple gotice - Alcazar, Burgas și Sevilla, Toledo și Tarragon.
2. Castele și palate - Rakhadel și Argimon, Vilassar și Medion, Mantaplan și Manresan, Arench de Emporda și Montsori, precum și sute de creații din piatră-stuc.
3. catalan muzeu național cu cartierul goticși mănăstirea Montserrat, parcurile Güell și Ciutadella.
4. Casele lui Calvet, Mila, Vincennes și capela familiei Sagrada.

Nu orice imperiu mondial se poate lăuda cu asemenea delicii. Ceea ce se investește în Spania este tot meritul artizanilor și specialiștilor rari care au locuit cândva aici.

Creatori de cultură

Arhitectura renașterii în Spania începe cu mult înainte de 711, când regatul a fost marcat de așezarea musulmanilor. În ținuturile pirineilor au fost găsite structuri arhitecturale ale civilizațiilor antice din epoca preromană. Erau reprezentanți ai triburilor numite Cantabra, Celtiberi și Iberici. După o epocă străveche, ne-au venit inspiratori și figuri inimitabile, precum: Gaudi Antonio și Juan de Villanueva, Jose Acebillo și Vicente Acero, și Juan Gomez de Mora, Pedro Machuca și Rafael Moneo, Damian Forment și José Benito Churrigera, Manuel Nunez -Yanovsky și Joaquin Rukoba. La fel și zeci de creatori fenomenali din diferite generații. Toți au făcut munca laborioasă de a înflori și de a construi teritoriile spaniole. Datorită unor astfel de arhitecți, sculptori, zidari și alți meșteri, Spania a devenit mărul lui Dumnezeu și inima lumii culturale.

Sculpt grație - nu săpa catacombe

Acum știm cum a început arhitectura Spaniei și cât de departe a mers înainte de a ajunge la culmile neprețuitei prezumții de adorație. Câte minți și mâini au lucrat la marea iluminism spaniol pentru a crea nevăzutul. Harul care va fi transmis copiilor, nepoților și strănepoților și mai departe de-a lungul ramurii genealogice a copacului. Chiar și pentru a construi catacombe, ai nevoie de pricepere și ingeniozitate. Și cu atât mai mult pentru a crea creații nemuritoare. La urma urmei, sufletul unui arhitect individual a fost investit în fiecare detaliu, el i-a răsfățat pe fiecare dintre ei cu respirația și răbdarea sa, mângâiat cu căldură de-a lungul și peste tot și introdus cu grijă la locul lui. O călătorie în Spania va fi cea mai bună confirmare în acest sens. Și este mai bine să vezi totul cu ochii tăi și să aduci o bucată de amintire nobilă de acolo, unde înălțimile fascinante ale podurilor și sălile uriașe ale templelor și muzeelor ​​vor oferi o adevărată plăcere pentru tot restul vieții.

Talentatul fotograf Mark din Spania surprinde priveliști arhitecturale și apoi procesează imaginile folosind tehnologia HDRI.

Vă invităm să faceți o scurtă excursie virtuală în această țară frumoasă.

Catedrala din Cuenca, Spania:

Catedrala Almudena din Madrid:

Case suspendate (Casas Colgadas) în Cuenca, Spania. Acestea sunt clădiri celebre restaurate cu grijă din secolul al XIV-lea, care acum găzduiesc Muzeul de Artă Abstractă și un restaurant:

Plaza Mayor este principala atracție a orașului Salamanca. Unitatea de design și execuție a făcut din Plaza Mayor una dintre cele mai remarcabile piețe din Spania, precum și un loc excelent pentru diverse ceremonii.

Crystal Palace Crystal Palace din cel mai mare și mai faimos Parc Retiro din Madrid:

Catedrala orașului spaniol Cadiz. Este unul dintre cele mai mari din Spania, este realizat în stilul baroc și neoclasic:

Bazilica San Vincente (Basilica de San Vicente):

Piața principală din Valladolid. Orașul Valladolid în secolele XVI-XVII. a fost capitala Spaniei. Acum este un mare oraș industrial pe malul râului Pisuerga:

Catedrala din La Seo în oraș spaniol Zaragoza:

Catedrala Maicii Domnului cu o coloană din Zaragoza, închinată Fecioarei Maria, patrona Spaniei:

Barcelona este un oraș al zâmbetelor eterne, al soarelui și al arhitecturii unice. Obiectivele lui Antoni Gaudí sunt un capitol separat din lista nesfârșită a locurilor de neapărat neapărat din capitala Cataloniei și le vom prezenta în articolul nostru.

Biografia lui Antonio Gaudí

Renumitul arhitect catalan Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet s-a născut în 1852 într-o familie de fierari din micul oraș Reus, Catalonia. Continuând afacerea de familie, tatăl viitorului arhitect a făcut comerț cu forjare și urmărire a cuprului și de la o vârstă fragedă i-a insuflat fiului său simțul frumosului, desenând și înfățișând clădiri împreună cu el.

Antonio a crescut ca un băiat deștept care a reușit la școală fără prea mult efort. Geometria era materia lui preferată. Chiar și în anii de școală, tânărul a început să se gândească la destinul său și a simțit că viața lui va fi cumva legată de artă. Odată, în timpul unei piese de teatru, Antonio s-a încercat ca artist de teatru și atunci și-a dat seama la ce voia să-și dedice viața - „pictura pe piatră”, care în generațiile viitoare va fi descrisă drept arhitectura lui Gaudí.

După absolvirea școlii, Gaudi a mers într-un oraș care acum este imposibil de imaginat fără creațiile geniului catalan - Barcelona.

Arhitectul Antonio Placid Guillem Gaudí i Cornet este creatorul celor mai semnificative obiective turistice cu care Catalonia se mândrește

Intrând în biroul de arhitectură de aici în poziția inițială, tânărul nu părăsește visul de a începe cândva să lucreze la propriul proiect și să-și construiască propria clădire.

După patru ani de viață și muncă în capitala Cataloniei, Gaudi intră în sfârșit la Școala Provincială de Arhitectură, unde își începe studiile cu zel disperat. Încă din primul an, profesorii îl notează pe Antonio, observându-i atât talentul, cât și încăpățânarea uimitoare, viziunea non-standard și îndrăzneala. Chiar și rectorul instituției de învățământ vorbește despre aceste calități, oferindu-i lui Gaudi, în vârstă de 26 de ani, o diplomă de arhitect.

Deja în ultimii săi ani, ambițiosul catalan a lucrat la proiecte serioase și nu și-a părăsit locul de muncă până la sfârșitul vieții. În vara anului 1926, la Barcelona, ​​celebrul arhitect a fost lovit de un tramvai în drum spre biserică. Confundând artistul cu o persoană fără adăpost, martorii incidentului l-au trimis la un spital pentru săraci. Abia o zi mai târziu, bătrânul epuizat a fost recunoscut drept un arhitect celebru, dar starea lui la acea vreme s-a înrăutățit și a murit în scurt timp.

Stil

Din momentul absolvirii școlii de arhitectură încep căutările artistice ale lui Antonio. La început, se îndreaptă către stilul neogotic, care era atunci popular în sudul Europei, apoi își schimbă cursul către un modern mai cameral, „pseudo-baroc” și gotic. Atracțiile lui Antoni Gaudi sunt aproape toate și sunt 17 dintre ele, situate în Catalonia.

Ulterior, fiecare dintre aceste zone își va lăsa amprenta asupra operei lui Gaudí. Cu toate acestea, stilul lui Gaudí nu poate fi caracterizat doar de o singură tendință: de la primele clădiri independente ale artistului, devine clar că creatorul lor este o persoană în afara regulilor și timpului. Pentru el, un astfel de concept precum „decorul Gaudi” a fost înrădăcinat pentru totdeauna, al cărui stil este recunoscut întotdeauna și peste tot.

Liniile netede și o construcție neobișnuită a spațiului pot fi atribuite condiționat Art Nouveau, care fie se apropie, fie se îndepărtează de neogotic.

Cladirile

Fântână în Plaza Catalunya - Fuente en la Plaza de Cataluña

(nume catalan -Font a Plaça de Catalunya)

Fântâna din Plaza Catalunya este considerată prima lucrare independentă a lui Antonio Gaudí

Prima lucrare independentă a lui Antonio este recunoscută ca o fântână pe piața Centrală Barcelona - Plaza Catalunya, proiectată și construită în 1877. Acum fiecare oaspete al capitalei Cataloniei îl poate admira venind în piața principală a orașului.

Admitere libera.

Adresa: Placa de Catalunya.

Cum să ajungem acolo: cu metroul, cele mai apropiate stații sunt Catalunya și Passeig de Gracia.

Cooperativa de lucru a lui Mataronin

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Cooperativa Obrera Mataronense)

Prima clădire construită de Gaudi pe cont propriu se află lângă Barcelona, ​​​​în orașul Mataro. Arhitectul novice a primit o comandă pentru proiectarea cooperativei în 1878 și a lucrat la aceasta timp de aproximativ patru ani. Inițial a fost planificat să includă clădiri rezidențiale, un cazinou și alte clădiri laterale ca parte a complexului, dar în cele din urmă au fost finalizate doar clădirile fabricii și de servicii.

Cooperativa muncitorească Mataronin, a cărei clădire a fost proiectată de geniul arhitecturii

Acum accesul la clădire este deschis și toată lumea o poate privi, dar nu poate fi de interes decât pentru adevărații fani și cercetători ai istoriei arhitectului. La urma urmei, cooperativa, deși amintește inevitabil de creatorul ei în fiecare detaliu, nu reprezintă o valoare artistică atât de mare precum celelalte clădiri ale geniului.

Clădirea este acum folosită ca spațiu expozițional.

Ore de deschidere:

• Din 15 iulie până pe 15 septembrie - de la 18:00 la 21:00, luni este zi liberă.

Toate celelalte luni:

Admitere libera.

Adresa: Mataro, Carrer Cooperativa 47.

Cum să ajungem acolo:

• cu trenul de la Barcelons Stants la Mataro;
• cu autobuzul din statia Pl Tetuan pana la Rda. Alfons XII - Camí Ral (opriri la 3 minute de mers pe jos pana la Cooperativa Muncitorilor);
• cu mașina - conduceți de-a lungul coastei spre nord, drumul nu va dura mai mult de jumătate de oră.

Casa lui Vicens

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Casa Vicens)

Casa lui Vicens este creația fatidică a marelui arhitect. Datorită designului său îndrăzneț, Antonio a fost remarcat de viitorul său patron, filantropul Eusebio Güell.

În 1883-1885, Gaudí a proiectat o clădire care i-a determinat în mare măsură soarta. Producătorul Manuel Vicens comandă un proiect de reședință de vară pentru familia sa de la un arhitect care tocmai și-a primit diploma. Un tânăr artist decide să construiască o clădire din piatră brută și plăci ceramice colorate.

Clădirea în sine este un patrulater aproape perfect, dar simplitatea formei a fost transformată cu ajutorul elementelor decorative. Întorcându-se spre est, el decorează clădirea în stil mudéjar. Aici el este ajutat atât de plăcile colorate (în care clientul casei este specializat), cât și de decizia îndrăzneață de a le așeza într-un model de șah.

Interiorul casei lui Vicens în interior

Atenția la cele mai mici detalii și dorința de a-și păstra opera într-un singur stil au fost deja definite ca un semn distinctiv al lui Antoni Gaudí.

În 2005, clădirea a fost adăugată pe Lista Patrimoniului Mondial UNESCO.

După construirea Casei Vicença, Antonio Gaudi a fost remarcat de filantropul Eusebio Güell, care a devenit mai târziu clientul principal și patronul tânărului arhitect.

Clădire privată, închisă publicului până în 2017. În octombrie 2017, casa se va deschide pentru tururi.

Adresa: Carrer de les Carolines, 22-24.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Fontana (L3).

El Capriccio

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Capricho de Gaudí)

Conacul de vară al marchizului Masimo Diaz de Quixano, creat de geniul arhitecturii, încă uimește prin originalitatea și unicitatea sa.

Geniul catalan construiește următoarea clădire din ordinul marchizului Masimo Diaz de Quixano, care era o rudă îndepărtată a prietenului arhitectului Güell. Un conac de vară pitoresc a fost creat în 1883-1885 în orașul Comillas și este încă una dintre principalele sale atracții. Clădirea este acum deschisă publicului.

Ore de deschidere: 10:30-17:30, cu o oră de pauză de la 14:00 la 15:00.

Prețul biletului - 5 euro.

Adresa: Comillas, Barrio Sobrellano.

Cum să ajungem acolo: din Barcelona, ​​cea mai rapidă cale este cu avionul până la Santander (aeroport SDR) și de acolo cu autobuzul până la Comillas (stația Comilias este la cinci minute de mers pe jos de El Capriccio).

Pavilionul Güell Manor - Pabellones Güell

(nume catalan -pavelloane Gü ell)

Frumos și unic prin design, pavilionul moșiei Güell este o altă lucrare a lui Gaudí

Prima comandă pe care Gaudi a primit-o direct de la Güell a fost un proiect pentru un complex de două pavilioane și o poartă, care trebuia să fie intrarea principală în moșia de țară a magnatului. Inițial, complexul includea și casa portarului și grajdurile, dar acestea nu au supraviețuit până în vremea noastră.

Pavilionul este situat în Barcelona, ​​în apropiere de stația de metrou Palau Reial de pe linia L3, și îl puteți vizita achiziționând un bilet de 6 €.

Adresa: 7 Av. Pedralbes.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Palau Reial (L3).

Sagrada Familia - Templo Expiatorio de la Sagrada Familia

(catalan titlu– Temple Expiatori de la Sagrada Familia)

19 martie 1882 este considerată începutul construcției celei mai cunoscute construcții pe termen lung. Atunci a fost pusă prima piatră în temelia Templului Expiator al Sfintei Familii. Bazilica a început să fie construită sub conducerea eminentului arhitect spaniol de atunci Francisco del Villar. Un an mai târziu, a părăsit proiectul din cauza unor neînțelegeri cu consiliul bisericii, iar tânărului Gaudí i s-a încredințat continuarea construcției.

Antonio Gaudi își va dedica 42 de ani din viață construcției Sagrada Familia, îmbunătățind neobosit proiectul, completându-l cu noi detalii și modificând treptat ideea. Artistul a umplut fiecare nouă coloană, statuie sau parte din basorelief cu simbolism și sens sacru, fiind un adevărat creștin.

Principala lui inovație au fost 18 turnuri ascuțite, fiecare dintre ele având o semnificație specială. Cea centrală și cea mai înaltă dintre ele (nefinalizată până acum) este dedicată lui Hristos.

Fațada Nașterii Domnului

Trei fațade ale clădirii poartă, de asemenea, o încărcătură semantică sacră, care este exprimată prin sculpturi și imagini de pe ea. Fațada principală este dedicată Nașterii Domnului, celelalte două - Patimilor lui Hristos și Învierii. Potrivit guvernului spaniol, construcția templului va fi finalizată aproximativ în 2026 (ceea ce nu este sigur), dar acum ar trebui să vizitați neapărat Sagrada Familia a lui Antoni Gaudí când vă aflați în capitala Cataloniei. Clădirea este inclusă în Patrimoniul Mondial UNESCO. Puteți afla mai multe despre creația ingenioasă a lui Gaudí într-un articol separat de pe link.

Templul expiator al Sagrada Familia este o creație unică a arhitectului catalan Antonio Gaudí. Templul a devenit un simbol nu numai al Barcelonei, ci și al întregii Spanie în ansamblu.

Ore de deschidere:

• noiembrie-februarie - 9:00-18:00;
• martie și octombrie - 9:00-19:00;
• din aprilie până în septembrie - 9:00-20:00.

Pretul celui mai simplu bilet de intrare– de la 17 €.

Adresa: Carrer de Mallorca, 401.

Cum să ajungem acolo: până la stația de metrou Sagrada Familia (L2 și L5).

Palacio Güell - Palacio Güell

( nume catalan -Palau Gü ell)

Palatul Güell nu numai că atrage atenția numeroși turiști, dar este și recunoscut pe merit de UNESCO.

Clădirea rezidențială, construită de maestrul catalan la ordinul prietenului și patronului lui Guell, a devenit singura sa clădire din orașul vechi al Barcelonei. Antonio Gaudí a construit Palatul Guell timp de cinci ani și tocmai în acest moment s-a format stilul său personal, care a devenit recunoscut în întreaga lume. Abordare non-standard a decorațiunii fațadelor, apel la motivele și statica bizantine palate venețiene- fiecare linie a clădirii își declară cu voce tare creatorul.

Interioarele palatului merită și ele privite: șemineele capricioase, tavanele din lemn, vitraliile luminoase și oglinzile uriașe merită cu siguranță să petreceți timp. Palatul Güell este o altă clădire a lui Antonio Gaudi, inclusă pe lista UNESCO.

Ore de deschidere:

• de la 1 aprilie până la 30 septembrie - 10:00-20:00;
• De la 1 octombrie până la 31 martie - 10:00-17:30;
• Luni și soare sunt zile libere.

Admitere libera.

Adresa: Carrer Nou de la Rambla.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Drassanes (L3).

Colegiul Sfânta Tereza - Colegio Teresiano de Barcelona

(catalan titlu – Col legi de les Teresianes)

În 1888, Antonio Gaudí preia continuarea construcției Colegiului Sfânta Tereza. Încă nu se știe care dintre arhitecții de atunci a început acest proiect și de ce nu l-a continuat.

Lucrările la clădire s-au dovedit a fi dificile pentru arhitect, deoarece a trebuit în mod constant să-și coordoneze ideile cu clientul și să lucreze cu un material destul de „plictisitor”, încercând să nu-l dilueze cu elemente decorative. Certându-se constant cu tatăl lui Ossi, care a supravegheat construcția, arhitectul a găsit justificarea deciziilor sale în simbolismul biblic.

Colegiul Saint Teresa este o altă atracție populară din Barcelona.

Datorită perseverenței lui Gaudi și a nedorinței sale categorice de a adera la asceza absolută, clădirea colegiului s-a dovedit a fi restrânsă, dar nu lipsită de trăsături de autor recunoscute. Forma clădirii a fost complicată, cu arcade decorative de-a lungul perimetrului acoperișului, iar fațada a fost decorată cu elemente unice.

Puteți intra în școală în timpul excursiilor, care au loc în weekend de la 15:00 la 20:00.

Adresa: Carrer de Ganduxer, 85.

Cum să ajungem acolo: cu autobuzul 14, 16, 70, 72, 74 până la stația Tres Torres.

Palatul Episcopal din Astroga

(Spaniolă. Palatul Episcopal de Astorga,pisică. Palau Episcopal d'Astorga)

Episcopul orașului Astroga (provincia Leon) Jean Batista Grau y Vallespinosa cunoștea bine nu numai opera lui Antonio Gaudi, ci și arhitectul însuși. Nu e de mirare că preotul i-a comandat proiectarea noii sale reședințe. Concentrându-se pe caracteristica gotică a lui Leon, Gaudí a creat un mic castel cu ferestre înguste, turnuri și acoperișuri cu două versiuni.

Palatul Episcopal din Astroga

Pridvorul unic al clădirii și porticul de intrare cu arcade îngropate sunt o mană cerească a arhitectului. Pentru a crea impresia de „alungire” și irealitate, pentru a dilua stilul gotic familiar, maestrul a decis să folosească blocuri solide de piatră alungită în instalație.

Pe acest moment palatul este deschis pentru vizite, prețul biletului este de 2,5 €.

Adresa: Plaza de Eduardo Castro, Astroga.

Cum să ajungem acolo: din Barcelona cea mai ușoară cale este cu trenul până la gara Astroga (Palatul este la 10 minute de mers pe jos de gară).

Casa Botines

(în spaniolă: Casa Botines, cat.. Casa de los Botines

Nu departe de Astroga, în Leon, există o altă atracție asociată cu numele maestrului catalan. Bogații din Leon, văzând noua reședință a episcopului Astroga, au decis ca același arhitect să-și construiască noua casă. Clientul principal a fost unul dintre ei - Joan Botines, fondatorul uniunii comerciale.

Casa, ca și palatul lui Jean Baptiste, a fost proiectată cu un ochi pe aroma locală. Revenind din nou la gotic, Gaudi ridică o clădire destul de restrânsă, cu un număr mic de elemente decorative.

Casa Botines - creația legendară a lui Gaudí în afara Cataloniei

Adresa: Leon, Plaza del Obispo Marcelo, 5.

Cum să ajungem acolo:

• cu trenul până la gara Ponferrada;
• cu autobuzul (urmează din gară) până la stația Ponferrada (la cinci minute de mers pe jos de Casa Botines).

Crama Güell

(Spaniolă)Bodegas Guell,pisică. Celler Guell)

Crama Guell - una dintre cele mai originale crame din lume

În suburbiile Barcelonei există o altă construcție a lui Gaudi, comandată de Eusebio Güell. Maestrul a lucrat la el în 1895-1898. Un singur complex cuprindea o cramă, o clădire rezidențială și o casă a portarului. Toate sunt unite de un stil recunoscut, precum și de ideea generală de a construi acoperișuri - seamănă fie cu corturile, fie cu pagode orientale, atrăgând toată atenția asupra lor.

Intrarea în complex costă 9 euro.

Adresa: El Celler Guell, Sitges.

Cum să ajungem acolo: cu trenul până la gara Garaff.

Casa Calvet

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Casa Calvet)

În 1898-1890, Gaudi era ocupat să construiască un bloc de apartamente pe strada Casp (Carrer de Casp) din Barcelona, ​​comandat de văduva unui oraș bogat, care mai târziu a devenit o clădire rezidențială privată. În stilul clădirii, maestrul a aderat la stilul neobaroc, abandonând motivele medievale. Această creație a arhitectului a primit în 1900 premiul municipal al Barcelonei pentru cea mai bună clădire a anului.

Clădirea poate fi văzută doar din exterior.

Adresa: Carrer de Casp 48.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Urquinaona (L1, L4).

Cripta Colonia Güell

(Numele spaniolă și catalană sunt identice:Cripto de la colò nia Gü ell)

O altă biserică din suburbiile Barcelonei Gaudí începe în 1898 ca parte a unui proiect de construire a unei colonii - un mic complex prevăzut cu tot ce este necesar pentru viața unei microsocietăți.

Cripta Colonia Güell este una dintre cele mai originale clădiri din Catalonia.

Din cauza procesului prelungit de construcție, arhitectul a reușit să construiască doar cripta, iar toate celelalte părți ale proiectului au rămas nerealizate.

Clădirea este căptușită cu sticlă multicoloră, iar ferestrele sale sunt decorate cu ace de la războaiele fabricii Güell. Clădirea este decorată cu vitralii luminoase dedicate motivelor bisericești.

Cripta este deschisă de la 10:00 la 19:00, biletul costă de la 7 €. Atractia este listata patrimoniul mondial UNESCO.

Adresa: Colonia Guell S.A., Santa Coloma de Cervello.

Cum să ajungem acolo: cu autobuzele N41 și N51 până la stația Santa Coloma de Cervello.

Casa din Figueres

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Casa Figueras)

Una dintre cele mai recunoscute case ale lui Antoni Gaudí se află pe strada Bellesguard și poartă adesea numele ei. Numai la proiectul casei, care în 1900 a fost comandat de văduva unui negustor bogat Maria Sages, arhitectul a lucrat trei ani, iar construcția ei a continuat până în 1916.

Formând stilul clădirii, Gaudi revine la motivele orientale și le îmbină cu neogoticul. Drept urmare, el obține o structură foarte ușoară, luptă spre cer, decorată cu mozaicuri de piatră bizare și linii întrerupte grațioase.

Casa Figueres este deschisă publicului de la 10:00 la 19:00 vara și până la 16:00 iarna. Biletul costă de la 7 euro.

Adresa: Carrer de Bellesguard, 16.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Vallcarca (L3).

Parcul Güell

(în spaniolă: Parque Güell, cat. Parc Güell)

Un parc imens, cu o suprafață de 17,18 hectare, Parcul Gaudí din Barcelona a fost construit în partea de sus a Barcelonei în anii 1900-1914. Împreună cu clientul Güell, au conceput un spațiu de relaxare, la modă printre britanicii de atunci, „orașul grădină”. Suprafața alocată parcului a fost împărțită în 62 de secțiuni - pentru construcția de conace. Catalanii bogați nu au reușit să le vândă, așa că au început să echipeze teritoriul ca un parc obișnuit, apoi l-au vândut autorităților locale.

Acum există o casă-muzeu a lui Antoni Gaudí (conacul lui a fost unul dintre cele trei cumpărate în parc). În plus, mai este și ceva de văzut în parc: celebrele sculpturi din mozaic, Sala celor o sută de coloane și, bineînțeles, banca curbată și faimoasa țiglă Gaudi cu care este așezată.

Un bilet pentru un vizitator adult costă de la 22,5 €.

Adresa: Passeig de Gracia, 43.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la Passeig de Gràcia (L3).

Casa Mila

(Numele spaniolă și catalană sunt identice: Casa Milà)

Aproape același simbol al Barcelonei ca și Sagrada Familia a fost de multă vreme celebra Casa Mila. Aceasta este ultima lucrare „laică” a arhitectului. După finalizarea acesteia, s-a cufundat în cele din urmă în construcția Sagrada Familia, numită uneori în mod eronat CATEDRALA. Gaudi, din nou, gravitând spre linii netede și curbe, creează o fațadă uimitoare și memorabilă.

Casa Mila este unul dintre simbolurile Barcelonei

Apropo, locuitorilor din Barcelona nu le-a plăcut imediat, iar clădirea a fost supranumită Cariera pentru aspectul său greu. Acest lucru nu a împiedicat însă Casa Milei să devină prima clădire a secolului XX inclusă pe Lista UNESCO.

Cert este că Gaudi, acționând în conformitate cu principiile sale, a gândit cele mai mici detalii, nu doar decorative, ci și funcționale. În Casa Mila, Antonio Gaudí a proiectat ventilația camerelor astfel încât să nu fie necesare aer condiționat până în prezent. Iar compartimentele interioare din fiecare apartament pot fi mutate de proprietari la discreția lor.

Și, desigur, principala inovație a vremii a fost parcarea subterană, proiectată tot de celebrul arhitect.

Interior in interiorul Casei Mila

Casa Mila se află pe Lista Patrimoniului Mondial din 2005.

Adresa: Provença, 261-265.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Diagonal (L3, L5). Cumpărați bilete fără cozi la Casa Mila cu un ghid audio.

Scoala Sagrada Familia

(Spaniolă: Escuelas de la Sagrada Familia, cat. Escoles de la Sagrada Familia)

Construită ca parte a complexului Sagrada Familia, școala impresionează prin simplitate și eleganță în același timp. Aceasta este probabil una dintre cele mai discrete obiective turistice ale lui Antonio Gaudi la prima vedere. Designul său este o combinație surprinzător de armonioasă de frumusețe și funcționalitate.

Deci, un acoperiș elegant servește nu numai ca decor, ci și drenează apa de ploaie fără urmă. În plus, clădirea respectă pe deplin cerințele bisericii.

Școala Sagrada Familia poate revendica titlul de cea mai originală din lume în designul său

La câțiva ani după finalizarea construcției școlii, Gaudi însuși s-a mutat aici pentru a locui pentru a fi cât mai aproape de principala afacere a vieții sale - Sagrada Familia.

Adresa: Carrer de Mallorca, 401.

Cum să ajungem acolo: cu metroul până la stația Sagrada Familia (L2 și L5).